Обучение основам дизайна. Конспекты уроков

Учитель. Посмотрите на свои эскизы и скажите, в чем у вас выражается контраст.

1-й ученик. Я взял высокий и низкий цветок.

2-й ученик. У меня отличаются цветы по форме – одни овальные, а другие в трубочку.

3-й ученик. А у меня по размеру – мелкие и крупные и т. д.

Рис. 1. Учебная таблица: а – схема симметричной композиции букета; б – симметричная композиция растений; в – схема асимметричной композиции букета; г – асимметричная композиция цветов; д – нюанс и контраст

Рис. 2. Цветочные композиции с использованием контрастов

Рис. 3. Учебная таблица. Различные формы цветочных композиций

Рис. 4. Цветочные композиции с различными очертаниями: а – серповидная; б – круглая; в – вертикальная. Работы учащихся

Учитель. Все верно, мы сегодня еще раз убедились в универсальности законов композиции, которые играют решающую роль в создании гармоничного, радующего глаз букета цветов. Урок закончен.

2-й вариант урока

Ход урока

1. Организационная часть. Приветствие. Проверка готовности к уроку.

2. Повторение пройденного материала

Учитель. Тема сегодняшнего урока является продолжением той, которую мы изучали с вами на прошлом уроке. Давайте вспомним, о чем мы говорили неделю назад.

Ученик. На прошлом уроке мы изучали историю возникновения и развития фитодизайна.

Учитель. А что такое фитодизайн?

Ученик. Фитодизайн – разновидность дизайнерской деятельности, призванной украшать среду обитания человека цветами и растениями. Это выращивание цветов и растений, составление букетов из живых и искусственных цветов, создание картин из высушенных растений, экспозиций выставок цветов, витрин цветочных магазинов.

Учитель. Правильно. Мы знаем, что это искусство зародилось еще в глубокой древности и сначала носило сугубо религиозный характер. В Древней Греции статуи верховного бога Зевса украшали ветками дуба – символом силы; бога морей Посейдона – прибрежной сосной; бога Аполлона – лавровым венком. В то время цветы и деревья служили своеобразными символами. Как изменилась символика цветов в Средневековье?

Ученик. В Средневековье цветы несли религиозную христианскую символику. Белые цветы считались символом непорочности и чистоты, поэтому на картинах часто их изображали рядом с Девой Марией. Вскоре цветы стали символом поклонения женщине, их стали дарить в качестве особого знака внимания или намека. Яркий красный цвет подаренных цветов символизировал сильную пламенную любовь, а желтый – измену.

Учитель. Как вы думаете, отличаются ли букеты по технике их составления в той или иной стране? Существуют ли национальные традиции в аранжировке цветов?

Ученик. В разных странах существуют свои предпочтения в выборе цветов и их аранжировке. Французский классический букет – это в основном соединение бело-желтых лилий, нежных хризантем, гвоздик и роз. Французы любят интерьер в стиле старины, для которого характерны букеты в комплексе с резьбой, цветники в форме колонны, на которой устанавливают длинные композиции. В английском стиле преобладают композиции без чрезмерных контрастов в окраске цветов и их видовом составе.

Учитель. А что характерно для русского букета?

Ученик. Русский букет никогда не отличался особой пышностью. Для него характерна скромность, видовой состав букета определялся в основном теми цветами и травами, которые произрастали на Руси. Для русской композиции характерно применение белой кружевной салфетки под вазу.

3. Объяснение нового материала

Учитель. Рассматривая букеты на прошлом уроке, мы с вами пришли к выводу, что они составлены с учетом национальных и временных традиций. Мы использовали термин «аранжировка цветов» – композиция из цветов. Всякая композиция составляется по определенным законам, определенными средствами, большинство из которых вы уже знаете. Давайте их повторим – симметрия и асимметрия, контраст и нюанс, пропорции, ритм и метр, масштабность. Эти средства художники применяют в любой композиции, но мы сегодня на некоторых остановимся более подробно. Для цветочных композиций важны целостность формы, пропорции и, конечно же, цвет.

По внешнему очертанию различают разные формы цветочных композиций. Посмотрите на таблицы, которые расположены на доске (см. рис. 3, 4). Здесь последовательно представлены следующие формы: круглая, полукруглая, овальная, треугольная (симметричная и односторонняя), серповидная, S-образная, вертикальная и горизонтальная. Для каждой формы подбираются определенные цветы, которые лучше всего выглядят в таких композициях:

• округлые композиции – астры, ромашки, ноготки;

• овальные – ирис, гладиолусы;

• треугольные формы создаются из веток дуба, вербы в сочетании с цветами (тюльпанами, гвоздиками, каллами);

• серповидная форма создается из злаков, болотных трав, веток кустарников и деревьев в сочетании с гладиолусами и лилиями;

• S-образная линия – из колокольчиков, нарциссов, лилий;