Читаем Олег Борисов полностью

Ни в театре, ни в кино Борисов никогда не прибегал к «допингу», как это делал, скажем, Евгений Лебедев, игравший Рогожина в «Идиоте». Какое-то время он на каждый спектакль тайком приносил коньяк, выпивал и выходил на сцену. Прекратил делать это только тогда, когда его учитель сказал ему: «Можешь перестать, у тебя уже выработался рефлекс».

Боже упаси осуждать Евгения Алексеевича. Речь не о том, какой он «бяка» — ему это посоветовал врач, — а о том лишь, как выкладывавшийся, к примеру, в «Кроткой» Борисов ни при каких обстоятельствах не позволял себе искать поддержку в стимулирующих средствах.

Борисову, человеку закрытому, душу свою никогда не распахивавшему настежь, приписывают, будто в драме он, как считает Елена Горфункель, «более играл себя, чем персонажа. Драма была формой его искренности». Подобное суждение объяснимо, поскольку критики понятия не имели (а если и имели, то весьма приблизительное), что за человек Борисов на самом деле. Погружение Борисова, выпускника все же «школы переживания», а не «школы представления», в самые глубины роли, полностью его поглощавшее и «отрезавшее» от реального мира, каждодневной суеты, позволяло (это происходит по сей день) отождествлять артиста едва ли не полностью с его героями. Он, скорее, относился к актерам, которые всю жизнь рассказывали, довольно подробно, о движении своей души. Борисов любил повторять фразу из Байрона: мир создан несовершенным. В его ролях эта тема непременно присутствовала. У Борисова была целая вереница его так называемых «злых» ролей. Он брал, впитывал для себя злую силу, чтобы в себе ее искоренить, убить, уничтожить, обличить. Олег Иванович, будучи, как известно, адвокатом каждого своего персонажа, психологически оправдывал его поведение, пытался пропустить через себя природу этого поведения. Каждую роль Олег Иванович называл «маленькой моделью жизни», когда никчемной, глупой, а когда и достойной.

Даже Николай Рушковский, организатор похода группы артистов Театра им. Леси Украинки — в киевские еще времена — в ЦК компартии Украины с коллективной жалобой на Олега Ивановича за то, что тот вдруг уехал на несколько дней в Польшу, признает, что артист Борисов «был, конечно, от Бога, а те испытания, которые выпали на его долю, сделали его в итоге личностью».

Когда Тодоровский задумал снимать «По главной улице с оркестром», то сказал категорически: играть будет только Борисов. Да какой Борисов, говорили Тодоровскому, у него положительное отрицание, злость, твердость. Он может быть симпатичным, но — отрицательным. Олег Иванович сказал Петру Ефимовичу: «Я тебе сыграю в лучшем виде». И — сыграл. Музыканта-любителя Василия Павловича Муравина, мудрого, как сопромат, который он преподает, и волевого, несмотря на готовность к примиренчеству, готовность, впрочем, кажущуюся.

Муравина, исполняющего песню, написанную Петром Тодоровским на стихи Григория Поженяна:

В белом сне, в белом сне,Как оттаявшие льдинки,По реке любви кувшинки,По реке любви кувшинкиОт тебя плывут ко мне,От тебя плывут ко мне.В синем сне, в синем снеОт порога до порога,По тропе любви дорогаОт тебя бежит ко мне,От тебя бежит ко мне.В красном сне, в красном сне,В красном снеБегут солдаты,Те, с которыми когда тоБыл убит я на войне…Был убит я на войне.В белом сне, в белом сне,Как оттаявшие льдинки,По реке любви кувшинки,По реке любви кувшинкиОт тебя плывут ко мне,От тебя плывут ко мне.

«Я всегда плачу, когда смотрю в общем-то пустяковый финал „По главной улице…“», — говорил Алексей Герман. Трудно понять, из чего складывается стихия таланта.

В начале его творческого пути — в Киеве — Борисова, как он сам говорил, воспринимали в амплуа простака (смеялся по этому поводу: «Все начинают с простаков. А если начинают с героев, то плохо кончают…»). У Товстоногова вырабатывался принцип универсализации актерских возможностей. Борисов понимал, что времена амплуа, особенно — штампов, убивающих творчество, практически закончились.

«Я же знала характер Олега, — говорила мне Алла Романовна. — Вот какой он в фильме „По главной улице…“ — это его нутро. Люди просто не понимали, где искусство, где… Его никто не знал. Он закрытый был. Для всех».

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены
Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены

Предыдущая книга известного критика и историка театра Марины Давыдовой «Конец театральной эпохи» вышла в середине нулевых. Нынешняя – «Культура Zero» – охватывает время с середины нулевых до наших дней. Это продолжение разговора, начатого в первой книге, но разговор теперь идет не только о театре. В «Культуре Zero» можно найти и публицистику, и бытописательские очерки, и литературные эссе, и актерские портреты, и рецензии на спектакли самых важных режиссеров европейского театра от Кристофера Марталера до Яна Фабра, и разговор о главных героях отечественной сцены и разговор о главных героях отечественной сцены – К. Богомолове, Д. Волкострелове, К. Серебренникове, Б. Юхананове… Несмотря на жанровый разброс тексты смонтированы так, что в них проступают общие векторы и общие темы времени. Автор словно бы настаивает: нынешнее пространство уже не разграничено жесткими перегородками – вот тут театр, а тут современное искусство, вот тут эстетика, а тут политика, вот тут искусство, а тут жизнь. По сути, читателям предложен новый тип театроведения, где театр, – лишь отправная точка для размышлений на самые разные темы, магический кристалл, позволяющий лучше разглядеть калейдоскоп эпохи.

Марина Юрьевна Давыдова

Театр