Читаем Современная музыка и танцевальное искусство стран Великого шёлкового пути. Том 2 полностью

Существует множество различных систем классификации раг. Некоторые из них происходят из местных песен и народной музыки, некоторые – из жертвенной и церемониальной музыки, иные являются творениями известных поэтов и музыкантов. На развитие северо-индийской музыки в XIV в. оказал сильное влияние средневековый поэт и музыкант Амир Хусро, который объединил персидский мархам с индуистской рагой из Индии. Он всё ещё используется в настоящее время. Названия раг также очень сложны: слово «бхайрав» связано с благочестием и почтением, «шри» – это имя индийского бога, некоторые названия раг также относятся к определённым конкретным вещам: например, слово «хиндол» означает качели, а «мерх» – сезон дождей.



Фото 7-4



Фото 7-5

3. Структура раг

Все раги являются производными от семинотных (сампурна) звукорядов. В структуре раги есть определённая формула: она состоит из алапа, джала, джора (друта), гата. Алап – слоган, в котором певец поёт в очень медленном темпе, без сопровождения музыкальных инструментов. Музыкант на этом этапе как бы готовит слушателя к дальнейшему развитию. «Джала» – раздел, добавляемый только при исполнении раги на струнных музыкальных инструментах, имеющих дополнительные струны, например, на ситаре. Когда дело доходит до джора (друта), ритм постепенно возрастает, показывая основную часть мелодии, а исполнение становится богато аранжированным. Гат – это основная часть раги, в которой используются различные «декоративные» звуки для изменения темпа. Алап – завершающая часть с ускоряющимся ритмом. Хотя индийская рага состоит из четырёх частей, обычно используемая рага состоит только из двух частей, а именно из алапа и джора (друта). В общем, индийские раги – это мелодическая программа, которая имеет фиксированную музыкальную структуру и жёсткие временные рамки для выступлений. Ещё одна особенность раги – импровизационное исполнение или пение. Мелодия часто развивается в результате импровизационных выступлений, которые делают её более красочной.

4. Шкала индийских раг

Индийская рага была первой, в которой использовалось пять или шесть тонов, а с развитием общества стала применяться семитональная шкала. В дополнение к этим семи естественным звукам существует пять вариаций. Эти семь естественных звуков и пять звуков вариации образуют «семь тонов и пять изменений».

Однако индийская рага не использует все двенадцать тонов. Обычно используются пятитональный тип (удава), шеститональный (шадава) и семитональный (сампурна). Одна из основных причин уникальности стиля раги заключается в том, что индийская гамма состоит из двадцати двух микрохроматических ступеней (шрути). Эта звуковая единица называется «шрути», что соответствует двадцати двум октавам. Октава – это не двадцать две одинаковые ступени (шрути), а сумма интервалов расстояний между семью диатоническими гаммами, включёнными в группу, одна за другой.

В индийских рагах проводится строгое различие между всем звуком и целым звуком. Индусы называют четыре полных тона шрути, малые полные тона – три шрути, их музыка основана на семитональной шкале. Следовательно, есть три полных тона, два маленьких полных тона и два естественных полутона, то есть 4х3 + 3х2 + 2х2 = 22 – всего 22 шрути.

Это знаменитый «Закон двадцати двух» в индийской музыке. При исполнении раги определённый тон часто перемещается вверх или вниз на один шрути, образуя промежуточный интервал, который является типичной характеристикой исламской музыки. В гаммах индийских раг есть ещё одна особенность: одна октава состоит из двух четвертей.

Примечательной особенностью этой комбинации является то, что нижние четверти фиксированы, а верхние четверти могут варьироваться.

В Древней Индии часто использовались две шкалы, одна из которых возглавлялась са, называемой шаджа грама:

Са Тун Слог Са Ри Га Ма Па Дха Ни Са

Интервал 3 2 4 4 3 2 4

Другой основан на ма как главном тоне, называемом мадхьяма-грама, а именно:

Ma Tune Scale Ma Pa Dha Ni Sa Ri Ga Ma

Интервал 3 4 2 4 3 2 4

Индийские музыкальные инструменты Индийских музыкальных инструментов очень много, среди них – струнные, воздушно-звуковые, мембранные и телесные. Струнные инструменты представлены такими инструментами, как вина, ситар, танпура, селуда, сарод, саранги, бансури и Bingqin.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кошачья голова
Кошачья голова

Новая книга Татьяны Мастрюковой — призера литературного конкурса «Новая книга», а также победителя I сезона литературной премии в сфере электронных и аудиокниг «Электронная буква» платформы «ЛитРес» в номинации «Крупная проза».Кого мы заклинаем, приговаривая знакомое с детства «Икота, икота, перейди на Федота»? Егор никогда об этом не задумывался, пока в его старшую сестру Алину не вселилась… икота. Как вселилась? А вы спросите у дохлой кошки на помойке — ей об этом кое-что известно. Ну а сестра теперь в любой момент может стать чужой и страшной, заглянуть в твои мысли и наслать тридцать три несчастья. Как же изгнать из Алины жуткую сущность? Егор, Алина и их мама отправляются к знахарке в деревню Никоноровку. Пока Алина избавляется от икотки, Егору и баек понарасскажут, и с местной нечистью познакомят… Только успевай делать ноги. Да поменьше оглядывайся назад, а то ведь догонят!

Татьяна Мастрюкова , Татьяна Олеговна Мастрюкова

Фантастика / Прочее / Мистика / Ужасы и мистика / Подростковая литература
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов
Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов

Новая книга знаменитого историка кинематографа и кинокритика, кандидата искусствоведения, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», посвящена столь популярному у зрителей жанру как «историческое кино». Историки могут сколько угодно твердить, что история – не мелодрама, не нуар и не компьютерная забава, но режиссеров и сценаристов все равно так и тянет преподнести с киноэкрана горести Марии Стюарт или Екатерины Великой как мелодраму, покушение графа фон Штауффенберга на Гитлера или убийство Кирова – как нуар, события Смутного времени в России или объединения Италии – как роман «плаща и шпаги», а Курскую битву – как игру «в танчики». Эта книга – обстоятельный и высокопрофессиональный разбор 100 самых ярких, интересных и спорных исторических картин мирового кинематографа: от «Джонни Д.», «Операция «Валькирия» и «Операция «Арго» до «Утомленные солнцем-2: Цитадель», «Матильда» и «28 панфиловцев».

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее / Культура и искусство