Читаем Музеи Московского Кремля полностью

Налуч и колчан изготовлены из кожи и покрыты золотыми пластинами. На их поверхности разместился причудливый узор из переплетающихся между собой золотых побегов. Сверкающие драгоценные камни и яркие эмали разукрасили все оставшееся пространство, подобно цветущему лугу. Среди этого великолепия расположены выполненные в технике эмали геральдические изображения. На налуче вверху, в круглом медальоне, помещен государственный герб России — двуглавый орел под тремя коронами. Вокруг него — фигуры четырех животных, держащих царственные предметы. Одноглавый орел держит корону, единорог — скипетр, грифон — державу, лев — меч. Среди других государственных регалий здесь размещен атрибут воинской власти русских царей. Ниже этих пяти изображений, в малом медальоне, показана древняя эмблема московских великих князей — государь на коне, поражающий копьем крылатого змея. На колчане вверху, в медальоне, представлен российский герб, внизу — единорог.

Медаль с цепью 1690-е. Золото, камни драгоценные; чеканка, резьба, литье, скань, эмаль. Диаметр — 4,6, высота — 5 (с кольцом), длина — 55 (цепь)

В мастерских Московского Кремля была изготовлена своеобразная медаль, предназначавшаяся князю Василию Васильевичу Голицыну за Крымские походы 1687 и 1689, организованные в силу союзнических обязательств, которые взяла на себя Россия, заключив в 1686 Вечный мир с Речью Посполитой и вступив в антитурецкую коалицию. Успех походов был минимален, однако правительница, царевна Софья, поспешила наградить своего фаворита по-царски. Вскоре она была отстранена от власти своим братом, Петром I, а князь отправлен в ссылку.

До правления Петра I в России не существовало специальной наградной системы. В качестве поощрения в XV–XVII веках нередко использовались драгоценные кубки и ковши, а также золотые и серебряные монеты. Монетовидные награды нашивали на головной убор или носили на цепи, для чего в них делали отверстие или заключали их в оправу с ушком. Именно к такому виду награды относится медаль В. В. Голицына. Для ее изготовления была использована золотая монета в пять червонцев. На аверсе помещены условные портреты правивших в то время в России царей Петра и Ивана Алексеевичей, а на реверсе — царевны Софьи. Медаль заключена в золотую оправу, покрытую голубой эмалью и украшенную рубинами и изумрудами.

Иван Николаевич Бушуев (1798–1835) Сабля 1829. Сталь, дерево, бронза, кость слоновая; травление, литье, воронение, золочение. Длина общая — 100, длина клинка — 84, длина ножен — 87

Этот шедевр оружейного искусства послужил российскому императору Николаю I в качестве подарка тестю — прусскому королю Фридриху-Вильгельму III. Парадная сабля была создана выдающимся мастером из уральского города Златоуста Иваном Николаевичем Бушуевым, который прославился работами по украшению холодного оружия. На своих произведениях он ставил клеймо с изображением крылатого коня, поэтому получил в народе прозвище Иванко Крылатко. В XIX веке Златоуст являлся значительным промышленным центром по производству холодного оружия для русской армии. На оружейной фабрике, основанной в 1815, в разное время трудились выдающиеся мастера своего дела, такие, например, как инженер-металлург П. П. Аносов, раскрывший утраченный секрет производства булатной стали. На фабрике существовало специальное отделение по производству парадного оружия. Именно здесь работал И. Н. Бушуев, усвоивший навыки рисования у своего отца-художника и прошедший обучение у немецких оружейников В. Н. и В. Л. Шафов, овладев выковкой украшений холодного оружия. Став затем ведущим мастером, он трудился над усовершенствованием техники золочения «через огонь» и стал создателем Златоустовской школы гравюры на стали.

Поводом к созданию сабли послужили события Русско-турецкой войны 1828–1829. Одной из ее блестящих страниц было взятие турецкой крепости Варны, преграждавшей путь русским войскам. На вороненый стальной клинок сабли Бушуев, используя техники гравировки, травления и позолоты, с одной стороны нанес изображения штурма города, с другой — вступления в него русских полков. Здесь также имеется монограмма императора Николая I и российский герб с надписью «Варна 29 июля 1828 г.». Стальная рукоять сабли вызолочена и обложена слоновой костью. Ее венчает фигура крылатой Ники с пальмовой ветвью в одной руке и лавровым венком в другой. Эти атрибуты победы дополнены императорским вензелем. Искусно исполнены украшенные отполированными и покрытыми резьбой костяными пластинами ножны, на стальной поверхности которых золотой узор и изображения воинских арматур.

Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Справочник современного ландшафтного дизайнера
Справочник современного ландшафтного дизайнера

За последние годы профессия ландшафтного дизайнера стала не только востребованной, но и чрезвычайно модной. Однако ландшафтное искусство требует почти энциклопедических знаний: в области архитектуры и строительства, проектирования и ботаники, растениеводства» истории и даже философии. В стране существует множество вузов, готовящих специалистов данного профи-ля, а число курсов ландшафтных дизайнеров просто безгранично. В то же время в этой области можно выделить два направления, условно определённые как архитектурное и биологическое, которые существуют параллельно, не пересекаясь и даже не соприкасаясь. Как следствие, одни специалисты прекрасно освоили инженерный аспект, другие – биологический. Назрела настоятельная необходимость унифицировать подготовку ландшафтных дизайнеров. Данное издание направлено на сближение обоих аспектов их подготовки.Предлагаемый справочник включает расшифровку более 500 терминов, охватывающих историю садово-паркового искусства, приёмы и принципы ландшафтного проектирования, характеристику основных растительных компонентов ландшафта, биологические особенности, используемых видов древесных и травянистых растений. Рассмотрены как классические, так и современные термины. Книга иллюстрирована чёрно-белыми рисунками и цветными фотографиями.Справочник будет полезен для студентов профильных вузов, слушателей различных курсов в области ландшафтной архитектуры и любителям, пробующим своими силами обустроить приусадебный участок.

Татьяна Сергеевна Гарнизоненко , Т С Гарнизоненко

Искусство и Дизайн / Прочее / Справочники / Словари и Энциклопедии