Читаем Национальная галерея Австралии полностью

Полотно «Любовники» является одним из нескольких произведений автора, в которых изображены мужчина и женщина с тканями на лицах. В данной картине пара застыла на фоне вечернего пейзажа с зелеными холмами и деревьями. Существует несколько версий того, что именно означает эта сюрреалистическая живопись, но несомненно одно — герои мертвы. Поскольку построение композиции близко к парадному портрету, возможно, художник хотел поведать о том, как абсурдно близки друг к другу дыхание и удушье, радость и горе, жизнь и смерть.

Творчество Рене Магритта загадочно и удивительно, оно явилось предтечей современного искусства всего мира.

Пабло Пикассо (1881–1973) Натюрморт с маской 1937. Холст, картон, металл, дерево, масляные краски, песок. 46x55

Пабло Руис Пикассо, при крещении получивший имя Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос де-ла-Сиприано Сантисима Тринидад, родился в городе Малага, Андалузский регион Испании, в семье аристократа, художника-орнитолога, профессора искусства в Школе ремесел и куратора местного музея. Мальчик с раннего возраста увлекался рисованием, затем получил художественное образование в Школе ремесел у своего отца, а когда ему исполнилось десять лет, семья переехала в город Ла-Корунья, Галисия. Там его родитель получил должность профессора в Академии изящных искусств, и подросток продолжил образование. Когда ему было 14 лет, в семье случилось несчастье — умерла 7-летняя сестра Пабло, и профессор с женой и сыном снова сменили место работы и жительства, на Барселону. Молодой человек продолжил обучение у отца, а в 16 лет отправился в Мадрид поступать в Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо. В ней Пикассо проучился три года и уехал в Париж. В дальнейшем он приезжал туда очень часто, именно там познакомился со многими художниками, артистами и меценатами, участвовал в различных выставках, создавал декорации для «Русского балета» Дягилева, во время Второй мировой войны был связан с французским Сопротивлением.

«Натюрморт с маской» живописец создал, используя для творчества мусор из своей мастерской. Картон, коробки, доски, ткани, крышка консервной банки — все это обработано клеем и красками и выложено на холсте. Маска — весьма драматичный образ, с которым любые предметы приобретают особый смысл. Метафора данной картины может быть различной, однако она была создана накануне Всемирной выставки искусств и техники в Париже в 1937, где Пикассо оформил испанский павильон и была впервые представлена «Герника», изображавшая ужасы войны. Возможно, маска обозначает фашистский шлем, крышка от банки очень похожа на боевую немецкую медаль, и все вместе это, возможно, символизирует «германскую военную машину», которая тогда уже начала порабощать Европу.

Макс Мелдрум. Полячка. 1917. Фрагмент

Следующий том

Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50 000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен неоимпрессионистов и представителей понт-авенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.

Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Все о Риме
Все о Риме

Города бывают маленькими и большими, очень маленькими и очень большими, интересными и не очень, имеющими свое лицо и безликими, удобными для жизни и работы, когда город служит человеку, и такими, где кажется, что человек подчинен городу, живет по его законам. И есть еще одна категория городов – Великие Города, города, обладающие особым духом, аурой, притягивающей к себе миллионы людей. Попадая в такой город, человек понимает – вот оно, вот тот Город, с которым ты раньше был знаком только по книгам и фотографиям, а теперь видишь своими глазами.Наверное, ни у кого не возникает сомнений в том, что Рим по праву относится к числу Великих Городов. Вечный город уникален и неповторим, он притягивает к себе, как магнит, попав в него, хочется наслаждаться им как можно дольше. И узнавать, узнавать, узнавать…

Андрей Юрьевич Хорошевский

Путеводители, карты, атласы / Путеводители / Словари и Энциклопедии