Шарлиз Терон. Безумный монстр Голливуда

К сожалению, несмотря на мощный актерский состав, фильм не снискал большой любви у зрителей. Под раздачу попала и наша несравненная героиня. В 2015 году она была номинирована на еще одну премию – «Золотая малина». В отличии от «Оскара» или «Золотого глобуса», деятели творческой культуры не очень то любят «Малину». По сути, это анти-Оскар. Ее вручают за самые сомнительные достижения в киноиндустрии, совершенные в текущем году. Так, за фильм «Миллион способов потерять голову» Шарлиз Терон была номинирована аж в двух категориях: «Худшая женская роль» и «Худший ансамбль». Благо победы в подобном мероприятии она не снискала. Ну, да это и не важно. Ведь впереди нашу героиню ждал по-настоящему боевой вызов.

Главной особенностью Шарлиз Терон всегда считался ее талант не останавливаться на достигнутом. Это помогло ей избавиться от клейма актрисы одной роли. Сколько примеров на ладони, когда тот или иной образ закрепляется за талантливым человеком, и он больше никогда не в силах от него избавиться. Конечно, кому-то это идет на пользу. Но карьеры большинства таких примеров просто останавливаются. Но Терон… она не такая. Яркая личность, которая не просто отыгрывает реплики на экране. Девушка живет своим персонажем, переживает его эмоции, страхи, переживания. Доносит все эти яркие ниточки повествования до нас так, что и мы начинаем болеть, жить, дышать теми, кого она отыгрывает. И не столь важно, кого играет актриса – главную злодейку, монстра, ранимую девушку или же вселенское зло. А может, она главная спасительница? Вот так и бывает, что, будучи второстепенным персонажем, Шарлиз Терон выводит игру на максимум, начиная в танце быть ведущей. Речь об одном из самых главных боевиков столетия – «Безумный Макс: Дорога ярости».

Шарлиз Терон на съемках фильма «Безумный Макс: Дорога ярости». 2015 г.

«Когда я смотрю на своих персонажей, то часто не вижу в них себя. Надеюсь, зрители воспринимают их так же. Иначе они заскучают, а это смерть для актера»

(Шарлиз Терон)

История данного творения переносит нас в далекий 1979 год в Австралию. Никому неизвестный Джордж Миллер снял свое дебютное творение – «Безумный Макс». Каких-то надежд на свое детище молодой режиссер тогда не возлагал. Это было сделано от чистой души. Как пример – то, что Миллер, работая на скорой помощи, откладывал на съемки своего фильма аж 8 лет. Кроме того, ради одного эпизода Джордж отдал на уничтожение собственный фургончик. В главной роли сыграл тоже никому на тот момент неизвестный Мел Гибсон. Неожиданно для всего света Джордж Миллер доказал, что в Австралии есть не только кенгуру и шикарные волны для серфинга. Все упирается в цифры. Из бюджета в 300 000 долларов картина заработала свыше 100 000 000. Это был абсолютный успех, не иначе. Продолжению дан зеленый свет.

«Безумный Макс – 2: Воин дороги» вышел всего спустя два года. Артхаусную картинку сменили на более профессиональную. Добавили неповторимого антуража и стилистики. Одной картиной сумели сотворить целый культ, на который потом ссылались многие деятели культуры, – постапокалипсис. Отныне, если речь идет об эпохе жизни людей после ядерной войны, за основу берется именно «Безумный Макс». Даже знаменитая серия компьютерных игр «Fallout», ставшая культовой, вдохновение черпала именно из творений Джорджа Миллера.

Казалось бы, серию странника, шествующего по пустошам на выжженной земле, можно продолжать бесконечно. Простор для фантазий может быть немыслимо богат. Но в 1985 году выходит последнее на тот момент творение о Максе Ракатански – «Безумный Макс – 3: Под куполом грома». Встреченный критиками и зрителями довольно прохладно, Джордж Миллер решил оставить своего героя там, на обломках цивилизации, так и не дав ему найти покой. Мел Гибсон также не вернется к этой роли. Да и у актера по жизни теперь зеленый свет благодаря успеху постапокалиптической трилогии. Но в чем же был провал третьей части? Возможно, основной проблемой стал именно упор на детскую аудиторию. Да и засилье детей в кадре тоже не пошло кино на пользу.

Но, благо, история обрела продолжение. Правда, фильм стал одним из самых вымученных за всю историю кинематографа. Начать стоит с того, что Джордж Миллер задумал снять продолжение еще во второй половине 90-х. Во время одной из прогулок режиссер четко представил сюжет. Но спустя всего несколько минут оставил эту идею, посчитав, что история Макса давно состоялась.

Но режиссер вновь загорелся идеей о том, чтобы продолжить съемки шедевра, спустя всего год. Вместе с художником комиксов Бренданом Маккарти он стал разрабатывать сценарий. Основным синопсисом фильма Джордж выставлял одну большую погоню с максимумом экшна и минимумом диалогов. Одним из тезисов в защиту такого подхода Миллер назвал идею, чтобы в Японии фильм смогли бы смотреть без субтитров.