Читаем Практическая режиссура кино полностью

Практическая режиссура кино

Данный учебник уникален тем, что написан на основе только практических знаний. Здесь нет научных слов, терминов, понятий. А есть режиссерский опыт, опирающийся на факты. Авторские описания комментируют авторитетные продюсеры, известные актеры и профессиональные участники киногрупп. +105 фото со съемок и не только.   Издание доработанное и дополненное от 2019 года.

Андрей Ангелов

Кино / Прочее / Руководства / Учебники / Словари и Энциклопедии18+
<p>Практическая режиссура кино</p><empty-line></empty-line><p>Андрей Ангелов</p>

ISBN 978-5-0050-5873-7

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Издание доработанное и дополненное. 2019.

Разворот бумажной книги. Общий тираж: 10 тыс. экз. (2013 год и 2019 год выпуска)<p>Введение</p>

Режиссер-постановщик — это тот, кто с помощью подручных инструментов создает кино. Он умеет разговаривать сам с собой и отдаёт приказы всему свету.

Инструменты режиссера — это актеры, камеры, свет, грим, декорации и спецэффекты.

«Собственно съемки занимают всего 5% места —

в работе режиссера.

95% — написание бумаг и болтология».

Первоочередная функция режиссера — забота о своей команде. Режиссер — он мать и отец в одном качестве, даже для тех людей, что по возрасту годятся режиссеру в родители. Таким образом, фильм для режиссёра — это не столько «Мотор», сколько «Памперс».

«Главная задача режиссёра — это генерация идей.

Как собственных, так и чужих. Ежесекундно!».

Фильм для продюсера — это сначала деньги, а потом уже искусство. Когда режиссер забывает данную истину — то продюсер ему напоминает. Напоминание продюсера — очень неприятная штука, которой чем меньше, тем лучше.

***

Кино — это не только глубина кадра, но и глубина мыслей. Помимо зрелищной функции оно призвано заставлять человека думать. Каждое Слово в сценарии — это Энергия, каждая нота в музыкальной теме — это Энергия, каждый жест персонажа в кадре — это Энергия… Фильм — это сочетание слов, жестов, нот, звуков, эмоций, поступков. Режиссер — он волшебник, что творит и созидает волшебство. Столько Энергий и все служат ему! Повелитель Энергий!

«Режиссура — это чувственный процесс

и о режиссёре судят только по его работе».

<p>§1. Литературный сценарий</p>

Тот сценарий, что написан литературным языком, насколько таким языком может быть написан сценарий. Есть ещё режиссерский сценарий — чисто технический документ, где литературы нет вообще.

***

Итак, существует две точки зрения на то, что есть литературный киносценарий:

? Это лишь материал для работы, и никакой гениальности тут нет априори. Есть сильный материал, а есть слабый, с коммерческой перспективой или без.

? Это художественное произведение, наполненное захватывающим сюжетом, интересными диалогами и неожиданными коллизиями. Имеет право быть гениальным.

Истина где-то рядом. Попробуй написать сценарий, и ты её поймешь.

Данный раздел посвящен киносценариям. Я не собираюсь тебя учить, как писать сценарии, потому что этому научить нельзя. Но ты должен уметь понимать сценарии и работать со сценариями. Как минимум.

«… «Титаник» получил 11 «Оскаров» вовсе не за то, что

режиссер его эффектно потопил, истратив $200 млн.

Кто это поймёт — у того больше шансов получить

когда-нибудь и свой «Оскар».

В общем, всё в твоих собственных мозгах.

***

Сценарий — сухой документ, где не прописаны эмоции, движения героев, сценарий лишь дает общее представление об истории. А режиссура — всегда конкретика, ведь зритель видит конкретно Героя — как он ведет себя в кадре. А не читает про Героя, понимая в целом его поступки… Характер Героя закладывает сценарист, а режиссер характер визуализирует».

<p>§1.1. Форматы</p>

Кино делится на два формата: прокатное и телевизионное.

Сценарий — это самый главный фундамент кино. Актер и режиссер как часть технологического процесса — лишь копируют (визуализируют) сценарий. Конечно, они не просто ксероксы и в итоге фильм считается творением как раз режиссера и актеров, а не сценариста, но все же сценарий — это та основа, без которой фильма не будет.

«Чарли Чаплин и ряд его предшественников зачастую

снимали фильмы без сценариев, рождая историю

на съемочной площадке. Факт. Только это было не кино,

а набор гэгов. А в серьёзных работах вроде «City Lights» есть субтитры, что говорит о наличии сценария».

Рис. 1. На фото: скриншоты из фильма «Огни большого города» («City Lights»). Режиссер Ч. Чаплин, 1931 г.

? Прокатное кино. Написать сценарий добротного прокатного метра может только тот сценарист, которому Господь дал умение сочинять интересные истории. Удержать зрителя у экрана полтора часа (оптимальное время фильма) — это надо постараться!

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство