Читаем Музеи Московского Кремля полностью

Трон представляет собой невысокое царственное восточное сиденье с низкими подлокотниками и фигурной спинкой. Его деревянная основа покрыта снаружи золотыми басменными пластинами с цветочно-растительным орнаментом. На них закреплены драгоценные камни контрастных цветов: красные рубины и турмалины, зелено-голубая бирюза и жемчуг. Небольшой, легко переносимый трон на протяжении нескольких столетий не раз использовался во время парадных церемоний, в первую очередь при вступлении на престол. В 1742 сильно износившийся к коронации императрицы Елизаветы Петровны золотный иранский бархат был покрыт новым, нарядным французским.

Готлиб Вильгельм Дункель Корона императрицы Анны Иоанновны 1730–1731. Золото, серебро, камни драгоценные; литье, чеканка, резьба, золочение. Высота — 31,3, окружность — 68

Корона, которой впервые была коронована 28 апреля (9 мая) 1730 архиепископом Новгородским Феофаном Прокоповичем императрица Анна Иоанновна, изготовлена немецким ювелиром Готлибом Вильгельмом Дункелем. Она состоит из покоящихся на круглом основании-обруче, украшенных узором в виде ромбовидной сетки и восьмилучевых звезд двух ажурных полусфер и широкой дугообразной пластины между ними, на которой закреплен крупный драгоценный камень, несущий крест. По своим формам изделие восходит к первой российской императорской короне, принадлежавшей Екатерине I, созданной к ее коронации в 1723. Из нее же взяты примерно две с половиной тысячи драгоценных камней, алмазы, рубины и турмалины.

На дуге, расположенных по краю полусфер широких лентах и в середине полушарий между двумя сплошными рядами мелких алмазов укреплены отдельные крупные, а также другие камни в высоких кастах. Над круглым основанием размещаются запоны в виде стилизованных цветов, также украшенные алмазами. Наверху короны — неправильной формы турмалин весом более ста граммов в обводке из алмазов. Над ним — сложенный из алмазов крест. Согласно преданию, этот красивый, необычайно крупный камень был подарен Екатерине I князем А. Д. Меншиковым.

Седло XVI век. Золото, дерево, кожа, бархат, камни драгоценные, нити золотные; чеканка, шитье, ткачество. Длина общая — 47,5, высота передней луки — 32, высота задней луки — 25

Седло, изготовленное неизвестным русским мастером в XVI веке, принадлежало, возможно, царю Ивану Грозному. Оно отличается от европейских седел того времени: имеет высокую переднюю луку и выступающие сзади седельные полки. Задняя лука более низкая, отлогая, вследствие этого не стесняет поворота в седле, что позволяло всаднику легко разворачиваться и стрелять. Подобный прием часто использовали степные воины, подданные крымского хана, с которыми русским в то время постоянно приходилось иметь дело.

Столь важный элемент конского убранства, как седло, предназначавшееся для парадных выездов царя, должен был выглядеть подобающим моменту образом, ведь оно являлось, по сути дела, своеобразным походным троном. Сиденье и кожаные крыльца обтянуты вишневым бархатом, по которому золотыми нитями выполнено шитье «на аксамитное дело». Среди растительного орнамента помещены государственные символы: двуглавые орлы под короной и единороги. Как известно, изображение единорога имелось на оборотной стороне печати Ивана Грозного. В драгоценное убранство седла включены золотые чеканные накладки с бирюзой и альмандинами, они украшают его переднюю и заднюю луки.

Убор на выводную лошадь (султан, узда, решма, науз, гремячая цепь, седло, паперсть, пахви, попона, стремена, наколенники) XVII век.

Парча, драгоценные камни, золото, серебро; скань, чеканка, резьба, эмаль, ткачество

Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Справочник современного ландшафтного дизайнера
Справочник современного ландшафтного дизайнера

За последние годы профессия ландшафтного дизайнера стала не только востребованной, но и чрезвычайно модной. Однако ландшафтное искусство требует почти энциклопедических знаний: в области архитектуры и строительства, проектирования и ботаники, растениеводства» истории и даже философии. В стране существует множество вузов, готовящих специалистов данного профи-ля, а число курсов ландшафтных дизайнеров просто безгранично. В то же время в этой области можно выделить два направления, условно определённые как архитектурное и биологическое, которые существуют параллельно, не пересекаясь и даже не соприкасаясь. Как следствие, одни специалисты прекрасно освоили инженерный аспект, другие – биологический. Назрела настоятельная необходимость унифицировать подготовку ландшафтных дизайнеров. Данное издание направлено на сближение обоих аспектов их подготовки.Предлагаемый справочник включает расшифровку более 500 терминов, охватывающих историю садово-паркового искусства, приёмы и принципы ландшафтного проектирования, характеристику основных растительных компонентов ландшафта, биологические особенности, используемых видов древесных и травянистых растений. Рассмотрены как классические, так и современные термины. Книга иллюстрирована чёрно-белыми рисунками и цветными фотографиями.Справочник будет полезен для студентов профильных вузов, слушателей различных курсов в области ландшафтной архитектуры и любителям, пробующим своими силами обустроить приусадебный участок.

Татьяна Сергеевна Гарнизоненко , Т С Гарнизоненко

Искусство и Дизайн / Прочее / Справочники / Словари и Энциклопедии