Читаем Первобытное искусство. Художественная обработка твердого и мягкого камня полностью

Не малую, хотя, бесспорно, и подчиненную роль в скульптуре призвано играть лаконичное изображение различных предметов – атрибутов (от латинского слова, означающего принадлежность, свойства). Так, например, многие образы и сюжеты египетской и античной пластики, произведения религиозной скульптуры средних веков и другие могут быть поняты и восприняты зрителем с помощью определенных символических предметов. Таковы, например, трезубец в руках бога морей Нептуна или крест в руках Иоанна Крестителя.

Использование атрибутов требует от скульптора большого такта и художественного чутья, чтобы избегать убогой примитивности и штампа, навязчивости и однообразия. Изображение человека – основное в пластике. И никакие атрибуты, никакие подробности одежд и драпировок не должны заслонять задачи создания внутренне насыщенного, трепетного, пластически выразительного образа.

Чтобы правильней говорить о скульптуре, напомним читателю, что из дерева скульптурные произведения вырезают (или рубят), из металла (чаще всего из бронзы) – отливают, из листового металла скульптуру выбивают.

До сих пор, говоря о скульптуре, мы имели в виду ее общие специфические особенности и касались произведений так называемой круглой скульптуры. Существует и иной вид пластики, который называют рельефом.

Рельеф – это такое скульптурное произведение, в котором изображение фигуры и предметы размещены на плоскости и в большей или меньшей степени выступают из нее, например, «Процессия», фрагмент фриза Парфенона. По степени выпуклости изображений различают барельеф – и горельеф.

В барельефе (или низком рельефе) изображения выступают не более чем на половину своего полного объема. В отличие от барельефа горельеф (или высокий рельеф) дает пластические изображения выступающими более чем на половину своего объема.

Для полноты сведений следует упомянуть, что существует также наименее распространенный вид скульптуры – углубленный рельеф. В данном случае объемность изображения оказывается не выпуклой, а как бы врезанной в глубину. Не случайно такой рельеф иногда определяют названием «контррельеф».

В практике мирового искусства углубленный рельеф чаще всего использовался мастерами Древнего Египта, изредка прибегают к нему и современные скульпторы.

В отличие от круглой скульптуры рельефные изображения связаны с плоскостью, то есть не производят полного объема изображаемого тела. Больше того, мастера рельефа нередко используют такие специфические средства и возможности живописи и графики, как передача пространственной перспективы, изображение пейзажа, архитектурных памятников и т. д., например, можно увидеть как скульптор Л. Гиберти выполнил рельеф третьих дверей флорентийского бабтистерия «История Иосифа».

Чаще, чем в круглой скульптуре, при создании рельефов использовались цвет (раскраска) или подцветка. С другой стороны, те из зрителей, которые посещали дворцы или иные архитектурные памятники XVIII – начала XIX в., могли видеть немало примеров, когда внутренние помещения (интерьеры) расписывались художниками одноцветными фресками, имитирующими рельефные орнаменты (а иногда и многофигурные композиции), которые издали не отличались от барельефов.

И все-таки, повторяем, по технике, материалу и специфике рельеф – это, конечно, скульптурное произведение.

Говоря о жанрах скульптуры, хотелось бы кратко сказать о так называемой скульптуре малых форм (или, как ее иначе называют, «малой пластике»), которая занимает в искусстве далеко не второстепенное место.

Пластика малых форм – это чаще всего небольшие произведения жанрово-бытовой тематики, портретные статуэтки, например, древнеегипетские «куколки» ушебти из дерева и камня и т. п.

В отличие от остальной скульптуры малая пластика нередко изготовляется во многих экземплярах и рассчитана на самое широкое распространение.

«Со скульптурой «малых форм» непосредственно соприкасается обширная область декоративно-прикладной пластики: различные настольные украшения из фарфора, стекла, металла, народная резная кость и дерево, игрушки, ювелирные изделия, разнообразные украшения вырезанные из камня (камеи, броши и т. п.). Напомним, что и медали, а также монеты с художественно исполненными рельефными изображениями тоже создаются трудом скульпторов. Однако выполняется это уже по эстетическим требованиям и в технике декоративно-прикладного искусства» [54].

Глиптика искусство резьбы на твердых драгоценных и полудрагоценных камнях вручную или на простейшем станке; как скульптура малых форм составляет отдельную отрасль декоративно-прикладного искусства.

Техник глиптики насчитывается три вида, и все они воплощены в камеях, геммах и интальо. Различить их несложно. Отличаются они в основном техникой нанесения резьбы.

Геммы, которые имеют выпуклый рельеф носят названия камеи, а вот углубленными – инталиями. Давайте подробней разберемся в этих отличиях.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе

«Тысячелетие спустя после арабского географа X в. Аль-Масуци, обескураженно назвавшего Кавказ "Горой языков" эксперты самого различного профиля все еще пытаются сосчитать и понять экзотическое разнообразие региона. В отличие от них, Дерлугьян — сам уроженец региона, работающий ныне в Америке, — преодолевает экзотизацию и последовательно вписывает Кавказ в мировой контекст. Аналитически точно используя взятые у Бурдье довольно широкие категории социального капитала и субпролетариата, он показывает, как именно взрывался демографический коктейль местной оппозиционной интеллигенции и необразованной активной молодежи, оставшейся вне системы, как рушилась власть советского Левиафана».

Георгий Дерлугьян

Культурология / История / Политика / Философия / Образование и наука
60-е
60-е

Эта книга посвящена эпохе 60-х, которая, по мнению авторов, Петра Вайля и Александра Гениса, началась в 1961 году XXII съездом Коммунистической партии, принявшим программу построения коммунизма, а закончилась в 68-м оккупацией Чехословакии, воспринятой в СССР как окончательный крах всех надежд. Такие хронологические рамки позволяют выделить особый период в советской истории, период эклектичный, противоречивый, парадоксальный, но объединенный многими общими тенденциями. В эти годы советская цивилизация развилась в наиболее характерную для себя модель, а специфика советского человека выразилась самым полным, самым ярким образом. В эти же переломные годы произошли и коренные изменения в идеологии советского общества. Книга «60-е. Мир советского человека» вошла в список «лучших книг нон-фикшн всех времен», составленный экспертами журнала «Афиша».

Александр Александрович Генис , Петр Вайль , Пётр Львович Вайль

Культурология / История / Прочая документальная литература / Образование и наука / Документальное
Социология искусства. Хрестоматия
Социология искусства. Хрестоматия

Хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства ХХ века». Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел представляет теоретические концепции искусства, возникшие в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны работы по теории искусства, позволяющие представить, как она развивалась не только в границах философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Владимир Сергеевич Жидков , В. С. Жидков , Коллектив авторов , Т. А. Клявина , Татьяна Алексеевна Клявина

Культурология / Философия / Образование и наука