Музей Изабеллы Стюарт Гарднер Бостон

На картине изображена классическая сцена Благовещения. Считается, что, живя в доме своего мужа Иосифа Обручника, Мария как-то читала книгу пророка Исайи. Дойдя до места «Се Дева примет во чреве и родит сына…», она пожелала увидеть эту Божию избранницу. В тот же миг к ней явился архангел Гавриил и сообщил о грядущем рождении от нее Спасителя. Действие происходит во внутреннем дворе палаццо, окруженного обходной арочной галереей. Взор Марии устремлен в книгу. Перед ней коленопреклоненный архангел. В левой руке Гавриила — лилия, символ непорочности и чистоты, правой рукой он указывает на небеса, с них к Деве Марии слетает белый голубь — Святой Дух.

Сандро Боттичелли (1444/1445-1510) Богоматерь с Иисусом и ангелом 1470-е. Дерево, темпера, масло. 85,2x65

Образ Девы Марии с Младенцем занимал одно из центральных мест в творчестве флорентийских художников кватроченто. Этот сюжет встречается и в произведениях Сандро Боттичелли. На картине Мадонна одной рукой держит на коленях своего божественного сына, другой касается колосьев пшеницы, воткнутых в чашу с виноградом. Ангел, подающий ее, изображен в виде прелестного юноши с длинными каштановыми волосами, в одеянии церковного ученика. Чаша с виноградом, из которого получают вино, и зерном, из которого делают хлеб, является прямым символом таинства Евхаристии — причастия вином и хлебом как кровью и плотью Христа. Как это было принято, в образе Девы Марии с Младенцем художники Возрождения стремились передать не только один из начальных этапов Божественной истории, но и ее последующий ход, обозначенный знаками.

Данная картина была куплена в начале XX века у одного из членов княжеского рода Киджи, известного в Сиене.

Сандро Боттичелли (1444/1445-1510) Трагедия Лукреции 1500–1501. дерево, масло. 83,8x176,8

Картина «Трагедия Лукреции» принадлежит к довольно редкому в творчестве Сандро Боттичелли драматическому жанру. Ее сюжет восходит к эпизоду из древнеримской истории, наиболее подробно описанному Титом Ливием. Согласно преданию, сын царя Рима Секст Тарквиний был поражен целомудрием и красотой Лукреции — жены Колатина. Воспользовавшись отсутствием мужчин в доме, он надругался над женщиной. Лукреция послала за мужем, который участвовал в военных действиях за пределами Рима, и, когда тот вернулся, рассказала ему о своем бесчестье и заколола себя у него на глазах. Колатин и его друг Брут поклялись отомстить Тарквиниям. Они начали восстание, которое завершилось изгнанием царей из Рима. Установив республиканское правление в городе, Колатин и Брут стали первыми консулами республики. Имя римлянки Лукреции воспринималось не только как синоним женского целомудрия, но и как призыв к политическим переменам.

Боттичелли изобразил историю в нескольких последовательных эпизодах, происходящих вокруг римского форума.

Рафаэль Санти (1483–1520) Пьета Около 1503–1505. Дерево, масло. 23,5x28,8

Рафаэль — величайший художник эпохи Возрождения. Данная картина являлась частью оформления пределлы в монастыре Святого Антонио в Перудже. Перед зрителем — сцена Оплакивания Христа Девой Марией (с итальянского слово «Пьета» означает «жалость, милосердие»). Одной из основных иконографических характеристик этой сцены считается положение, при котором мать держит на коленях тело умершего сына. Однако Рафаэль отошел от канонического решения, введя дополнительных участников, соединив два эпизода Страстей Христовых — Снятие с Креста и Пьету.

На картине за плечи Спасителя поддерживает одна из сестер Богоматери — святая Анна, ступню умершего целует Мария Магдалина. По сторонам изображены двое мужчин. Скорее всего, это Иосиф Аримафейский, иудейский старшина и тайный сторонник христианства, и его слуга Никодим. Согласно Евангелию, Иосиф Аримафейский получил разрешение у Понтия Пилата забрать тело Иисуса. Вместе с Никодимом они сняли его с креста, запеленали и похоронили в скальном склепе, принадлежавшем Иосифу. Пустынная поверхность Голгофы, на которой было совершено распятие, с редкими деревцами на заднем плане переходит в голубоватую горную долину, символизирующую идею спасения.

Рафаэль Санти и мастерская (1483–1520) Портрет прелата Томмазо Ингхирами. Около 1516. Дерево, масло. 89,7x62,2