Читаем Синемалогия для молодежи. Кино. Онтопсихологический подход полностью

Джуисон рассказывает, что его «роман» с Соединенными Штатами начался в 1945 году, когда будучи еще канадским моряком он во время отпуска совершил путешествие автостопом по Америке. Норман был очарован дружелюбностью и гостеприимством, но у него остались неизгладимые впечатления от американского Юга.

«Это был мой первый опыт расовой дискриминации. Я был потрясен, что чернокожий солдат может рисковать своей жизнью в сражении, но ему могут отказать в чашке чая в Woolworth».

С середины 1950-х годов Джуисон стал одним из ведущих телережиссеров, работая на канадском CBS. В конце 50-х он переехал в США и за три года работы в Нью-Йорке удостоился трех премий Эмми.

В кино Джуисон дебютирует комедией «Сорок фунтов неприятностей» (1962), где рассказывает о менеджере казино, который, спасаясь от сборщика алиментов, вместе с маленькой девочкой попадает в Диснейленд: на фоне аттракционов и развертывается погоня. После этого фильма студия Universal заключила с режиссером долгосрочный контракт.

Джуисон начинал с легких комедий, среди которых – «Доведенный до ручки», «Не присылай мне цветы» и антивоенная политическая сатира про русскую подлодку у берегов Америки «Русские идут», завоевавшая популярность у зрителей.

В 1965 году, заменив на съемочной площадке самого Сэма Пэкинпа, он снял блестящий фильм об азартных игроках в покер «Цинциннати Кид».

Затем выпустил еще один фильм со Стивом МакКуином «Афера Томаса Крауна» (1968), где использовал новаторскую технику изображения сразу с нескольких экранов.

В 1967 году Джуисон снял антирасистский детектив «Полуночная жара» с Сиднеем Пуатье и Родом Стайгером в главных ролях. Фильм получил пять «Оскаров» (1968), в том числе как лучший фильм, и принес режиссеру заслуженную известность.

В 1969 году, после завершения периода комедии, Джуисон, разочаровавшись в политическом климате в Соединенных Штатах, переезжает с семьей в Англию.

В лондонской студии и в Югославии режиссер работает над фильмом, который станет одним из самых популярных. Красочная адаптация бродвейского мюзикла «Скрипач на крыше» (1971, переиздана в 1979) по мотивам повести «Тевье-молочник» Шолома Алейхема выиграла три Оскара (1972) и была номинирована на пять, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер».

Последующие его фильмы стали причиной острых общественных дискуссий: рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» (1972), фантастическая утопия «Роллербол» (1974) и «Кулак» (1978) – драма из жизни деятелей профсоюзов, в которой успешно сыграл Сталлоне. Антирасистская тема нашла свое отражение в картине «Солдатская история» (1984).

Джуисон часто выбирал для своих фильмов спорные и сложные социальные и политические проблемы, стараясь доступно представить их широкой публике. Его киноработы были отмечены наградами по всему миру. Это и «Золотой глобус», и премия BAFTA, и «Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля и многие другие.

В январе 1999 года он получил почетную премию Ирвинга Талберга (знаменитый продюсер 30-х гг., прототип героя романа Скотта Фицджеральда «Последний магнат») за особый вклад в кинематограф.

«Норман заслужил эту награду, он – чертовски хороший режиссер, – говорит Карл Малден, снявшийся в «Цинциннати Кид». – Он мог справиться с состоявшимися звездами, такими как Джоан Блондель и Эвард Робинсон, смог сладить со Стивом МакКуином. В картине «Цинциннати Кид» он появился в последний момент (Сэм Пэкинп был снят с картины после недели съемок), а это не так легко».

На церемонии награждения Джуисон вышел на сцену под музыку If I Was a Rich Man из фильма «Скрипач на крыше». Он танцевал и пел, пока зрители аплодировали ему. В своей речи он сказал: «Никогда не думайте о достатке… просто рассказывайте истории, которые заставляют нас смеяться и плакать».

Джуисон является инициатором и основателем Канадского киноцентра, ведущей киношколы, открывшей свои двери в 1988 году в Торонто.

<p>Личная жизнь</p>

Джуисон женился в 1953 году, его жена Маргарет Диксон (в прошлом модель) была для него вдохновительницей его творчества и умерла в 2004 г., незадолго до того, как он выпустил свою автобиографию This Terrible Business Has Been Good To Me: An Autobiography («Этот ужасный бизнес был добр ко мне: автобиография»). В 2010 году режиссер вновь женился на Лин Дэвид.

У него трое детей, которые также нашли себя в кино – сын Кевин Джуисон – кинооператор, дочь Дженнифер Джуисон – актриса, сын Майкл Джуисон – продюсер. Все они с детских лет принимали участие в массовках на съемках отца.

<p>Фильмография</p>

2004 – Приговор

2001 – Ужин с друзьями (ТВ)

1999 – Ураган

1996 – Богус

1995 – Танцуй со мной

1994 – Только ты

1991 – Чужие деньги

1989 – В стране

1987 – Во власти Луны

1985 – Агнец божий

1984 – Армейская история

1982 – Лучшие друзья

1979 – Правосудие для всех

1978 – Кулак

1975 – Роллербол

1973 – Иисус Христос – Суперзвезда

1971 – Скрипач на крыше

1969 – Весело, весело

1968 – Афера Томаса Крауна

1967 – Полуночная жара

1966 – Русские идут! Русские идут!

1965 – Цинциннати Кид

1965 – Искусство любви

1964 – Не присылай мне цветы

1963 – Доведенный до ручки

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство