Читаем Пропаганда войны в кинематографе Третьего Рейха полностью

Обсуждение и утверждение сценария происходило на многих уровнях, прежде чем руководство «давало добро» на съемки фильма. Существовал специальный человек – Reichsfi lmdramaturg, который должен был анализировать сценарии фильмов. Это был самый сложный этап. Далее, если было дано разрешение на картину, в готовом варианте ее нужно было представить комитету по цензуре, состоявшему из постоянных членов Имперской Палаты Культуры, назначенных самим Геббельсом. Поэтому, когда картина была уже снята, ее редко запрещали, поскольку все было уже предрешено заранее. Цензурная комиссия занималась в основном тем, что распределяла, к какому жанру картину можно отнести, для какой аудитории она может быть доступна, где ее стоит показывать и т. п.

Таким образом, система цензуры состояла из трех отделов: Цензурный Отдел (высший) (Filmprüfstelle) – мог запретить кинокартину, Оценочный (Prädikate) – предупреждал правительство о неугодных режиму фильмах, Отдел Предварительной Цензуры (Vorzensor) – самый важный отдел, нововведение в истории кинематографа нацистов, являл собой промежуточную оценку картины между верхним и нижним уровнями в иерархии цензуры[181].

Цензуре подвергались не только немецкие кинокартины, но также и иностранные. Таким образом, за семь лет до начала Второй мировой войны американские и английские фильмы были полностью изъяты из немецкого кинопроката[182]. Также запрещались картины, которые каким-либо образом могли нанести вред национал-социализму, которые могли задеть религиозные, моральные чувства зрителя, которые имели деморализующее и разлагающее влияние, или которые могли дискредитировать Третий Рейх в системе международных отношений и связей.

Итак, кинокартины цензоры делили на шесть категорий[183]:

1. частично подходящая политически, художественно

2. полностью подходящая политически и художественно

3. подходящая только политически

4. подходящая только художественно

5. подходящая культурно

6. подходящая образовательно


К 1939 году количество указанных категорий расширилось до одиннадцати, среди которых было также «национальный фильм», «молодежная кинокартина» и др[184].

Глава IV. Развитие национал-социалистического кинематографа

1. Художественные фильмы

Согласно национал-социалистическому делению фильмов на отдельные категории, до 1938 года в Третьем Рейхе было выпущено 55 % комедий, 21 % экранизированных спектаклей и 24 % политических фильмов. После 1938 года ситуация изменилась, и было выпущено 10 % политических фильмов, 41 % киноспектаклей и 49 % комедий[185]. За всю историю Третьего Рейха среди всех выпущенных кинокартин чисто пропагандистские фильмы составляли всего одну шестую[186]. Пацифистские кинокартины были категорически запрещены[187]. Наиболее приемлемыми были комедии, приключенческие, исторические, патриотические фильмы и кинообозрение.

Основной задачей немецкого кинематографа было показать красивую жизнь, создать иллюзии, развлечь своего зрителя. Экспериментальные, авангардистские, депрессивные, реалистические фильмы не допускались к показу. Также недопустимыми были и те, в сюжете которых были заложены идеи убийства, преступления, предательства, свободного взаимоотношения полов и т. п. Избегались интеллектуальные, претенциозные фильмы и те, которые вообще каким-либо образом заставляли человека думать. В кино должна была быть показана идиллия жизни среднего обывателя, наполненная идеями добродетели и национал-социализма, но в легкой форме. Для политического и идеологического влияния существовала специальная кинохроника (Wochenschau), в то время как художественные фильмы должны были приносить лишь радость, удовлетворение, оптимизм.



Нацисты пытались имитировать гламур голливудского кинематографа[188]. Была организована новая госсистема немецких кинозвезд и престижных режиссеров. Устраивались красивые торжественные премьеры новых кинокартин, на которых собиралось высшее общество, обязательно присутствовали Гитлер, Геббельс, актеры, режиссеры и элита НСДАП. Заголовки газет и рекламные плакаты пестрели именами таких престижных режиссеров как Грюндгенс, Яннингс, Вилли Форст, Харлан, Карл Фрелих, Ойген Клепфер, Пауль Хартман, Карл Риттер, Матиас Виман, Хайнрих Георг и др.

Актеры были высокооплачиваемы и часто имели особые привилегии. Большой популярностью пользовались Ганс Альбертс, Паула Вессели, Ганс Мозер, Вилли Биргель, Кристина Седербаум, Бригитта Хорни, Джени Джуго, Ольга Чехова, Луиза Ульрих, Ильза Вернер, Кэти Дорш, Люция Хофлих и многие другие.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете

Работа над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.

Уильям Индик

Кино / Психология и психотерапия / Психология / Учебники / Образование и наука