Читаем Статьи и воспоминания полностью

В одном из горных районов мы познакомились с пятнадцатилетним ашугом Максимом Галустяном. Этот мальчик, сочиняющий и музыку, и стихи, достоин всяческого поощрения и поддержки. Тематика его песен — военная и трудовая.

На встречах с народом удалось послушать немало других музыкантов. Эти встречи были обычно чем-то вроде диспутов-концертов. Вначале выступали местные активисты, они говорили, чего ждут от советского искусства, и от музыки в частности. После речей нескольких ораторов наступал мой черед. Повсюду люди проявляли громадный интерес к жизненным вопросам развития советской музыки.

Свои выступления я заканчивал музыкой. Играл танцы из «Гаянэ», те, в которых использованы народные мелодии, играл детские пьесы для фортепиано, пел свои песни, в том числе и написанные во время поездки. Для меня было большой радостью узнать о популярности в народе песни из кинофильма «Пэпо». Некоторые слушатели удивлялись, что у этой песни есть автор, они считали ее народной.

Иногда встречи заканчивались пением Государственного гимна Армении. В это время я чувствовал себя самым счастливым человеком на земле и проникался чувством глубочайшей благодарности к нашему народу, взрастившему и воспитавшему меня. Только при Советской власти я смог стать музыкантом и удостоиться чести быть автором Государственного гимна союзной республики.

Мне удалось после поездки по Армении также написать четыре песни. Первая — «Песня о Родине», написанная для четырехголосного хора с сопровождением большого симфонического оркестра. Вторая — «Песня о Ереване», предназначенная для ансамбля песни и пляски. «Песня о Родине» и «Песня о Ереване» вскоре после написания были исполнены.

Поездка по Армении, близкое общение с народом снова напомнили мне, что художник, не связанный крепкими узами со своим народом, гибнет, что к интернациональному искусству приходят через развитие национальных особенностей. История русской музыки является ярким примером того, как может искусство, оставаясь национальным, в то же время стать общечеловеческим, интернациональным.

«Советская музыка», 1949, № 8


Священный долг


Советский Союз находится в авангарде славной армии сторонников мира и демократии, и весь советский народ стоит на священной вахте мира. На борьбу за мир поднимаются люди всех национальностей, профессий и возрастов. В нее вовлекаются и работники искусства, своей активной общественной деятельностью и своим творчеством вносящие вклад в общее дело. На мою долю также выпала высокая честь выступать на многих митингах и собраниях среди рабочих и студентов, ученых и артистов, защищая дело мира и свободы.

Как композитор-гражданин, я счел своим долгом создать новую массовую песню, призывающую к борьбе за мир. Она называется «Песня гнева» и начинается обращением ко всем простым людям мира:


Руку, товарищ, — борись до победы, Чтобы земля не погибла в огне, Чтобы на мир не обрушились беды, Руку, товарищ, — не стой в стороне. (Г. Рублев)


Но не только массовые песни, непосредственно посвященные теме мира, являются вкладом в общее дело борьбы за мир. Каждое новое глубоко идейное музыкальное произведение, отражающее нашу социалистическую действительность, жизнь и подвиги советских людей, также должно прозвучать как призыв к миру, к борьбе за лучшее будущее трудящихся. Каждое подобное произведение вновь и вновь доказывает моральное превосходство миролюбивого Советского Союза.

Работая сейчас над циклом армянских массовых песен на слова талантливого армянского поэта Ашота Граши, я их шутя так и называю «уличными», так как хочу, чтобы их действительно пели на улицах. Пять песен этого цикла из задуманных восьми уже готовы. Одна из них — «Ереван» — действительно поется на улицах городов и сел Армении, этим народ оказал мне самую высокую честь. Песней «Ереван» я в то же время выполнил свои обязательства перед моими слушателями. В 1949 году, совершая большую поездку по Армении, я познакомился со многими рядовыми слушателями далеких местечек и горных селений. Некоторые из них знали и пели мои армянские песни из кинофильмов «Пэпо» и «Зангезур», написанные еще в тридцатых годах. Тогда же я обещал моим дорогим друзьям написать для них новые современные песни, которые также сами «долетели» бы до них, как песни из кинофильма «Пэпо». Мне радостно сознавать, что это обещание в какой-то степени уже выполнено новой песней — «Ереван».

С болышим волнением я работаю над новым балетом «Спартак», который думаю закончить весной 1951 года. Либретто балета написано Н. Волковым. Предполагается, что балет поставит на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова балетмейстер Игорь Моисеев, над декорациями будет работать С. Вирсаладзе.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Актерская книга
Актерская книга

"Для чего наш брат актер пишет мемуарные книги?" — задается вопросом Михаил Козаков и отвечает себе и другим так, как он понимает и чувствует: "Если что-либо пережитое не сыграно, не поставлено, не охвачено хотя бы на страницах дневника, оно как бы и не существовало вовсе. А так как актер профессия зависимая, зависящая от пьесы, сценария, денег на фильм или спектакль, то некоторым из нас ничего не остается, как писать: кто, что и как умеет. Доиграть несыгранное, поставить ненаписанное, пропеть, прохрипеть, проорать, прошептать, продумать, переболеть, освободиться от боли". Козаков написал книгу-воспоминание, книгу-размышление, книгу-исповедь. Автор порою очень резок в своих суждениях, порою ядовито саркастичен, порою щемяще беззащитен, порою весьма спорен. Но всегда безоговорочно искренен.

Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Документальное