Читаем Сине-жёлтое настроение полностью

К слову, автор противоречивого, вызывающего массу споров «Черного квадрата» однажды свой автопортрет — специфически, в цветах украинского флага [!] выполненный, изобразил… рядом с черным квадратом [«Супрематизм. Aвтопортрет в двух измерениях», 1915]:

«Пейзаж с белым домом» Малевича [создан в 1929 году] тоже один в один повторяет цвета украинского флага. И их расположение:

Как и картина «Сбор урожая в Провансе» [1888] Винсента Ван Гога:

Ван Гог, пожалуй, больше других художников его уровня обращался к «детским» синему и жёлтому цветам.

Говорят, он страдал психическими расстройствами, а такие люди очень часто ведут себя как дети. И мир поэтому они воспринимают по-своему — по-детски. Может быть, с этим и связана сине-желтая тема в творчестве Мастера.

С удовольствием представляю еще пару его работ [«Пшеничное поле под грозовым небом», 1890 и «Ночная терраса кафе», 1888]:


Еще у меня в запасе есть Сальвадор Дали с его потрясающим «Парикмахером, подавленным неизменно хорошей погодой» [1934]:

К слову, «Пейзаж вблизи долины Ампурдан» Дали — это работа, выполненная, я бы сказал, из солнечно-небесной энергии. Из божественной энергии, которой умели управлять только подлинные мастера кисти.

Сальвадор Дали умел.

Вот этот пейзаж:

Ну, а в «Мастерской Шуффенеккера» [1899] Поля Гогена вам доводилось бывать?

Загляните туда вместе со мной и обратите внимание на цвет стены и пола мастерской.

Они сене-жёлтые:

А вот Клод Моне [Cour de ferme a Chailly, 1865]:

В завершение нашего краткого обзора [или погружения в сине-жёлтое настроение великих художников] я предлагаю познакомиться с картиной «Три танцовщицы в желтых пачках» [1904] не превзойденного Эдгара Дега.

Изображены на ней, естественно, танцовщицы, которые готовятся к выходу на сцену, разминаясь у… синей стены. А во что они одеты, понятно из названия картины.

У Эдгара Дега есть также картина, которая называется… «Русские танцовщицы» [1899], на которой изображены девушки, летящие в стремительном танце. Причем у девушек — сине-желтые ленты, которые подчеркивают их национальную принадлежность [покажите мне не украинок, использующих традиционные украинские цвета]:

Ну, и если к Левитану вновь вернуться… Вспомните, в каких цветах выполнена его наизнаменитейшая «Березовая роща». Белый, раз [стволы берез]; зеленый и желтый, два и три [листья и солнечные поляны]. А как нам получить зеленый цвет?

Любой ребенок подскажет, что для этого нужно смешать… жёлтый и синий. Получается, и тут Левитан использовал самые солнечные цвета, какие только существуют в природе. Потому и картина такой получилось: яркой и теплой.

Созданной для радости.

***

Принято считать, что

синий цвет — успокаивающий. Он рассеивает внимание, снижает артериальное давление, замедляет частоту дыхания и пульса, восстанавливает нервную систему и мозговые структуры, охлаждает. Замечено, что температура в синей [или сине-зеленой] комнате кажется на 6—8 °С ниже, чем в красной. Когда человек заболевает, переутомлен или перевозбужден, то потребность в синем цвете у него увеличивается;

желтый цвет очень хорошо стимулирует умственную деятельность, помогает развитию интеллекта. Он способствует саморазвитию и снятию напряжения. Кроме того, улучшает настроение, повышает иммунитет, жизнерадостность, борется с застойными явлениями и атрофиями. Желто-оранжевый способствует творческому мышлению и поднятию настроения. В помещении переход от желтого к синему успокаивает нервную систему. Помимо этого, желтый цвет визуально расширяет помещение. Для работы и создания деловой атмосферы больше всего подходит желто-зеленый цвет, его различные оттенки. Его небольшие дозы повышают эффективность умственного труда, стимулируют мозговую деятельность. На работе умеренные дозы этого цвета помогают добиться успеха на переговорах, так как подсознательно воспринимаются как стремление к компромиссным решениям.

Каким же нужно было быть мудрым человеком, чтобы соединить эти два цвета. И ведь кто-то соединил. И получился… украинский флаг, который в бешенство приводит представителей так называемого «русского мира», кровавого мира, принесшего войну, горе и слезы в Украину.

Его, этот мир, не могли создать нормальные люди.

Впрочем, нормальных людей среди убийц и бандитов, называющих себя представителями «русского мира» не было и нет.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)
Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)

В монографии рассматривается эволюция американской политической карикатуры XIX века как важнейший фактор пропаганды и агитации, мощное оружие в партийно-политической борьбе. На фоне политической истории страны в монографии впервые дается анализ состояния и развития искусства сатирической графики, последовательно от «джефферсоновской демократии» до президентских выборов 1876 года.Главное внимание уделяется партийно-политической борьбе в напряженных президентских избирательных кампаниях. В работе акцентируется внимание на творчестве таких выдающихся карикатуристов США, как Уильям Чарльз, Эдуард Клей, Генри Робинсон, Джон Маги, Фрэнк Беллью, Луис Маурер, Томас Наст.Монография предназначена для студентов, для гуманитариев широкого профиля, для всех, кто изучает историю США и интересуется американской историей и культурой.

Татьяна Викторовна Алентьева

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Порыв ветра, или Звезда над Антибой
Порыв ветра, или Звезда над Антибой

Это повесть о недолгой жизни, творчестве и трагической смерти всемирно известного русского художника Никола де Сталя. Он родился в семье коменданта Петропавловской крепости в самом конце мирной эпохи и недолго гулял с няней в садике близ комендантского дома. Грянули война, революция, большевистский переворот. Семья пряталась в подполье, бежала в Польшу… Пяти лет от роду Никола стал круглым сиротой, жил у приемных родителей в Брюсселе, учился на художника, странствовал по Испании и Марокко. Он вырос высоким и красивым, но душевная рана страшного бегства вряд ли была излечима. По-настоящему писать он стал лишь в последние десять лет жизни, но оставил после себя около тысячи работ. В последние месяцы жизни он работал у моря, в Антибе, страдал от нелепой любви и в сорок с небольшим свел счеты с жизнью, бросившись с крыши на древние камни антибской мостовой.Одна из последних его картин была недавно продана на лондонском аукционе за восемь миллионов фунтов…

Борис Михайлович Носик

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Проза / Прочее / Современная проза / Изобразительное искусство, фотография
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное