Читаем Певцы Родины полностью

сумевшего найти свой ключ к отражению жизни современного Азербайджана. Ведь

в его холстах живут и строители, и бурильщики, и деятели культуры...

В полотнах живописца нет персонажей бездеятельных, скучающих, не

занимающихся своим делом. Напряженный труд - подлинный герой его картин, и

секрет этого в самом творческом методе мастера. Композиции, портреты,

пейзажи, натюрморты - плод глубокого и тщательного изучения натуры, знания и

любви к своей теме, пришедший с годами. Любви постоянной и верной.

"Будьте правдивыми, молодые люди, - говорил Роден. - Выполняйте ваш

труд, как честные рабочие".

Особенно привлекательны свежестью и ощущением радостного, светлого

видения мира работы Таира Са-лахова последних лет.

Натюрморт "Солнечное утро"... Где-то вдалеке поблескивает серебряная

чешуя Каспия. Солнце, беспощадное и нежное, царит на холсте. Его лучи

купаются во влажной упругой зелени, проникают в широкое окно мастерской

художника, сверкают на пузатых глиняных сосудах, зажигая горячие рефлексы в

холодных тенях. Это полотно не несет в себе примет бурного XX века. Оно с

первого взгляда даже архаично. Однако язык живописи Салахова, светоносный,

простой, конструктивный, ясно обозначает время его создания. В картине автор

открывает свое кредо - предельную ясность ощущения. Никаких ненужных

деталей, все до скудости четко и архитектонично.

Другие холсты приглашают побродить по старым селениям Апшерона,

поглядеть на древние зубчатые башни, увидеть игру сине-фиолетовых теней,

оценить ослепительную мощь южного солнца. Художник будто вместе с нами

шагает по краям, где протекала его юность, и тогда начинаешь еще сильнее

ощущать силу корней таланта Салахова.

Активная гражданственная позиция художника особенно ярко раскрывается в

портретах. Его любовь к своим героям, их делу, творчеству заставляет как-то

особо гармонично звучать краски и рисунок. Характер мастера, добрый,

отзывчивый, по-восточному неторопливый в решениях, но глубокий в

привязанностях, благодарный к старшим, к учителям, находит отражение в его

холстах.

Одна из самых известных работ, созданных Сала-ховым, - портрет

композитора Кара Караева. Мало кому известно, сколько предварительной

работы - эскизов, этюдов, рисунков - сделал художник, прежде чем он увидел

свет. Живописцу свойственна привычка долго вынашивать выбранную тему,

неспешно находить единственное для нее пластическое решение, искать наиболее

острое и типическое. Для его творчества характерны романтическая

приподнятость, взволнованность в сочетании с монументально обобщенной

формой, в которой слышны отзвуки влияния Дейнеки и мексиканцев, Корина и тех

восточных миниатюр, в которых наиболее остро и символично работает силуэт и

цвет.

"Портрет композитора Кара Караева" написан в 1960 году. Появление

картины далеко не случайно. Ведь Караев - земляк живописца. Их связывает

многолетняя, крепкая дружба. Художник знает и любит творчество композитора.

И наверно, поэтому так глубинен, остр и психологичен анализ портрета,

производящего впечатление собранной стальной пружины - столько внутренней

динамики вложено в его построение.

Композитор изображен в профиль. Его сильная фигура напоминает натянутый

лук, взор устремлен вдаль, руки сомкнуты. Мир звуков переполняет его душу...

И он мучительно и радостно ищет решения этому стихийному потоку мелодий.

Черный концертный рояль режет гладкий серый фон. Согнутая мускулистая спина

музыканта залита ярким светом. Лицо в тени. Это решение как бы подчеркивает

волшебность акта творчества.

Портрет принес Салахову заслуженную славу и заставил говорить о нем как

о мастере. Пожалуй, это полотно - одно из лучших изображений наших

национальных композиторов, портрет умный, покоряющий своей сдержанной

эмоциональностью.

В 1962 году Салахов пишет портрет поэта Сабира, одного из

основоположников современной азербайджанской поэзии.

...Тесная убогая каморка. Рассвет, блики бледной зари проникают в

маленькое оконце и выхватывают из сумерек фигуру Сабира, стоящего в глубоком

раздумье. Лишения и заботы омрачили его крутой лоб. Глубоко запавшие, все

остро видящие глаза скорбят. Тонкий нос, сомкнутые губы, нервный овал худого

лица рисуют образ глубоко человечный. Крепко сжаты руки. Зябко... Сабир

накинул на плечи пальто. Его надежды на создание народной школы в Баку

разрушены. Фанатики не отдали учиться своих детей. Силы молодого поэта

подорваны, но дух его не сломлен. Его перо и сейчас готово к борьбе за

светлое будущее. На картине Салахова внимание приковывает чистый лист,

лежащий на столе. Кажется, еще мгновение - и гневные строки стихов Сабира

побегут по бумаге...

Художнику удалось передать эпоху, в которой жил, творил и боролся поэт.

На картине - сложный образ борца за светлое будущее.

"Мы должны, - писал Салахов, - создать образ нашего современника во

Перейти на страницу:

Похожие книги

10 гениев науки
10 гениев науки

С одной стороны, мы старались сделать книгу как можно более биографической, не углубляясь в научные дебри. С другой стороны, биографию ученого трудно представить без описания развития его идей. А значит, и без изложения самих идей не обойтись. В одних случаях, где это представлялось удобным, мы старались переплетать биографические сведения с научными, в других — разделять их, тем не менее пытаясь уделить внимание процессам формирования взглядов ученого. Исключение составляют Пифагор и Аристотель. О них, особенно о Пифагоре, сохранилось не так уж много достоверных биографических сведений, поэтому наш рассказ включает анализ источников информации, изложение взглядов различных специалистов. Возможно, из-за этого текст стал несколько суше, но мы пошли на это в угоду достоверности. Тем не менее мы все же надеемся, что книга в целом не только вызовет ваш интерес (он уже есть, если вы начали читать), но и доставит вам удовольствие.

Александр Владимирович Фомин

Биографии и Мемуары / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное