Практическое инвестирование в кино. Руководство для миллионеров

«Свято место пусто не бывает. Многие

бывшие пираты подумывают о легализации своей деятельности.

Фильмы они будут и далее размещать, но уже на платной основе».[2]

Как другой вариант твоей работы с YouTube – «продажа билетов» на киносеанс. Зритель лицезреет фильм после того, как заплатил за его просмотр, путём электронного зачисления на указанные счета.

«Чтобы заключить договор с YouTube – надо написать в YouTube.

И если ты им выгоден, по их мнению, то ты прокатаешь

свой фильм на данном ресурсе».

Рис. 5. Кинозал на YouTube. 09.2015.

§5. Целевые аудитории

У каждого продукта должна быть уверенность, что его купят. Собственно, с этого и начинается производство кино. Магазины фильмов здесь – лишь как логический итог данной аксиомы.

Целевая аудитория (ЦА) – это те зрители, что захотят посмотреть твой фильм. Понравится он или нет, — это уже вторично, главное – заставить зрителя купить билет в кинотеатр! Речь о прокатном (полном) метре, инвестированию в который посвящено 80% данного практикума.

«Если фильм нравится прокатчику – это не значит,

что он понравится зрителю».

На выведение ЦА конкретного кинопроекта — расходуются тонны бумаги и мозгов, гигабайты Интернета и километры сожжённых нервов! В итоге… ты будешь смеяться, но… коммерческий успех фильма не сможет предсказать никто. Даже инвесторы Спилберга! Супер—мега—выкладки, обширные маркетинговые исследования, мощный консалтинг… — в итоге никто так и не узнает, удачен будет фильм или нет. Пока он не выйдет на экраны.

Все кинофинансисты об этом знают, и стремятся не столько к получению прибылей, сколько к минимизации рисков. Ведь прокатное кино, в отличие от ТВ, — не поддаётся логическим просчётам.

«Успех фильма не всегда единоразо кассов. Иногда успех приходит

с годами, как крепость к хорошему вину».

Говорит Владилен Арсеньев, продюсер: Проект стоимостью 100 миллионов долларов – может с треском провалиться в прокате, а кино, сделанное « на коленке» за 10 тысяч – принесёт те самые 100 миллионов прибылей.

Дополняет Андрей Ангелов: Никто не знает, почему так, но это так.

Рис. 6. В. В. Арсеньев и Андрей Ангелов.

* * *

Есть 2 основных фактора, на которых базируется любая целевая киноаудитория:

— национальная ментальность.

— стереотипы, танцующие от сей ментальности.

Проще говоря, то, что для русского – радость, для немца – смерть. И наоборот.

«Не надо ввязываться в чужие войны,

а надо ковать свою собственную войну.

И только тогда ты победишь».

* * *

— Голливуд зарекомендовал себя крутым профи во всех жанрах. Если на постере стоит «Мэйд Ин Голливуд» — то это значит, что зритель в зале будет в принципе. И уже неважен жанр, сценарий и даже отчасти медийные лица актёров. Пипл сожрёт кино вместе с попкорном!

«В большинстве Голливуд штампует качественный ширпотреб,

сделанный на едином конвейере.

Один фильм – калька со всех других фильмов».

Голливуду плевать на зрительскую национальность вместе с её ментальностью! (В Европе тоже так, но не так). Голливуд смотрят везде и всюду, на всех континентах, — независимо от географий! В том числе в России. Так это есть, и так это будет. Ныне и присно, и во веки…

Своей популярности в России – Голливуд обязан первым видеосалонам в 1985—1990 гг., когда «запрещённые фильмы» лавиной хлынули пред наши с тобой очи. А наших детей и внуков Голливуд купил спецэффектами, которых нигде таких больше нет.

«Трёхмерные мульты, которые озвучивают известные актёры, —

ещё одна фенька Голливуда, из коей произрастают фантастические прибыли,

со времён первого «Шрэка» (2001 г.). Как правило, графику делают в Индии или в Китае,

поскольку труд тамошних спецов на порядок дешевле, — однако фильм-то голливудский».

Сейчас в Голливуде обожаема схема «Миллиардных проектов». На конвейере пекутся широко известные сюжеты мифов и сказок, бюджетом 100—200 миллионов долларов. Цель: собрать миллиард долларов с каждого фильма по всему миру.