Я попросила Азада Алиева высказать свое мнение о мыслях Франко Корелли. Певец: «…У моего поколения были такие учителя, которые с большим вдохновением объясняли своим студентам по каким причинам и почему эта нота звучит плохо. Наше молодое поколение того времени могло довериться дирижёру. На спектаклях он следил за тобой по партитуре и помогал. Сегодня таких дирижёров не встретишь. Поэтому молодые певцы не чувствуют такую поддержку. Можно сказать, что дирижёры того времени все 24 часа в сутки посвящали музыке, даже ритм жизни у них был другой…».
Азад Алиев согласен с мыслями Корелли и приводит пример таких дирижёров: «Время и условия воспитывают талантливых людей в соответствии со своими требованиями. Артуро Тосканини и Густав Малер – гениальные дирижёры ХХ века. Г.Малер был директором и художественным руководителем Венской Государственной Оперы. В опере он поднял исполнительное искусство до небывалых высот, подтвердил себя как реформатор. Для подготовки одного спектакля он проводил репетиции по 15-20 раз. Часто собирал вместе участников труппы и прививал им чувство долга. Дирижёр Бруно Вальтер вместе с ним был выпускником театра, готовил солистов хора. Доверяя талантам и умениям Бруно Вальтера, Гюстав Малер доверил ему поставить спектакль. Именно с этого периода театр переживает свое возрождение.
Один из самых гениальных дирижёров Артуро Тосканини в 17 лет в Италии играл на виолончели в оркестре. Накануне «Аиды» Верди дирижёр заболевает. Т.к. перенести спектакль невозможно за пульт дирижёра приглашают молодого Артуро. Он с первого раза с большим мастерством справляется с возложенной на него ответственностью. Самый известный в мире театр Ла Скала, благодаря Артуро поднимается еще выше. Далекие от политики, посвятившие жизнь музыке, Артуро Тосканини и Густав Малер переехали в Америку, не сумев ужиться с режимом Гитлера».
Действительно, как говорил Франко Корелли дирижеры того времени все 24 часа в сутки посвящали музыке, даже ритм жизни у них был другой…
Говорят, нет искусства без жертв. Если взамен этой жертвенности улучшается материальное благосостояние, то музыкант тратит свой талант, умение целиком на свою работу. Проблемы, возникающие в жизни, ставят преграды на пути талантливого человека, отдаляют его от основной его цели. Театр же храм искусства. В такой обстановке талант, любовь, искренность, должны гармонично дополнять друг друга. Мне кажется это одно из важных условий достижения успеха спектакля на театральной сцене.
–
Как по-вашему, какими качествами должен обладать дирижёр? Как профессиональный дирижёр чему вы отдаете преимущество в этой профессии?
–
В первую очередь дирижёр руководит большим коллективом. По отношению к музыкантам он должен вести себя человечно, не должен позволять отрицательным эмоциям взять верх во время репетиций. Те, кто работают в области искусства, должны учитывать тонкости нашей работы. Нельзя говорить о каких-то успехах если нет тандема. Важно знать психологию членов оркестра, создавать хорошее настроение музыкантам, сталкивающимся с бытовыми проблемами, проблемами современного мира. Еще раз повторяю, что для успеха спектакля важно, чтобы каждый участник словно проживал маленькую часть жизни под воздействием магической ауры музыки.
Хотя музыканты и озвучивают оркестр, но во время спектакля направление и вдохновение музыкальному произведению дают руки дирижёра, которые слышат его сердце. В этих руках дирижёрская палочка может творить чудеса.
Талантливый дирижёр Азад Алиев постоянный участник международных музыкальных фестивалей, проводимых в Габале при поддержке Фонда им. Гейдара Алиева. Он выступал на многих известных театральных сценах Европы, завоевал любовь и расположение тысяч иностранных зрителей. Как гласит поговорка: «Каждая трава на своих корнях растет». Азад Алиев проживает, словно настроенную на ноты, счастливую судьбу. Ведь заветная мечта каждого интеллигента достойно представлять в далеких странах свою страну, культуру.
Продолжив свои мысли скажу, что проведение в 2006 г. в Венском Камерном Оперном Театре оперетты У. Гаджибекова «Аршин мал алан» в интернациональном составе, стало важным событием в культурной жизни мира. Авторами этой идеи выступили Фархад Бадалбейли и Азад Алиев. Спектакль состоялся при поддержке Фонда Друзей Азербайджанской Культуры, Министерства Культуры и Туризма, Азербайджанского посольства в Австрии. Можно гордиться тем, что бессмертная оперетта Узеира Гаджибекова своим блестящим, эмоциональным и национальным колоритом завоевала себе поклонников на родине Моцарта, Брамса, Бетховена. В Вене – музыкальном центре Европы, воздвигнут его бюст. Перед началом спектакля наши деятели искусства возложили к ногам этого бюста цветы, министр культуры и туризма Абульфаз Гараев выступил с речью, в которой высоко оценил внимание и заботу, которое проявляет наше государство к области искусства.