Читаем Театральные люди полностью

Студия в полуподвале старинного дома в Петровском переулке. Наверное, тут раньше дворники хранили свои лопаты и метлы. Но на экране телевизора не видно, какая это маленькая комната, как в ней тесно с двумя камерами. Раз в месяц ко мне в программу «Культурный обмен» на ОТР приходят разные замечательные люди. Они рассказывают про свою жизнь. На самом деле человеку нельзя наскучить, если спрашивать его про детство, про маму, про то, что ему самому интересно. Я стараюсь быть по возможности приветливым и просвещенным собеседником. Мне совсем не хочется выводить своих героев на чистую воду. Знаю, что за меня это сделает телекамера. Она, как правило, беспощадна. К тому же на свете так много ток-шоу, где только и занимаются тем, что разоблачают и низвергают. Я не люблю такой театр. В нем нет артистизма, нет радости. А без радости какой может быть театр?

У Беллы Ахмадулиной, которою я немного знал лично, нахожу схожее размышление: «У меня вошла в поговорку фраза о том, что человек призван быть театром для другого. Он должен быть увлекательным, как хозяин застолья, и просто гостеприимным человеком. Это все равно есть некий театр, высшая доблесть — говорю не о себе, а о лучших избранниках. Наиболее прелестные характеры, встреченные мною в жизни, обладали этим чудесным свойством. Лучезарным, замечательным обаянием, доброжелательностью и артистизмом. Не вычурность, не преднамеренная игра со слушателем, а артистизм, потому что если вы заунывны, это невежливо по отношению к тем, кто вас слушает. Да и слушать никто не станет».

Я тоже не о себе, а об избранниках, ставших героями моей книги.

Все они были и остаются Театром для меня. С кем-то удалось сохранить отношения надолго, кто-то промелькнул и исчез с горизонта, с кем-то неожиданно и жестоко развела жизнь. Но они все здесь — мои театральные люди.

Для начала, чтобы обозначить место и время действия, хочу пригласить вас на прогулку по Кутузовскому проспекту. Именно с него начался мой театральный роман.

Сергей Николаевич

Игорь Николаевич. Гавана, 1967.


Игорь и Эсмеральда Николаевичи. Улан-Батор, 1963.


Майя Плисецкая в фильме «Фантазия». 1976.


Майя Плисецкая. Париж, 2005.


Алиса Коонен. Конец 1920-х.


Александр Таиров. Середина 1920-х.


Анатолий Эфрос. 1976.


Наталья Крымова. 1960-е.


Ольга Яковлева и Николай Волков. 1976.


Лев Новиков. 16.10.1989.


Роман Виктюк с актерами спектакля «М. Баттерфляй». 29.12.1993.


Виталий Вульф в фильме «Крылья». 1966.


Виталий Вульф. Гент, 14.06.1998.


Ангелина Степанова и Анатолий Кторов. «Милый лжец», МХАТ им. М. Горького, 1965.


Ангелина Степанова. Москва, Дом Актера, 20.09.1999.


Алла Демидова. «Вишневый сад», Театр на Таганке, 20.05.1976.


Алла Демидова. 1997.


Белла Ахмадулина с дочерью Лизой Кулиевой. 1974.


Владимир Осипчук. 06.03.1989.


Данила Козловский. Париж, 2013.


Данила Козловский и Елизавета Боярская в костюмах из спектакля «Король Лир». МДТ — Театр Европы, 07.04.2006.


Елизавета Боярская и Данила Козловский в костюмах из спектакля «Король Лир». МДТ — Театр Европы. Фотограф Валерий Плотников.


Лев Додин с актерами. Репетиция «Вишневого сада». МДТ — Театр Европы, 2014.


Елизавета Боярская в роли Вари. 2014.


Сцена из спектакля «Вишневый сад».


Ксения Раппопорт в роли Раневской. МДТ — Театр Европы, 2014.


Инна Чурикова. «Аудиенция», Театр Наций, 2017.


Инна Чурикова. Пробы на главную роль в фильме «Начало». 1969.


Михаил Барышников. «В Париже», Baryshnikov Arts Center & Лаборатория Дмитрия Крымова, 2011.


