Тавернер учился в хайгейтской школе, а затем выиграл стипендию Королевской академии музыки, где он забросил занятия на фортепиано и сосредоточился исключительно на композиции. Поп–музыка прошла мимо него, поскольку, по его мнению,
«она не имеет практически ничего общего с тем, что я делаю».На студенческом балу в
Royal Albert Hallв 1968 году его первые серьезные творения,
«The Whale»и написанное по заказу Би–би–си
«The Alium»,были встречены бурными аплодисментами, что сразу же возвело Тавернера на пьедестал того, что Ринго назвал
«монстром классического андеграунда»,прослушав кассету с записанной на ней
«The Whale»,транслировавшейся по Би–би–си. Ринго нашел композитора по адресу его родителей, и удивленный Тавернер, который даже слабо представлял себе, кто такие
«The Beatles»,был приглашен на Комптон–авеню, а затем — на Сэвил–роу, где восторженный Старр представил его Джону Леннону и Рону Каасу, менеджеру
Apple Records,чтобы обсудить с ним детали возможного контракта.Даже более навороченная, чем саундтрек к
«Wonderwall»,композиция
«The Whale»была скорее «интеллектуальным вызовом», чем продуктом для массового потребителя. Сочетая библейскую притчу об Ионе, которого проглотил кит, и серьезную обеспокоенность о морских млекопитающих, которым люди приносят множество бедствий, точка зрения Тавернера заключала в себе изысканные тональности пост–сериалистов — необычные сочетания тонов, свободную хоровую декламацию и звуковую зарисовку, описывающую эпизод, когда кит выплюнул Иону на берег.
«Melodrama and Pantomime»Тавернера, со взрывами и криками в мегафон, конечно, не дотягивала до уровня Гилберта и Салливана, а его следующий номер,
«Storm»,был на удивление мягким по звучанию, что вызывало нежелательные ассоциации с «
Octopus' Garden»и его
«we would be warm below the storm/in our little hideaway beneath the waves»(«нам будет тепло под бушующими волнами, в нашем маленьком убежище в глубине моря»).Успешные продажи
«The Whale»,«серьезная репутация» автора композиции и гарантированная «ротация» на
Radio 3подготовили хорошую почву для выпуска второго альбома Тавернера, состоявшего из трех более коротких и более «театрализованных» вещей. На основе его заглавной композиции,
«Celtic Requiem (Requiem for Jenny Jones)»,в 1968 году была написана оркестровая партитура для исполнения британским оркестром
«London Sinfonietta».Свои размышления об
«очень сильной связи между детьми и смертью»композитор выразил в тональном плане, где преобладал ми–бемоль мажор. Тем не менее повторяющиеся детские стишки (в исполнении учеников начальной школы
Little Missenden)чередовались с инструментальными ансамблями и партией сопрано, звучащей на ирландском и латинском языках. Также в евангелистской церкви Св. Иоанна в Айлингтоне были записаны
«Nomine Jesu»и
«Coplas»,изобилующие хроматизмами и имеющие более сильный христианский уклон, чем
«Celtic Requiem».Если не считать мелочевку вроде
«Electronic Sounds»и откровений Леннонов, «открытие» Ринго было самым авантюрным проектом
Apple.Коммерческий провал Тавернера был обусловлен скорее не его музыкой, а полнейшей безграмотностью продюсеров компании. Как впоследствии признавался Дерек Тэйлор,
«мы его не продвигали. Мы этого просто не умели».Задолженность Ринго компании
Apple,«всего» тридцать тысяч фунтов, была на порядок меньше, чем долги остальных битлов. Абсолютно неожиданно группа очнулась от «беззаботного неведения» и предприняла попытку решить накопившиеся проблемы —
«как бизнесмены, а не «The Beatles»,утверждал Ринго — касающиеся, например, местонахождения цветного телевизора и ковра, пропавших из комнаты Леннонов, и вопросы вроде
«Кто из машинисток каждый день звонит в Канберру?», «Почему такой–то сам себе назначил зарплату шестьдесят фунтов в неделю?»или
«Почему он появляется только в день получки?».