Читаем Режиссерская энциклопедия. Кино США полностью

Фильмография: "Юный незнакомец" (The Young Stranger), 1957; "Молодые дикари" (The Young Savages), 1961; "Все разваливается" (All Fall Down), "Птицелов из Алькатраса" (Birdman from Alcatraz), "Маньчжурский кандидат" (The Martchurian Candidate), 1962; "Семь дней в мае" (Seven Days in May), 1964; "Поезд" (The Train), 1965; "Вторые" (Seconds), "Большой приз" (Grand Prix, Фр), 1966; "Необыкновкнй моряк" (The Extraordinary Seaman), 1967-1969, "Плотник" (The Fixer), T 968; "Мотыльки (Gipsy Moths), 1969; "Я держу себя в руках" (I Walk the Line), 1970; "Всадники" (The Horsemen), 1971; Недостижимая цель (L'lmpossible Object, Фр), 1972; "Продавец льда грядет" (The Iceman Cometh), 1973; "Мертв на 99,44%" (99 and 44/100% Dead), 1974; "Французский связной II" (The French Connection II), 1975; "Черное воскресенье" (The Black Sunday), 1976; "Пророчество" (Prophecy), 1979; "Вызов" (The Challenge). 1982; "Соглашение Холкрофта" (The Hofcroft Convenont), 1985; "Добыча - 52 тысячи" (52 Pick-Up), 1986, "Самый кайф" (Dead-Bang), "Четвертая война" (The Fourth War), 1989; "Год пистолета" (The Yeor of the Gun), 1991; т/ф "Спиной к стене" (Against the Wall), т/ф "Горячий сезон" (The Burning Season), 1994; т/ф "Андерсонвиль" (Andersonville), "Остоов доктора Моро" (The Island of Dr.Moreau), 1996; "Ронин" (Ronin), ) 998.

Библиография: Вартанов А Семь дней в мае //Искусство кино. 1967. N 2; Солоьева И., Шитова В. "Большой приз" //Искусство кино. 1967. N 12. Protley G. The Cinema of John Frankenheimer Sun Diego. 1969, Interview with//American Film. 1977 March.

УИЛЬЯМ ФРИДКИН

(Friedkin, William). Режиссер, сценарист, продюсер. Родился 29 августа 1939 г. в Чикаго (штат Иллинойс).

Работал на чикагском телевидении, поставив там почти две тысячи самых разнообразных программ. В 1967 г. дебютировал в кинематографе музыкальным фильмом "Добрые времена" с известными эстрадными певцами Сонни и Шер в главных ролях.. А в следующем году сделал "Ночь налета на заведение Мински", где рассказал о том, как в Америке появился стриптиз. Однако успех ждал режиссера в совсем другом жанре — уголовной полицейской драме "Французский связной" (1971). В основе этой картины — реальная история обнаружения и изъятия полицией в 60-е годы огромной партии героина, попавшей в США из Европы.

Художественное осмысление факта было произведено Фридкиным на очень высоком профессиональном уровне и дало фабулу, которая держит зрителей в постоянном напряжении. Но главное достоинство ленты — в другом; неприкрашенном показе будней тех, кто призван бороться с преступным миром (актеры Джин Хэкмен и Рой Шайдер). Режиссер не позволил себе подать их работу в романтическом ключе, что так часто делалось и делается в голливудских криминальных фильмах. Избегнул он и налета благостности в обрисовке героев, который столь же нередок для картин этого жанра. Умело нагнетаемое напряжение разрешалось стремительными атаками, глубокая тишина внезапно сменялась грохотом схватки, а головокружительная погоня за преступником в метро давно уже стала классической.

Гулкий звук капель воды, падающей на бетонный пол подвала, где ищут скрывшегося главаря подпольного наркосиндиката, легкий скрип дверей, вспышки фонариков, выхватывающих из мрака облупившиеся стены, переплет труб, проем, ведущий неведомо куда — все эти находки режиссера оценили не только критики (пр. "Оскар" за режиссуру, лучший фильм, сценарий и монтаж), но и зрители, потребовавшие продолжения. "Французский связной 2" появился в 1975-м и рассказывал о поездке Попай Дойла (его-то и играл в первом фильме Джин Хэкмен, получивший "Оскара" как лучший актер 1971 года) в Марсель для поисков главного наркодельца, так и не пойманного в США Но ставил эту картину уже Джон Франкенхеймер. Сам же Фридкин вернулся к этой теме только в 1986 г., сделав для телевидения ленту "Попай Дойл".

Еще больший успех ждал Фридкина в 1973 г., когда он поставил "Изгоняющего дьявола" — экранизацию одноименного романа Уильяма Блэтти. Писатель сам написал сценарий и уговорил своего друга Фридкина взяться за постановку. Режиссер использовал здесь привычную для американских фильмов ужасов стилистику: страшное, необычное, потустороннее постепенно прорастает из обыденного, привычного, знакомого. Современный маленький американский городок, типичная квартира в стандартном доме, где живут мать — голливудская актриса и ее двенадцатилетняя дочь Риган. На фоне этой экспозиции, переполненной реалиями современной жизни и быта, еще более неожиданными и загадочными представляются последующие события: в девочку вселяется дьявол, заставляющий ее совершать страшные и отвратительные поступки, вплоть до использования креста в целях мастурбации. И лишь церковь в липе священника Меррсена (Макс фон Зюдов) добивается его изгнания и превращения героини в нормального ребенка.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Юрий Олеша и Всеволод Мейерхольд в работе над спектаклем «Список благодеяний»
Юрий Олеша и Всеволод Мейерхольд в работе над спектаклем «Список благодеяний»

Работа над пьесой и спектаклем «Список благодеяний» Ю. Олеши и Вс. Мейерхольда пришлась на годы «великого перелома» (1929–1931). В книге рассказана история замысла Олеши и многочисленные цензурные приключения вещи, в результате которых смысл пьесы существенно изменился. Важнейшую часть книги составляют обнаруженные в архиве Олеши черновые варианты и ранняя редакция «Списка» (первоначально «Исповедь»), а также уникальные материалы архива Мейерхольда, дающие возможность оценить новаторство его режиссерской технологии. Публикуются также стенограммы общественных диспутов вокруг «Списка благодеяний», накал которых сравним со спорами в связи с «Днями Турбиных» М. А. Булгакова во МХАТе. Совместная работа двух замечательных художников позволяет автору коснуться ряда центральных мировоззренческих вопросов российской интеллигенции на рубеже эпох.

Виолетта Владимировна Гудкова

Драматургия / Критика / Научная литература / Стихи и поэзия / Документальное
Разговоры об искусстве. (Не отнять)
Разговоры об искусстве. (Не отнять)

Александр Боровский – известный искусствовед, заведующий Отделом новейших течений Русского музея. А также – автор детских сказок. В книге «Не отнять» он выступает как мемуарист, бытописатель, насмешник. Книга написана в старинном, но всегда актуальном жанре «table-talk». Она включает житейские наблюдения и «суждения опыта», картинки нравов и «дней минувших анекдоты», семейные воспоминания и, как писал критик, «по-довлатовски смешные и трогательные» новеллы из жизни автора и его друзей. Естественно, большая часть книги посвящена портретам художников и оценкам явлений искусства. Разумеется, в снижающей, частной, непретенциозной интонации «разговоров запросто». Что-то списано с натуры, что-то расцвечено авторским воображением – недаром М. Пиотровский говорит о том, что «художники и искусство выходят у Боровского много интереснее, чем есть на самом деле». Одну из своих предыдущих книг, посвященную истории искусства прошлого века, автор назвал «незанудливым курсом». «Не отнять» – неожиданное, острое незанудливое свидетельство повседневной и интеллектуальной жизни целого поколения.

Александр Давидович Боровский

Критика / Прочее / Культура и искусство