Я не уверен, что я настолько концептуалист, чтобы отвечать на такие вопросы. Не знаю, актуально ли еще искусство, называемое концептуальным, и сколь долго оно еще может быть актуальным. Мне кажется, что пока художники будут думать о том, что это такое – их занятие, будут подвергать сомнению и испытанию это занятие, оно и будет концептуальным.
Интервью газете «Культура», февраль 2012
Уважаемый Иван Семенович! По случаю открытия Вашей выставки в Лондоне газета «Культура» хотела бы взять у Вас интервью. Тема необычная – творческий процесс и конъюнктура арт-рынка. Интервью будет включать две части – Вашу, как художника, и Владимира Петровича, как галериста. В продолжение нашего телефонного разговора переправляю Вам вопросы, которые меня попросили задать Вам:
1. Иван Семенович, приходилось ли Вам задумываться о конъюнктуре арт-рынка, когда Вы создавали новые произведения?
2. Как Вы считаете, смогли бы на Ваше творчество оказать влияние тенденции к повышению или понижению уровня спроса на конкретный вид искусства (живопись, графика, инсталляция) или стиль?
3. Влияют ли на Ваше настроение вопросы коммерции – где, когда, как продаются Ваши произведения?
4. Как Вы считаете, есть ли свобода творчества в современной арт-системе?
5. Борис Гройс в своем эссе написал, что особое внимание Вы уделяете операциям фрагментирования. Что Вы используете фрагменты, взятые из классического живописного репертуара. Можно ли сравнить операции фрагментирования, которые проделывает художник, с работой хирурга, пытающегося реанимировать мертвого человека? Является ли, на Ваш взгляд, классический живописный репертуар мертвым?
6. Над какими произведениями Вы работаете сейчас?
С уважением, Марина Надеева
1. А что значит конъюнктура рынка? Я в рынке не участвую, рынком занимаются мои галереи. Но они получают от меня готовый продукт, и, конечно, им не приходит в голову как-то руководить мной в этом отношении. Думаю, что и хорошие галереи ищут, в первую очередь, интересных и успешных (не всегда) художников, а не ориентируются на тренды. Галеристы тоже выбирают то, что им интересно. По крайней мере, так в идеале. Насколько, вообще, на художников, галеристов, кураторов и т. д. влияет мировой арт-процесс – тема отдельная.
2. Нет, конечно. Выбор материала зависит только от идеи работы. А какой на что спрос, какой тренд и «что носят», понятия не имею и неинтересно.
3. Когда нет денег, естественно, это влияет на настроение, но и только. Большая и лучшая часть моей жизни и работы прошла в то время, когда вообще никакого арт-рынка не было и не могло быть. Существовал только государственный заказ. А самостоятельная арт-деятельность была «ворованным воздухом». Какая уж тут коммерция. Если уж что-то иногда продавалось, то ради спасения работ, для того, чтобы хотя бы они стали свободны.
4. А это уж для кого как. Кто что выбирает. Свобода – она внутри.