Читаем Небесная голубизна ангельских одежд полностью

12. Страшный суд (210 × 147). Продана на аукционе 1980 года как работа новгородской школы начала XVI в. за 150 тыс. долларов (лот 90, фото на с. 28 вклейки). Покупатель – антикварная фирма «A La Vieille Russie». Позже икона оказалась в Мюнхене в собрании Серафима Дрицуласа (Serafim Dritsoulas). Несколько лет назад российский бизнесмен купил икону у Дрицуласа, а в 2004 году президент России Владимир Путин подарил ее Русской православной церкви. Патриарх Алексий II затем передал икону возрожденному Воскресенскому Новодевичьему монастырю в Санкт-Петербурге. Она стала древнейшим образом в обители. Современные исследователи относят икону ко времени Ивана Грозного[1581]. Икона реставрирована в 1930‐е годы Г. О. Чириковым. В книге Тетерятникова отсутствует. Икона хорошо видна на фотографии магазина «Антиквариата» 1936 года (см. с. 20 вклейки, № 23). Икона опубликована: «Проданные сокровища России» (М., 2000. С. 66). Авторы книги датируют ее XVI в. (В книге ошибочно указано, что икона была в собрании Ханна до 1990 года, тогда как это собрание продано с аукциона в 1980 году.)

13. Вознесение (57,5 × 38,5). На аукционе 1980 года продана с атрибуцией «возможно, XVI в., Северная Россия» (лот 27) за 10 тыс. долларов. Икону купила госпожа Крэйг (Mrs. George L. Craig, Jr. of Sewickley Heights). Она дружила с четой Ханн и подарила икону Музею искусств Института Карнеги в память о них (см. сайт музея: Museum of Art, Carnegie Institute. Gift of Mr. and Mrs. George L. Craig, Jr. in memory of Mr. and Mrs. George Hann. Date October 9, 1980). Ирония состоит в том, что сам Ханн никогда бы не отдал иконы в Музей искусств Института Карнеги, так как не признавал современное искусство, столь широко представленное в этом музее, считая, что «Пикассо и модернисты подрывают основы общества». Икона находится в музее, но не выставляется. На сайте музея она представлена как работа XIX в. в стиле XVI в. Тетерятников считал ее «неумелой подделкой начала ХХ века, нарисованной на старой доске с остатками живописи XVII–XVIII вв.» (Icons and Fakes, № 23).

14. Похвала Богоматери (триптих, 42,7 × 70,2). Продан на аукционе 1980 года как произведение XVI в. Центральной России за 34 тыс. долларов (лот 73). Сейчас находится в Музее искусств Института Карнеги. На сайте музея указано, что триптих в 1981 году подарил музею приемный сын Ханна Оливер Джон Андерсон. Известно, что «A La Vieille Russie» на аукционе присматривалась к этой иконе. В Музее Карнеги есть еще две иконы из коллекции Ханна. Они представлены как работы XIX в. в стиле XVI в. (№ 13 в этом прил. и № 45 в прил. 21), однако триптих по сей день сохранил датировку XVI в., может быть потому, что в книгу Тетерятникова не попал. Ни одна из этих икон в музее не выставляется.

15. Св. Николай (45,8 × 35,2). Продана на аукционе 1980 года за 19 тыс. долларов как работа конца XV – начала XVI в., Северная Россия (лот 82, фото на с. 27 вклейки). На обороте иконы сохранилась этикетка Мосгосторга. Икону купила антиквар из Сан-Франциско Хайди Бетц для коллекции Чарлза Панкова. После смерти Панкова в 2004 году его коллекция продана через Сотби. Значительную часть коллекции, а возможно, и всю целиком при посредничестве Леонида Винокурова якобы купил «синдикат» предпринимателей. Иконы якобы предназначались для храма Христа Спасителя и были куплены на российские деньги. Икона находится в Патриаршем музее при Храме Христа Спасителя с атрибуцией Новгород, первая треть XVI в. (Каталог музея, с. 120). Более подробно об этой сделке читай комментарии к № 11 в этом прил. Тетерятников в книге «Иконы и фальшивки» назвал икону оригинальной работой начала XX в. в стиле классической новгородской школы. В статьях же и частной переписке указал на то, что на иконе у Св. Николая шесть пальцев. Противореча своему же заключению, сделанному в книге, что данная икона не является сознательно изготовленной фальшивкой, в статьях и частной переписке Тетерятников назвал ее фальшивкой-насмешкой, а ее изготовление – сознательной атакой на христианское искусство. По мнению Тетерятникова, шестипалый образ был «портретом Антихриста, благословляющего всех шестипалой лапой» (Архив Тетерятникова, 29/2). Ричард Темпл в 1980‐е годы оспорил мнение Тетерятникова.

16. Христос во славе (107 × 78,4). В 1944 году Ханн подарил эту икону музею Метрополитен в Нью-Йорке, где она сейчас и находится. На сайте музея икона представлена как работа новгородского мастера (?) конца XV в. Принадлежность собранию Ханна подтверждается публикацией: Tamara Talbot Rice. Russian icons, Р. 31–32, fig. XVII. В современную экспозицию Метрополитен икона не входит.

Приложение 23

Иконы Третьяковской галереи в собрании музея Хиллвуд

Перейти на страницу:

Похожие книги

Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография