Оригами и рисование для дошкольников. Дополнительные программы

Оригами как искусство складывания бумаги зародилось в Японии почти одновременно с появлением самой технологии ее изготовления предположительно в 538 г. И несмотря на то что бумага была изобретена в Китае, именно Япония стала родиной искусства складывания. Быть может, в этом сыграло немаловажную роль сходство звучания японских слов «бумага» и «Бог» – «Ками». Долгое время оригами существовало как храмовое искусство и использовалось только для определенных церемоний, в связи с чем в начале XIX в. претерпело заметное угасание.

В конце XIX – начале XX вв. японское правительство стало создавать в стране сеть детских садов по западному образцу, в основу которых были положены идеи немецкого педагога и просветителя Ф. Фрёбеля. Суть его системы заключается в обогащении и развитии сенсорного опыта детей 3–7 лет путем развития ручной умелости средствами действий детей с различными материалами. В основу данной системы легли исследования педагогов и психологов, раскрывающие теснейшую взаимосвязь между сенсорным развитием ребенка и его мышлением. Одним из видов деятельности, развивающих ручную умелость, Фрёбель считал складывание бумаги. Поэтому оригами в Японии в это время получило второе рождение.

После Второй мировой войны оригами широко распространилось во многих странах мира. Большой вклад в развитие оригами внес Акира Иошизава, президент Японской Ассоциации Оригами. С его именем связано появление авторских моделей и начало развития оригами как направления современного искусства. Акира Иошизава сумел не только вдохнуть в старинное японское традиционное развлечение истинный дух творчества, но и поднять его до настоящего искусства.

Он создал единую универсальную систему знаков и символов, позволяющих составлять и считывать схемы любых, даже очень сложных фигур. Появление этих простых значков было равносильно изобретению нот в европейской музыке.

Графический язык, состоящий из нескольких видов линий и стрелок, оказался настолько доступным, лаконичным и полным, что перевод с японского стал ненужным. Результат изобретения обнаружился сразу. Искусство складывания быстро распространилось по всему миру.

Д.Р. Гончар считает, что условные обозначения, набор типовых приемов складывания и заготовок (базовых форм) сделали оригами доступным и понятным каждому. Более того,«.. подобно шахматным дебютам, первые этапы складывания подавляющего большинства фигурок производятся по определенной стандартной схеме до получения одной из базовых форм. Далее множество комбинаторных вариантов приводит к появлению бесчисленного числа моделей оригами. Это очень роднит оригами не только с древней игрой, но и математикой. Соответственно, оригами укрепляет основы абстрактного мышления, способность видеть зрительную схему задачи, достаточно длинную цепочку достижения результата».

В настоящее время в 26 странах мира существуют центры оригами. Наиболее известные из них – Британский, Итальянский, Американский и Нидерландский. В 1991 г. в Бирмингеме состоялась Первая международная конференция оригамистов, посвященная роли искусства складывания бумаги в образовании и терапии. В результате этой конференции некоторые американские психотерапевты получили правительственные гранты для апробирования оригами в реабилитационных центрах, а англичане уже с 1992 г. начали вводить уроки оригами в систему начального обучения.

В нашей стране это искусство стало развиваться сравнительно недавно, в конце XX в. Хотя достоверно известно, что еще в XIX в. фигурки из бумаги складывали Лев Толстой и юный российский император Николай II. Примером является отрывок из черновика Льва Толстого, написанный им при подготовке статьи «Что такое искусство»: «Нынешней зимой одна мама научила меня делать из бумаги, складывая и выворачивая ее известным образом, петушков, которые, когда их дергаешь за хвост, махают крыльями. Выдумка эта от Японии. Я много раз делал этих петушков детям… все улыбались и радовались: как похоже на птицу эти петушки махают крыльями. Тот, кто выдумал этого петушка, от души радовался, что ему так удалось сделать подобие птицы, и чувство это передается, и потому, как ни странно сказать, произведение такого петушка есть настоящее искусство»[2].

Критическое отношение Льва Николаевича в зрелые годы жизни ко многим признанным областям искусства известно, поэтому положительная оценка, которую он дает оригами, особенно ценна. Он подчеркивает социально-эмоциональный аспект этого искусства, приобщающего людей самых разных сословий к проявлению прекрасного и вызывающего у них чувство радости. Для Л. Толстого было важно, что с помощью оригами умение творить красоту своими руками люди могли передавать друг другу.