В Америку незадолго до этого отправился и сам режиссер, снявший там свой наиболее известный фильм "Полуночный ковбой" (1969, "Оскары" за фильм, режиссуру и сценарийадаптацию). Тему компенсации жизненных разочарований теплом межчеловеческих отношений впечатляюще воплотили Джон Войт и Дастин Хофман в ролях двух неудачников-бродяг, отторгнутых большим городом. Техас с ко му простаку (Войту), прибывшему в Нью-Йорк в надежде крупно заработать, удовлетворяя сексуальные аппетиты богатых горожанок, удача явно не улыбается, а навязавшемуся ему в менеджеры мелкому жулику и туберкулезнику (Хофман) ничего не удается для него устроить кроме встречи в кинозале с робким гомосексуалистом. Однако раздражение на бестолкового хвастуна "Крысенка" (прозвище героя Хофмана) у героя Войта в конце концов сменяется состраданием к безнадежно больному человеку, которого лишь одного на свете он может назвать своим другом и который в конце концов умирает у него на руках, когда автобус мчит их к давно желанной цели: всегда теплой Флориде, Сенсационность фильма Шлезингера заключалась в том, что он впервые ввел в американский "основной поток" кинопродукции темы и среду, до того характерные лишь для "подпольного кино", Уорхола и т.д. Таким образом английйский режиссер оказался у истоков "голливудского ренессанса" в конце 60-х годов.
Однако после феноменального успеха "Полуночного ковбоя" следующий американский фильм Шлезингера "День саранчи" (1975, экранизация знаменитого романа Н. Уэста) успеха не имел. Сатира на Голливуд, притягательный магнит для всех неудачников, изгоев и невроти ческих маргиналов, да еще с грандиозным апокалипсическим финалом, где толпа обезумевших киноманьяков явно ассоциируется в глазах режиссера с такими же толпами, но только одержимыми фашистскими лозунгами, не мог иметь успеха у тех, кто к Голливуду относился с пиететом. Однако критики достаточно высоко оценили фильм, к тому же один из первых, снятых в стиле "ретро", т.е. сознательно подчеркивая аутентичность внешнего антуража (машин, костюмов и т.д.). Еще один "ретрофильм" Шлезингера этого периода — "Янки" (1979), где воспроизводится атмосфера военных лет в английской провинции, где стоит американская часть, солдаты которой, естествено, оказываются связаны с мирным населенем благодаря свом романам с местными девушками.
Последним крупным успехом Шлезингера стал триллер "Марафонец" (1976), связавший в один узел проблему нацистских преступников, скрывающихся в Латинской Америке, "охоты на ведьм" в 50-е годы и роли во всем этом американских спецслужб. Разного рода проблемы, связанные с психологией шпионажа, оказываются в центре внимания режиссера в 80-е — 90-е годы (т/ф "Англичанин за границей", 1983; "Сокол и Снеговик", 1984; "Невиновный", 1993). Вероятно, такой интерес к людям, скрывающим свое истинное лицо, был обусловлен тем, что Шлезингер сам долгое время скрывал собственную гомосексуальность. Продолжает он снимать и психологические триллеры ("Верующие", 1987; "Тихоокеанские высоты", 1990; "Око за око", 1996).
А. Дорошевич
БАРБЕТ ШРЕДЕР