Недетский контент

Учитывая, что это 1989 год и от советского союза на тот момент уже осталось только название, и творческие деятели могли спокойно критиковать власть, то в реальности это был мультфильм о том, как простой обыватель смог обмануть жадную власть в лице пана, пытающуюся выпить из него все соки и как эта самая власть в итоге от своей собственной жадности и попадет в просак. В этом, безусловно есть какой-т бунт поданный в крайне своеобразной форме.

Стеклянная Гармоника

Мультфильм “Стеклянная гармоника” был выпущен в 1968 году. Это мультфильм с достаточно простым сюжетом, но невероятно глубокой идеей. По сюжету в город, забитый какими-то безумными уродами приходят музыкант со стеклянной гармоникой. Его музыка привлекает людей, и явно захватывает их разум. Но внезапно появляется жуткий человек в котелке, разбивает гармонику, даёт людям взятку и уводит музыканта. Недовольных естественно арестовывают.

Далее идёт сценка, где один из бюрократов купается в своих деньгах, но одна монетка убегает, и он становится всё страшнее и уродливее. Нам демонстрируется город, забитый всякими уродами и монстрами, которые танцуют вокруг какого-то алтаря с монетой, но внезапно приходит новый музыкант, чья музыка возвращает людям человеческий вид и даже тот бюрократ отдаёт бедняку свои деньги и одежду и становится похож на человека. Люди взлетают над землёй, как бы поднимаясь над своим прошлым, но вот только опять приходит человек в котелке опуская всех обратно на землю и уводит музыканта. Однако люди не теряют свою человечность и передавая цветок из рук в руки как бы делятся своей нравственной культурой, а в конце они даже восстанавливают башню с часами, которую разобрали в начале.

Такой вот переполненный символизмом и смыслами мультфильм. С помощью аллегорий он старается рассказать о тяжелой судьбе искусства в современном обществе, которое пытаются задавить власти. Забавно, но та же самая судьба постигла и сам мультфильм, ибо очень долгое время он был запрещён к показу в советском союзе.

Для визуализации авторы анимировали картины классических художников. Таким образом, ужасные, алчные, безнравственные монстры – это персонажи картин средневековья времени тёмного, когда как прекрасные человеческие образы взяты из картин эпохи возрождения. Всё это в итоге даёт мультфильму такой великолепный вид и вкус, сама анимация используются для передачи сюжета, но как уже было сказано мультфильм запретили. Видимо советская власть углядела в нём укол в свою сторону и запретом они только ещё раз подтвердили сюжет мультфильма. Зачем власть заставили автора вставить в начало дисклеймер, что мультфильм был на самом деле про критику буржуазного общества? Зачем это было сделано совершенно непонятно потому, что и без всяких указаний ясно, что это мультфильм с антикапиталистической пропагандой, тем более что даже с ним данная картина всё равно осталась под запретом.

Испарина Мертвеца

Мультфильм “Потец”, вышедший в 1992 году, идеально вписывающийся в нашу психоделическую тему, ибо это концентрация всей сумасшедшей и абстрактной культуры.

В целом здесь нет сюжета. Мультфильм основан на тексте поэмы Александра Введенского, которую он написал ещё в сороковых годах прошлого века. В мультфильме нам рассказывают про трёх сыновей, которые спрашивают у отца, что же такое потец. Тот сначала очень долго объясняет им всем метафорами, но дети не унимаются и просят прямой ответ. Тогда отец говорит им, что это холодный пот, выступающий на лбу умершего, это роса смерти.

Александр Введенский имел в то время довольно широкую популярность, но только как детский писатель. Он состоял в известном обществе под названием “объединение реального искусства”, куда входили различные поэты, художники и другие замечательные личности, отказавшиеся от традиционных форм изображения действительности и ставящие упор на гротеск, абстракцию, метафоры и абсурд. Но только как оказалось кроме детских произведений Введенский писал и много жутковатой поэзии для более взрослого читателя. Вот только опубликовали их уже посмертно. Говорят, Александр написал про потец под впечатлением от смерти своего отца. Таким образом, эта поэма попала в журнал “Звезда” только в 1989 году, но её сразу же приметили для экранизации.

Вопрос лишь в том, кому вообще в здравом уме могло прийти в голову экранизировать совершенно абстрактное невнятное произведение, интерпретацию которого никто не знает серьезно. Можно сколько угодно искать и вы найдете десятки различных вариантов анализа этой поэмы и это только подтвердит, что абсолютно никто точно не понимает о чём она и все лишь стараются найти глубокий смысл в наборе слов. Мультфильм получился жутким и крайне прозрачным, в основном затрагивающий неизбежность смерти и судьбу.

Бременские Хиппи