Читаем Мой Бердяев полностью

В связи с моей темой мне важны, напротив, его квазирелигиозные – мифологические, в терминах Г. Шолема, моменты. Г. Шолем полагал, что в основе лурианской Каббалы лежит «миф о Боге, порождающем Себя самого». В этом мифе фигурируют «Небесная праматерь» (она же Шхина или библейская Рахель) и живой Бог, рождающийся из ее лона (Зеир анпин, «Малый лик»). Процесс исправления творения после разбиения (тикун, швира) – он же процесс возникновения, один из другого, парцуфим в строго определенном числе. Каждый парцуф подобен Адаму, «антропоморфическая мысль» гениального Ари торжествует как в цельной системе его теософии, так и в ее отдельных концептах, – в особенности в парцуфим. Эта грандиозная световая картина незримого мироздания, созданная в XVI веке, не может не вызывать нашего изумленного восхищения. Теогония греков, с ее грубоватой скульптурностью, бледнеет перед ней, сияющие живые парцуфим вдохновляют сильнее титанов и циклопов с их мрачным хтонизмом.

Доктор Лайтман хочет свести в план позитивной «науки» удивительную религию Ари – овладеть силами, создающими мироздание. Но вот русские мыслители Серебряного века ценили как раз религиозную и метафизическую стороны древней Каббалы, когда заимствовали для собственных учений ее, не побоюсь сказать, откровения. Ведь «София» Соловьёва – она же «Шхина», и своего «апокалипсического Христа» Бердяев отождествлял с «Адамом Кадмоном». Обаяние Каббалы понятно, бесстрашного искателя последней Истины неудержимо влекут ее бездны.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Философия музыки в новом ключе: музыка как проблемное поле человеческого бытия
Философия музыки в новом ключе: музыка как проблемное поле человеческого бытия

В предлагаемой книге выделены две области исследования музыкальной культуры, в основном искусства оперы, которые неизбежно взаимодействуют: осмысление классического наследия с точки зрения содержащихся в нем вечных проблем человеческого бытия, делающих великие произведения прошлого интересными и важными для любой эпохи и для любой социокультурной ситуации, с одной стороны, и специфики существования этих произведений как части живой ткани культуры нашего времени, которое хочет видеть в них смыслы, релевантные для наших современников, передающиеся в тех формах, что стали определяющими для культурных практик начала XX! века.Автор книги – Екатерина Николаевна Шапинская – доктор философских наук, профессор, автор более 150 научных публикаций, в том числе ряда монографий и учебных пособий. Исследует проблемы современной культуры и искусства, судьбы классического наследия в современной культуре, художественные практики массовой культуры и постмодернизма.

Екатерина Николаевна Шапинская

Философия