Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера

«По-моему, хорошего дизайнера делают любопытство и желание работать, – говорит Карьялуото. – Если вы не перестаете задавать вопросы и не спеша практиковаться, вы совершенствуете свои навыки. Это же просто. А если вам это кажется до того трудным, что вы орать готовы, хватайте карандаш, большой лист белой бумаги – и просто начинайте рисовать. С каждым наброском вы будете ближе к цели!»

Начинайте как надо и продолжайте как надо

Дело пойдет гораздо лучше, если вы тщательно подготовитесь к работе над проектом, выспросив у заказчика все что можно. Но нужно и дальше каждый этап работы обдумывать столь же методично и тщательно – этим вы, в конечном счете, значительно облегчите себе работу. Оттого что вы решите пропустить какой-то этап дизайнерского процесса, легче вам не станет, как ни странно это звучит. Наоборот, вы создадите себе дополнительные проблемы, когда заказчик не получит того, что хотел.

Ищите общий язык

«Когда работаешь над брендом, то замечания клиентов, пожалуй, главное, что отбивает охоту творить, – говорит автор и дизайнер Армин Вит из UnderConsideration . – Именно потому, что они так или иначе ставят под сомнение решения, которые мы представляем. В большинстве случаев найти общий язык с клиентом, чтобы решить визуальную проблему – основная задача дизайнера-графика».

Помните, что любую визуальную проблему можно решить множеством способов, и при этом все варианты могут быть одинаково хороши.

«Если клиента смущает цвет или размер какого-либо элемента дизайна, – говорит Вит, – попробуйте еще дюжину цветов и размеров. Если заказчику не нравится то, что вы показали, – попробуйте еще дюжину вариантов. Не обязательно показывать клиенту все двенадцать, но, по крайней мере, сделайте их для себя. Не для клиента – для себя! Поэкспериментируйте!»

VisionSpring

Авторы: Брайони Гомес-Паласио и Армин Вит, UnderConsideration

Год: 2008

(См. цветную версию в разделе "Иллюстрации")

Призрак дедлайна

«Дедлайн может быть для дизайнера главнейшим и единственным источником мотивации», – считает Блэр Томсон из британской дизайн-студии biz-R.

К этому нелишне добавить, что ваши дедлайны должны быть реальными, поэтому всегда закладывайте в них запас времени на случай непредвиденных обстоятельств, иначе вы рискуете оказаться в жестком цейтноте.

Мыслите нетрадиционно

Наше мышление идет по накатанной колее, и чем больше однотипных заданий мы выполняем, тем эта колея становится глубже. Еще не зная этого, вы уже в колее.

Один из моих любимых авторов – Эдвард де Боно, которого многие считают лидером в области креативного мышления. Он говорит: «Мыслить креативно – это навык. Дело тут не в индивидуальном таланте и не в том, чтобы сидеть у реки, слушать барочную музыку и ждать, когда вас осенит вдохновение, – так думают только неумехи».

Быть креативным можно научиться – так же, как говорить на иностранном языке. Цель креативного мышления – увидеть возможности, лежащие за пределами «колеи».

Как это делается? Если я зарисовываю каждую идею, которая приходит мне в голову, а потом рассматриваю свои наброски с дизайнерским заданием в руках, то у меня рождаются новые идеи, которые никогда не пришли бы мне на ум без такого анализа. Переворачивайте ваши дизайнерские концепты вверх ногами. Смотрите на них издалека. Просите кого-либо еще высказать свое мнение о ваших набросках. Чем креативнее ваши идеи, тем больше они обрадуют вашего клиента и тем больше вы сами будете довольны результатами.

Учитесь общаться

«Вот что вернее всего отбивает охоту творить у молодого дизайнера, так это клиент, который „убивает“ его работу, внося в нее вроде бы пустяковые изменения и неоправданные исправления, – говорит Адриан Ханфт, креативный директор Red Rocket Media Group из Колорадо. – В дизайнерской школе развивают талант, нарабатывают технику, но там не учат, как быть, когда клиент впервые разбивает вам сердце, превращая в отстой ваш шедевр.

Чтобы сохранить мотивацию, вам нужно смотреть на каждый спор с заказчиком как на возможность поучиться тому, чему вас не учили в дизайнерской школе: общению с людьми. Если вы будете взаимодействовать с заказчиками и учиться у них, то обнаружите, что все меньше и меньше ваших макетов оказываются бездарно переделанными и все меньше ваших замечательных идей – отвергнутыми».

Не ждите слишком многого

Если вы предвкушаете, в каком восторге будет заказчик от ваших макетов, вы лишаете себя возможности приятно удивиться и, в сущности, обрекаете себя на разочарование. Не ждите слишком многого – тогда вам гораздо легче будет вытерпеть конструктивную критику от клиента.

Всегда занимайтесь дизайном

«Работайте над дизайном того, что действительно вас вдохновляет, будь то книга, журнал, визитная карточка, постер, сайт – всего, что побуждает вас творить, – говорит Антонио Карусон из AisleOne.  – Занимайтесь дизайном всегда, даже и без всякой цели, это поддержит ваши творческие силы».

Следуйте своим путем

Подходящий совет дает Мэгги Макнаб из Macnab Design: «Идите за тем, что вас влечет в жизни, независимо от обстоятельств. В моем случае это значит – развиваться как личность, извлекая уроки из пережитого.

SwanSongs

Автор: Мэгги Макнаб

Год: 2001