Читаем Смотри. Думай. Снимай! Советы великих фотографов полностью

– Мое поколение привыкло документировать все и вся. Сейчас гораздо сложнее сделать хороший снимок, который что-то значит и что-то передает. Мы живем на Западе и ведем привилегированное существование, практически у каждого из нас есть в кармане смартфон. В целом понимание фотографии и ее восприятие выросло в разы по сравнению с прошлыми поколениями. Мы каждый день видим тысячи фотографий, поэтому стало гораздо легче их игнорировать. Кругом навалом одного и того же дерьма: в Instagram висят сотни одних и тех же фотографий, снятых на одном и том же концерте… Мы зачастую начинаем игнорировать этот фотопоток, вырабатывается некий иммунитет. И в такой ситуации сложнее сделать снимок, который человека «зацепит».

– У тебя есть любимая цитата по поводу фотографии? А если есть, то почему именно эта?

– «… Камера – это глаз, способный смотреть одновременно вперед и назад. Если смотреть вперед, то камера действительно «делает снимок», если смотреть назад – снимок показывает туманную тень, что-то типа рентгеновского снимка мозга фотографа. Фотоснимок как бы сквозь глаз фотографа отображает то, что находится в его / ее душе. То есть перед камерой есть предмет съемки, который она фиксирует, а изнутри отражает желание фотографа запечатлеть тот или иной объект. То есть фото показывает и ПРЕДМЕТ, и ЖЕЛАНИЕ его запечатлеть.

Если, как получается, камера снимает в двух противоположных направлениях: вперед и назад, обе картинки – передняя и задняя – сливаются, что позволяет фотографу в момент съемки быть перед или впереди своего объекта съемки, а не быть от него отдельным. Глядя в объектив, наблюдающий выходит из своей скорлупы, своего тела, чтобы оказаться «на другой стороне» мира, что помогает ему лучше понимать, лучше запоминать, лучше видеть, лучше слышать, да и любить более глубоко и страстно…»


Вим Вендерс / Wim Wenders

Это отрывок из книги Вендерса «Однажды» / Once. В нем отражена признательность фотографа тем, кого он фотографирует. Фотография – это не приглашение зрителя стать свидетелем какого-то определенного момента (что, кстати, тоже важная вещь). Мне кажется, что люди зачастую видят только поверхность фотографии, воспринимают ее как средство эксплуатации нашей жизни и нашей любви. Вендерс говорит о том, что фотография помогает нам глубже и сильнее любить. Ведь это же прекрасно, не так ли?


Оливия Би

Родилась в Портленде и сейчас живет в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке. В качестве фотографа и кинематографиста она работала с рядом крупнейших мировых брендов. Ее художественный фотоальбом «Влюбленные подростки» / Kids in Love опубликован издательством Aperture в 2016 г.

Ральф Гибсон / Ralph Gibson

«В фотографии реальность – это то же самое, что мелодия в музыке».

Г.р. 1939 / национальность: американец / жанр: портрет, мода, фотоискусство


Гибсон не только фотографирует, но и играет на гитаре. Можно сказать, что его работы находятся на грани абстракции. Он часто делает высококонтрастные черно-белые снимки и только в последнее время начал снимать в цвете. Гибсон считает, что четкость изображения является одним из основных атрибутов фотографии, поэтому зритель должен быть в состоянии разобрать то, что изображено на фотографии.

В одной из своих последних серий под названием «Вертикальный горизонт» / The Vertical Horizon Гибсон исследует абстрактные качества портретного формата. До массового распространения смартфонов горизонтальный, или ландшафтный, формат кадра считался как бы установкой по умолчанию. Вертикальная композиция в меньшей степени привязана к общепринятым правилам построения композиции. Он снимает в США, Европе, Азии и Южной Америке, и его работы можно назвать одновременно абстрактными и такими, которые имеют предметное наполнение, то есть на них изображено что-то конкретное. По фотографии невозможно определить, в какой стране она была сделана, хотя все изображенное на фотографии четко видно. В своих тщательно продуманных композициях вертикального формата Гибсон показывает мир в эпоху глобализма, который с визуальной точки зрения становится во многом одинаковым и универсальным.


Без названия, из серии «Вертикальный горизонт», 2016


Сол Лейтер / SaulLeiter

«Я выхожу на прогулку, вижу что-нибудь и фотографирую. Я просто делаю фотографии».

Г.р. 1923 / национальность: американец / жанр: стрит / уличная фотография


Перейти на страницу:

Похожие книги

После банкета
После банкета

Немолодая, роскошная, независимая и непосредственная Кадзу, хозяйка ресторана, куда ходят политики-консерваторы, влюбляется в стареющего бывшего дипломата Ногути, утонченного сторонника реформ, и становится его женой. Что может пойти не так? Если бывший дипломат возвращается в политику, вняв призывам не самой популярной партии, – примерно все. Неразборчивость в средствах против моральной чистоты, верность мужу против верности принципам – когда политическое оборачивается личным, семья превращается в поле битвы, жертвой рискует стать любовь, а угроза потери независимости может оказаться страшнее грядущего одиночества.Юкио Мисима (1925–1970) – звезда литературы XX века, самый читаемый в мире японский автор, обладатель блистательного таланта, прославившийся как своими работами широчайшего диапазона и разнообразия жанров (романы, пьесы, рассказы, эссе), так и ошеломительной биографией (одержимость бодибилдингом, крайне правые политические взгляды, харакири после неудачной попытки монархического переворота). В «После банкета» (1960) Мисима хотел показать, как развивается, преображается, искажается и подрывается любовь под действием политики, и в японских политических и светских кругах публикация вызвала большой скандал. Бывший министр иностранных дел Хатиро Арита, узнавший в Ногути себя, подал на Мисиму в суд за нарушение права на частную жизнь, и этот процесс – первое в Японии дело о писательской свободе слова – Мисима проиграл, что, по мнению некоторых критиков, убило на корню злободневную японскую сатиру как жанр.Впервые на русском!

Юкио Мисима

Проза / Прочее / Зарубежная классика