Михаил Барышников и Алвис Херманис. Новый Рижский театр, Рига, 2016.


Изабель Юппер. 2008.


Сцена из спектакля «Федра». Театр «Одеон», Париж, 2016.


Сцена из спектакля «Федра». Театр «Одеон», Париж, 2016.


Рената Литвинова. Париж, 2013.


Рената Литвинова. Париж, 2013.


Андрей Могучий. 2018.


Алиса Фрейндлих в спектакле «Алиса». БДТ, 2013.


Сцена из спектакля «Алиса». БДТ, 2013.


Валерий Ивченко. 17.06.1985.


Светлана Крючкова с мужем Юрием Векслером и сыном Митей. Каменный остров, 17.10.1982.


Нина Усатова. 2019.


Евгений Миронов. 2014.


Олег Меньшиков и Павел Каплевич. 1998.


Сцена из спектакля «N (Нижинский)». В главной роли — Олег Меньшиков. Театральное агентство «Богис». Москва, 08.04.1993.


Владислав Наставшев. 2017.


Сцена из спектакля «Форель разбивает лёд». Гоголь-центр, 2017.


Сцена из спектакля «Форель разбивает лёд». Гоголь-центр, 2017.


Сцена из спектакля «Маленькие трагедии». Гоголь-центр, 2017.


Сцена из спектакля «Нуреев». Большой театр, 2017.


Сцена из спектакля «Нуреев». Большой театр, 2017.


Сцена из спектакля «Нуреев». Большой театр, 2017.


Кирилл Серебренников. 2015.


Кутузовский

Театральный разъезд

Для меня всегда было загадкой, почему тут такой сквозняк. Буквально переезжаешь мост, как тебя начинает пробирать холод и ветер сшибает с ног.

— Ну, это же хорошо. Значит, воздух чище, — убеждает меня мама.

Перейти на страницу:

Все книги серии Сноб

Театральные люди
Театральные люди

Сергей Николаевич — театральный критик, журналист, культуртрегер. В разные годы возглавлял журналы «Советский театр», Madame Figaro и Citizen K, работал в журналах «Огонек», «Домовой», ELLE. Сейчас — главный редактор журнала «СНОБ», ведущий программы «Культурный обмен» на ОТР, автор и составитель одиннадцати литературных сборников, среди которых «Всё о моем отце» (2011), «Красная стрела» (2013), «Всё о моем доме» (2015), «33 отеля, или Здравствуй, красивая жизнь!» (2018) и другие. «Театральные люди» — это актерские портреты, яркие статьи о режиссерах, художниках и спектаклях, написанные в разные годы. Это книга о тех, для кого Театр не просто профессия, но потребность души и главное содержание жизни. Речь о великой страсти, которая проявляется по-разному и не только на сценических подмостках, — именно она определила судьбу героев Сергея Николаевича, сделав кого-то жертвой, а кого-то счастливым победителем. Впервые собранные под одной обложкой, эти тексты читаются как театральный роман, где один сюжет приводит к другому, а все вместе они создают картину времени.

Сергей Игоревич Николаевич

Искусствоведение
33 отеля, или Здравствуй, красивая жизнь!
33 отеля, или Здравствуй, красивая жизнь!

Гостиница – одно из главных изобретений человечества. В полной мере это сумели оценить люди XX века, когда, в погоне за свободой, начали селиться в разные гранд-отели и гостиницы попроще. Ведь номер в отеле – это, в сущности, так легко, удобно и красиво. Впрочем, может быть, и очень сложно, накладно и даже смертельно опасно. В этом можно убедиться, читая истории Татьяны Толстой, Дениса Драгунского, Людмилы Петрушевской, Алексея Сальникова, Максима Аверина, Виктории Токаревой, Александра Кабакова, Саши Филипенко, Александра Васильева, Алисы Хазановой, Бориса Мессерера и многих других, собранные при участии журнала "Сноб" и компании ARS VITAE в книгу "33 отеля, или Здравствуй, красивая жизнь!".

Борис Мессерер , Дмитрий Воденников , Елена Посвятовская , Жужа Д. , Нина Агишева

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука