Читаем Свой почерк в режиссуре полностью

Зачастую в кино бывает так: вы начинаете монтировать, пока музыки еще нет, композитор ее еще не написал, потому что он ее напишет под картинку, то есть под уже выстроенный монтаж. В идеале вы должны ему дать уже абсолютно выверенный чистовой монтаж, потому что он будет писать по секундам, и ему очень важно знать, где, сколько, какой кусочек длится – здесь пять секунд, здесь пятнадцать секунд и так далее. Поэтому композитор может предварительно делать какие-то эскизы, которые вы обсуждаете, но окончательно он вступает в работу, когда у вас готов чистовой монтаж, он работает под картинку, под экран. Сложность нашей работы состоит в том, что музыки еще нет, а вы уже должны смонтировать кино.

Я с вами делюсь своим опытом и даю рекомендации, исходя из него же. Так вот, мне помогает следующее. Я беру какую-то временную, условную музыку примерно такого же звучания, какое, по моему представлению, должно быть потом в фильме, и, самое главное, такого ритма, который мне нужен, и монтирую кино под эту музыку.

Я делаю это в том случае, если хочу, чтобы данный кусок картины был музыкальным, то есть если мне надо, чтобы он точно попал в нужный мне ритм. В качестве временной музыки я использую чужие вещи, зачастую знаменитые, но я это делаю только для себя, это моя кухня. К тому же для меня это полезно еще и потому, что помогает точно определить, чего я хочу от композитора.

Вопросы из зала

А было ли так, что конечный вариант вам нравился меньше, чем черновой?

Бывало всякое. В этом случае моя задача добиться, чтобы композитор, с которым я работаю, написал бы не хуже, чем тот пример, который я ему дал.


То есть вы эту временную музыку показываете композитору?

Да, в некоторых случаях показываю. Я говорю: «Мне нужно примерно что-то такое».

Повторяю, поскольку я люблю музыкальные вещи и в моих картинах, как правило, очень много музыки, то мне помогает, когда я пользуюсь чужой музыкой, как неким примером. Я и на съемках иногда запускаю какую-то музыкальную фонограмму для актеров, чтобы их правильно настроить. И в монтаже я часто подкладываю какую-то временную музыку, чтобы правильно смонтировать сцену, а потом просто меняю ее на специально написанную.

А как вы работаете с фонограммой для актеров – вы включаете, и они играют, или это происходит до съемки?

Это зависит от того, синхронная сцена или нет. Если она синхронная, то есть если актеры разговаривают, то, конечно, я не могу включать фонограмму во время сцены. В этом случае я даю им послушать музыку, чтобы настроить на определенный лад.

А если это сцена несинхронная, где звук не пишется, то, разумеется, фонограмма может звучать. В последних моих картинах, как правило, в основном все синхронно, никакого озвучания потом нет, все пишется вчистую. Но случается несинхрон, бывают сцены без слов, и если мне важно, чтобы актеры действовали в определенном настроении и в определенном ритме, то я запускаю им фонограмму, чтобы они под нее работали, и это им сильно помогает.


Скажите, а много ли материала вы снимаете про запас, чтобы потом, может быть, использовать его при монтаже?

Нет, ничего лишнего я не снимаю. Я не делаю этого по той причине, что я почти всю жизнь работал с пленкой. Пленка – вещь дорогая, каждый лишний дубль – это всегда деньги, каждый лишний кадр – это рабочее время. Я рассчитываю свое рабочее время по кадрам: допустим, у меня рабочий день двенадцать часов, час – обеденный перерыв. Значит, уже одиннадцать. И вот перед тем, как идти на съемку, я обязательно лишний раз проверяю, сколько кадров я сегодня должен снять. А в Соединенных Штатах – сколько страниц, так как они считают не по кадрам, а по страницам. Мы здесь, в России, считаем по кадрам.

Это значит, что я не ленюсь, хожу с секундомером и засекаю время, сколько каждый кадр у меня идет. Хотя я это уже просчитывал, когда писал режиссерский сценарий, но перед съемкой я это непременно делаю еще раз. Плюс, у меня репетиции до съемки, где я тоже это делаю, чтобы точно понимать, сколько кадров за день успею снять.

На каждый кадр добавляйте еще минимум час, если не два, на перестановку света. Соответственно, количество кадров, которые вы можете снять за день, сразу резко уменьшается. Это еще зависит от того, какой сложности эти кадры.

Поэтому о том, чтобы снимать лишние кадры, я даже думать не хочу. Эта формула – «может быть, пригодится» – для меня исключена!

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство