Супермодель и фанерный ящик. Шокирующие истории и причудливая экономика современного искусства

thecollectorsfund.com — десятилетний Collectors Fund в Канзас-Сити владеет 120 работами, приобретает работы стоимостью от 50 до 500 тысяч долларов.

thefineartfund.com — Fine Art Management Services Филипа Хофмана владеет четырьмя фондами; последний, в партнерстве с частным банком Emirates NBD, приобретает ближневосточное и западное искусство.

Источники и рекомендуемая литература

Рекомендуемая литература по отдельным главам

Многие цитаты участников рынка искусства взяты из интервью, данных другим авторам, в том числе Саре Торнтон и Фьяметте Рокко из журнала The Economist. Цитаты из статей доктора Торнтон отмечены отдельно в примечаниях к каждой главе.

«Стефани»

«A few were owned by his private clients». Thornton Sarah. A Passion that Knows No Bounds: Philippe Segalot’s ‘Carte Blanche,’ the Auction as Self-Portrait // The Economist. 2010. 19 ноября. http://www.economist.com/node/17551930.

«Amy Cappellazzo of Christie’s says». Thornton Sarah. Against the Odds: The Strange Case of Maurizio Cattelan // The Economist. 2009. 2 октября. http://www.economist.com/node/14576280.

Мир современного искусства

Findlay Michael. The Value of Art: Money, Power, Beauty. New York, London: Prestel, 2012.

Gompertz Will. What Are You Looking At? The Surprising, Shocking and Sometimes Strange Story of 150 Years of Modern Art. New York: Viking, 2012. Уилл Гомперц — редактор отдела искусств Би-би-си и бывший директор галереи Тейт. Книга прослеживает эволюцию искусства от импрессионизма до 2012 года.

Martin Steve. An Object of Beauty. New York: Grand Central Publishing, 2010. Это вымысел, однако обстановка передана достоверно. Мартин — крупный коллекционер американского искусства, а кроме того, гениальный комик и бывший член правления Музея искусств округа Лос-Анджелес.

McAndrew Claire. Arts Economics. Исследование, проведенное в 2011 году по заказу Международной федерации дилеров искусства и антиквариата CINOA. Из этого источника Макэндрю взяла данные о ежегодных продажах предметов искусства и антиквариата.

Saltz Jerry. Seeing Out Louder: Art criticism 2003–2009. New York: Hudson Hills Press, 2009. Сальц — один из самых проницательных и остроумных арт-критиков.

Taylor Brandon. Contemporary Art: Art Since 1970. Upper Saddle River, NJ: Pearson/ Prentice Hall, 2005.

Thornton Sarah. Seven Days in the Art World. New York: W. W. Norton, 2008. Торнтон рассказывает о том, как пять лет в течение недели рассылала воздушные поцелуи на вечерних аукционах, ярмарках и в мастерских художников, наблюдая нравы и поступки людей в этой параллельной вселенной.

Velthuis Otto. Talking Prices: Symbolic Meanings of Prices on the Market for Contemporary Art. Princeton, NJ: Princeton University Press, 2005.

На какую работу мы нанимаем искусство?

Christensen Clayton M., Scott Cook and Taddy Hall. What Customers Want from Your Products // Harvard Business Review. 2006. Январь. Кристенсен — профессор Гарвардской бизнес-школы; Кук — сооснователь и председатель компании Intuit; Холл — директор по стратегическим вопросам Advertising Research Foundation в Нью-Йорке.

Christensen Clayton M., Anthony S., Berstell G., Nitterhouse D. Finding the Right Job for Your Product // MIT Sloan Management Review 48. 2007. № 3. Как ситуационные потребности, для которых клиенты нанимают товары, остаются незамеченными в обычных маркетинговых исследованиях.

Истории

Bloom Paul. How Pleasure Works: The New Science of Why We Like What We Like. New York: W. W. Norton, 2010.

Dolnick Edward. The Forger’s Spell. New York: Harper Perennial, 2008.

Kandel Eric. The Age of Insight: The Quest to Understand the Unconscious in Art, Mind and Brain from Vienna 1900 to the Present. New York: Random House, 2012. Кэндел рассматривает восприятие искусства в смысле функций мозга.

Подлинность Уорхола

«The most expensive known Warhol». Thornton Sarah and Fiammetta Rocco. The Pop Master’s Highs and Lows: Andy Warhol Is the Bellwether // The Economist. 2009. 26 ноября. http://www.economist.com/node/14941229.

«A bellwether for the art market». Thornton Sarah and Fiammetta Rocco. The Pop Master’s Highs and Lows: Andy Warhol Is the Bellwether // The Economist. 2009. 26 ноября. http://www.economist.com/node/14941229.

Aldrich Megan and Jos Backforth-Jones, eds. Art and Authenticity. London: Lund Humphries/Sotheby’s Institute of Art, 2012.