МАРК РОБСОН
(Robson, Mark). Режиссер, продюсер, монтажер. Родился 4 декабря 1913 г. в Монреале (Канада), умер 20 июня 1978 г. в Лондоне. Окончил Калифорнийский университет Лос-Анджелеса (политика, экономика) и Тихоокеанский университет (право).
В 1932-м начал работать реквизитором в кинофирме "Фокс", а три года спустя уже в "РКО-Радио" стал ассистентом монтажера. Помогал Роберту Уайзу монтировать "Гражданина Кейна" (1941) и "Великолепных Амберсонов" (1942) Орсона Уэллса, хотя в титрах не значился. Но это оказалось для него хорошей кинематофафической школой. После успешного монтажа ряда фильмов ужасов продюсер Вэл Льютон дал ему возможность самому сделать картину этого жанра.
"Седьмая жертва" (1943) — его режиссерский дебют — рассказывала о молодой девушке (Ким Хантер), отправившейся из провинции в Нью-Йорк на поиски пропавшей сестры и столкнувшейся там с сектой поклонников дьявола. Фильм отличался от подобных же мрачных произведений почти философским рассмотрением того значения, которое смерть приобретает в жизни людей, их навязчивым стремлением к ней. В визуальном же отношении не обошлось без влияния столь ему знакомых "Великолепных Амберсонов": лестница в первых кадрах картины повторяла такую же в фильме О. Уэллса.
Кинодебют сочли удачным и Робсон продолжил работу в том же направлении, стараясь там, где можно, показывать страшные истории на фоне ушедших эпох, того или иного исторического фона, разных стран. Так в "Острове мертвых" (1945) действие развертывалось на маленьком островке вблизи Балкан, где укрылась от чумы группа людей, среди которых оказался и вампир. В "Бедламе" /1946/ зрители переносил иоь в Лондон XVIII века: здесь здоровую молодую девушку помешали в сумасшедший дом: директором его была зловещая, страшная личность (Борис Карлоф, игравший и в предыдущей картине). В дальнейшем Робсон больше к этому жанру не обращался. Хотя использовал приемы триллера в своих военных лентах. И в "Мостах Токо-Ри", рассказавшем о дружбе и гибели двух пилотов реактивных самолетов в корейской войне, и в "Затерявшейся команде" (1966) — о судьбе подразделения французских солдат в Индокитае, и в "Отчизне храбрецов" (1949), с которого началась его известность, как серьезного мастера.
Поставленный по пьесе Артура Лоренца, где герой был евреем и страдал от антисемитизма других солдат, фильм волей сценаристов сделал его негром — жертвой неприязни своих белых товарищей по оружию во второй мировой войне. То была одна из первых лент о расизме в армии, что сразу же сделало ее предметом ожесточенных дискуссий. Социальными обертонами отмечены и картины Робсона о спорте. Особенно известен среди них "Чемпион" (1949), знакомый и нашим зрителям, где Керк Дуглас блестяще сыграл амбициозного боксера, рву щегося к успеху любой ценой, переступая через всех и вся, но погибающего в финале на ринге от смертельных ударов противника. "Тем тяжелее падение" (1956) — по роману Бада Шульберга — обличал коррупцию в боксе. Хамфри Богарт (это его последняя роль) выразительно показал здесь стареющего прессагента, не пожелавшего мириться с нечестностью поединка.
"Процесс" (1955), поставленный уже на закате эры Маккарти в США повествовал о молодом адвокате (Гленн Форд), взявшемся защищать мексиканского юношу, несправедливо обвиненного в насилии и убийстве, несмотря на давление с самых разных сторон: ханжей, коммунистов и маккарти слов. Высказав здесь свое неприятие любого вмешательства в судопроизводство, Робсон извлек уроки и для себя: в дальнейшем ни социальных, ни политических мотивов в его фильмах не было.