Некоторые аспекты исполнительской деятельности эстрадно- джазового певца

Вокальные приемы – это специфические художественно-технические средства вокальной выразительности, отражающие жанрово-стилистические особенности исполняемого произведения и являющиеся основой индивидуальной манеры исполнения.

При подготовке студента-вокалиста важно учитывать, насколько освоение определенного вокального приема доступно для конкретного студента на данном этапе обучения. Кроме того, следует воспитывать у студента художественный вкус, который позволить грамотно оперировать уже сформированным арсеналом вокальных приемов.

Важно помнить, что некоторые из них (например, так называемые приемы «экстремального вокала») могут нанести вред работе голосового аппарата, нарушив его правильное функционирование и обеспечив развитие патологий голоса.

Работа со студентами-вокалистами – многоаспектный и сложный процесс, предъявляющий ряд требований к его организации и деятельности преподавателя. Обучение отдельным видам искусства и творческая деятельность индивидуально и эмоционально наполнены. Это обусловливает важность выстраивания гармоничных и продуктивных взаимоотношений внутри системы «преподаватель-студент», основанной на ключевых аспектах профессиональной этики. В данной системе преподаватель – профессиональный и творческий наставник, способный поделиться знаниями и опытом, создать на занятии атмосферу, способствующую раскрытию индивидуально-творческих способностей студента. Однако велика и роль студента, который в данном случае является не просто реципиентом транслируемых знаний и умений: правильно настраиваясь на занятия, осмысленно подходя к процессу обучения, он несет ответственность за собственную психоэмоциональную и физическую подготовку к занятиям.

В существующей литературе рассматриваются вопросы исполнительской подготовки певцов, однако преимущественно в сфере академического пения. Исследования и пособия, посвященные вопросам эстрадного пения, зачастую носят фрагментарный характер и часто не имеют теоретической научной обоснованности, позволяющей сделать вывод о достоверности и практической применимости описываемых там методик и подходов.

Данное учебное пособие направлено на раскрытие некоторых аспектов подготовки эстрадного исполнителя, входящих в осваиваемые в ходе обучения в образовательных организациях высшего образования профессиональные компетенции, а именно ПК-4 «Способен овладевать разнообразным по стилистике эстрадно-джазовым профессиональным репертуаром, создавая индивидуальную художественную интерпретацию произведения» по образовательным программам «Эстрадно-джзовое пение» (рабочая программа дисциплины «Специальность (сольное пение)», направление подготовки 53.03.01 Музыкальное искусство эстрады (бакалавриат)) и «Эстрадное пение» (рабочая программа дисциплины «Сольное пение», направление подготовки 53.04.02 Вокальное искусство (магистратура)).

Цель данной работы – проанализировать и выделить некоторые особенности вокально-исполнительской подготовки эстрадно-джазового певца на основе обобщения теоретических знаний и собственного педагогического опыта, способствующие развитию вокального мышления студентов и преподавателей отделений эстрадно-джазового пения.

Специфика эстрадно-джазовой манеры исполнения

Искусство эстрады – синкретический жанр искусств, объединяющий в себе музыку, театр, литературу, танец, пение. Эстрадный номер традиционно отличается доступностью смыслов, яркостью, выразительностью, завершенностью: даже если номер длится 2–3 минуты, в его структуре всегда легко выделить зачин, кульминацию и развязку.

Эстрадный исполнитель – это транслятор смыслов и идей, заложенных в произведения авторами. Эстрадные номера и темы, освещаемые в произведениях, всегда отличались злободневностью, эмоциональной наполненностью, доступностью для понимания, открытым обращением и взаимодействием артиста со зрителем и слушателем. Именно поэтому эстрадное искусство всегда являлось элементом популярной культуры, имеющей наибольшее распространение в обществе. Говоря об искусстве музыкальном, следует отметить, что его особенностями становились доступность и простота для восприятия интонационных ходов, некоторая навязчивость, обеспечивающая легкость запоминания и воспроизведения, простота музыкальных форм.

Как отмечает Н. О. Кожевникова, эстрадные номера можно условно разделить на четыре группы:

– разговорные (речевые);

– музыкальные;

– пластико-хореографические;

– смешанные;

– оригинальные [10].

На рубеже XX–XXI века в России формируется и обособляется особый вид эстрадного искусства – вокальное, которое получило название «эстрадное пение». В результате на современном этапе в системе высшего образования и в традиции вокальных школ принято выделять три направления: академическое, народное и эстрадное.