Рок-энциклопедия

Любопытна судьба Стива Хиллиджа, который всегда отличалсч страстной музыкой, плохо подчинялся установкам и обладал аллергией к коммерчески компромиссам, а теперь, со способностью писать как музыку, так и слова на более честолюбивые темы, с незаурядным личным обаянием и игрой на гитаре, уносящей слушателя далеко с первыми аккордами, выдвинул более серьезные музыкальные претензии. Первым этапом музыкальной карьеры Стива было участие в группе ???? ??? , тогда же он записал диск [h1], с помощью своего большого друга и чародея клавиатуры Дэйва Стьюарта (Egg, Hatfield & The North, National Health), вполне достойное произведение, хотя как в текстах, так и в музыке несколько незрелое. Затем Хиллидж играет в группе Кевина Эйрса, но через неделю после дуэта-импровизации с Дидье Малербом во время концерта переходит в Gong.

После выхода из "Гонга" Стив работает соло и записывает несколько альбомов, особое значение из которых приобрел [h4], сделанный в Лос-Анджелесе с продюссером Малькольмом Сесилом. Сам Хиллидж представляет идею альбома так: "Это произведение на тему источника жизненной силы. Слово Motivation говорит об энергии, которая кроется в глубине нашей действий, а символизм Radio - это общение и роль музыки для передачи вещей, которые трудно выразить словами. Другая тема - это освобождение духа и полет к звездам, и здесь в мою работу входит символика летающих тарелок, которую в нашей новой технологической структуре можно сравнить с символикой пирамид: связь всех эмпирических знаний (вроде науки) со знаниями, связанными с верой. Но пирамиду трудно переместить с одного места на другое, тогда как тарелки путешествуют сами; в этом различие, с точки зрения символики, между несколько более твердым альбомом [h3] и более энергичным и гибким [h4].

О дискографии: кроме вышеупомянутого альбома Glastonbury Fayre, музыку группы Gong можно услышать на двойном диске Greasi Truckers: Live At Dingwalls Dance Hall (1974) и альбоме Дэмила Херэйя (1971). диск [1] был переиздан отделением Caroline фирмы Virgin в 1974 году, так же как и альбом Оллена [a2] в 1975 году.

Рецензия на альбом [5] в журнале Down Beat:

Трудно описать альбом группы Gong, который может оказаться менее глубоким, чем кажется сначала - а кажется он почти откровением.

Посудите сами, что сказать об альбоме, который являет собой смесь Magical Mystery Tour, творений групп Bonzo Dog Band, Colloseum, King Crimson или The Mothers? В лирике смесь мистицизма, того-что-можно-понимать-как-заблогарассудится - сатиры, фантазии и эсид-рока? Комбинация мифологии (включая римскую Диану, вавилонскую Иштар, буддистских мифических существ и так далее), сексуальных намеков (одна из частей The Isle Of Eveywhere несет подзаголовок "Делай глубже"), наркотиков (P.H.P. есть аббревиатура ходовой травки), джаза и так далее?

Тем не менее это альбом с четко очерченной концепцией, с несомненными доводами за такой эклектизм - все эти мифы ведут к одному центральному мифу - истине, до которого нелегко дойти. Это набросок усилий главного героя раскрыть глаз своего внутреннего зрения, чему помогают "травка" и музыка ("Доктор Октава"), с переходом в нирвану самоуспокоения и самопознания. Но если герой замарает свой дух земными удовольствиями и прагматическими подходами к жизни, он никогда не получит билет на это чудесное путешествие.

В альбоме есть масса привлекательных мест, их просто трудно перечислить. Пленительные лирические открытия, постоянные изменения в текстуре, ритмических фигурах и тональных центрах в музыке. Вряд ли он попадет в коммерчес#ие двадцатки, вряд ли - он будет признан только очень узким кругом ценителей. В нем только музыка и идеи, интеллегентные без сюсюканья, остроумные без того, чтобы насмешить подростков, серьезные без намека на сахариновость.

__________________________________________________

Еще несколько слов о группе Пьера Мерлена. После выпуска первого альбома он еще больше консолидировал свое положение лидера, взяв на себя всю композицию, аранжировку и работу продюссера, играя к тому же не только на ударных, но и на виброфоне, клавишных, синтезаторе и, даже, на втором альбоме попробовал себя как вокалист. Для записи этого диска ( [2] ), как и для предыдущего, он пригласил многих знаменитостей: Стиви Уинвуда, Мика Тейлора, Дидье Малерба, Майка Олдфилда, которому Пьер помогал в записи альбома Incantations, и который здесь отметил своим талантом значительную часть титульной композиции. Сама же группа Gong осталась почти стабильной, только Мирей Бауэр ушел в Editor Speciale, а его заменил Росс Рикод, который довольно хорошо вписался в стиль группы. Но если диск-предшественник был наполнен кипящими идеями, выставляя напоказ неистовство и упоение молодости и, казалось, нащупывал свой будущий путь, то в альбоме [m2] весь этот жанр заключен в более спокойные рамки, а сам Мерлен больше не пытается расцветить свою музыку техническими достижениями, что сделало диск менее выразительным и менее насыщенным.