Networked David Lynch

Кроме того, на сайте Moving Image Archive News есть онлайн-опрос Питера Монагана "Прибыло ли видеоэссе?" (2017). В этом опросе Монаган описывает возросший интерес к видеопродукции и аудиовизуальным киноэссе. Он утверждает, что видеоролики, созданные фанатами и снабженные комментариями, стали очень распространенным способом "осмысления художественных фильмов, телевизионных программ и других произведений движущегося изображения" (Monaghan 2017). Его подход к теме очень познавателен и четко передан, и Монаган описывает развитие и различные способы, которыми аудиовизуальное эссе может быть представлено и изучено в академических исследованиях. Главное преимущество видеографического эссе, по мнению Монагана, заключается в том, что оно вовлекает создателя и зрителя в анализ и "открытие поразительных аспектов формы и техники движущегося изображения". Хотя многочисленные способы создания видеографического эссе обычно заключены в конкретные методы или формы, это не означает, что подход незыблем: он развивается и принимает различные формы, предоставляя свободу своим создателям. С появлением всеобъемлющего набора шаблонов во время первой волны видеографического эссе возникли и определенные риски того, что видеографические эссе станут имитацией или будут ближе к иллюстрированным лекциям, чем к экспериментальному способу анализа движущихся изображений. Джейсон Миттелл поддержал бы эту точку зрения в своем вкладе в книгу "Видеографическое эссе" (2016).

Глава Миттелла в книге "Видеографическое эссе: Criticism in Sound U Image", которая представляет собой замечательно информативное объяснение того, как авторское право и добросовестное использование функционируют на практике. В конце главы Миттелл приводит ссылки на ресурсы, которые дают полное представление об авторском праве и добросовестном использовании. Я, как и другие ученые, советую будущим создателям контента быть в курсе исключений из авторского права как в американском, так и в их собственном национальном законодательстве. Участие в обновлении законодательства помогает создателям контента, ученым, критикам и студентам лучше осознавать связанные с этим риски, а также обучает их тому, как исключения могут быть использованы в качестве защиты, если контент оспаривается владельцами авторских прав (Learning On Screen 2020). Кроме того, раздел сайта Learning On Screen "Вводное руководство по видеосъемке", посвященный рассмотрению вопросов авторского права, является полезным инструментом для понимания основных принципов законодательства об авторском праве и этапов производства видео: от идеи до распространения. Дополнительное чтение может включать PDF-документ Закона об авторском праве в цифровую эпоху (который легко доступен через Википедию), а также статью из Стэнфордской библиотеки под названием "Что такое добросовестное использование?", где адвокат США Рич Стим объясняет основы добросовестного использования в очень понятной и доходчивой манере (Stim 2021). В заключение я хочу привести несколько напутственных слов Миттелла о важности добросовестного использования для видеографической критики, которые находят во мне глубокий отклик: "Добросовестное использование сравнивают с мышцей, которая атрофируется, если ее не тренировать, а видеографическая критика - это одно из самых энергичных упражнений, которые ученые могут предложить своим мышцам, связанным с добросовестным использованием" (Keathley and Mittell 2016: 60). При участии Кэтрин Грант, Эрика Фадена и Кевина Б. Ли книга "Видеографическое эссе: Criticism in Sound U Image" стала чрезвычайно важным научным трудом, посвященным видеографической и аудиовизуальной критике.

Наконец, я хочу обратить внимание на докторскую диссертацию Тиаго Баптисты "Уроки взгляда: The Digital Audiovisual Essay (2016). Как описывает Баптиста в своей аннотации, его диссертация

рассматривает современную практику цифрового аудиовизуального эссе, которое определяется как материальная форма мышления на пересечении академического текстового анализа, личной синефилии и популярных практик онлайн-фандома, чтобы предположить, что оно позволяет сделать богатые эпистемологические открытия не только об отдельных фильмах и опыте просмотра, но и о том, как кино воспринимается в контексте аудиовизуальной культуры, опосредованной цифровыми технологиями. (Baptista 2016: 3)