Читаем Текстоцентризм в кинокритике предвоенного СССР полностью

Тютькин 2013 – Тютькин А. Говорить и показывать. Voice off и монтажная арифметика. http://cineticle.com/texts/854-speak-and-show-voice-off-cut.html (дата обращения 05.08.2023).

Укрепить 1929 – Укрепить кадры киноработников. Постановление ЦК ВКП(б) // Кино. 1929. № 7. С. 2.

Усилить 1933 – Усилить борьбу с формализмом // Литературная газета. 1933. № 17. С. 1.

Федоров-Давыдов 1928 – Федоров-Давыдов А. Задачи и методы в области пространственных искусств // Советское искусство. 1928. № 5. С. 51–59.

Фицпатрик 2008 – Фицпатрик Ш. Повседневный сталинизм. Социальная история Советской России в 30‐е годы: Город. М.: РОССПЭН, 2001.

Фоменко 2009 – Фоменко А. Авангард и критика фотографии // Вестник Томского гос. ун-та. 2009. № 329. С. 73–76.

Фомин 2012 – Фомин В. и др. История киноотрасли в России. М., 2012.

Хавин 1934 – Хавин П. Большевистская публицистика и литературный язык // Литературная учеба. 1934. № 8. С. 75–91.

Хализев 2002 – Хализев В. Теория литературы. М.: Высшая школа, 2002.

Хобсбаум 2004 – Хобсбаум Э. Эпоха крайностей. Короткий двадцатый век (1914–1991). М.: Независимая газета, 2004.

Цимбал 1939 – Цимбал С. Вешние воды // Искусство и жизнь. 1939. № 11–12. С. 30–32.

Чапаев 1934 – Обсуждение фильма «Чапаев». 29.11.1934 // ОР ИМЛИ. Ф. 52. Оп. 1. Ед. хр. 220.

Чапаев 1937 – Монтажный лист к немой кинокартине «Чапаев». [Л.], 1937.

Четунова 1938 – Четунова Н. Горький и социалистическая эстетика // Литературный критик. 1938. № 6. С. 11–40.

Чирков 1936 – Чирков Б. Разговоры за чайным столом // Искусство кино. 1936. № 2. С. 11.

Чирков 1938 — Чирков А. Образ в кинофильме // Искусство и жизнь. 1938. № 11–12. С. 51–53.

Читатель 1937 – Читатель о советской литературе // Литературное обозрение. 1937. № 19–20. С. 63–74.

Чичерин 2019 – Чичерин А. «Большие» и «маленькие» // Чичерин А. Конструктивизм воскрешения. Декларации, конструэмы, поэзия, мемуары / Сост., статья, коммент. А. Гончаренко. СПб.: Изд-во Европейского ун-та в Санкт-Петербурге, 2019. С. 91–96.

Шанов 1932 – Шанов Г. Германская «художественная» фотография // Пролетарское фото. 1932. № 11. С. 53–55.

Шатов 1935 – Шатов Л. Сценарий и фильм «Пышка» // Советское кино. 1935. № 1. С. 43–47.

Шершеневич 1928 – Шершеневич В. Руководство, как стать сценаристом // Советский экран. 1928. № 44. С. 6.

Шильникова 2011 – Шильникова О. Литературно-художественный журнал как «большая литературная форма»: теоретико-прагматическая концепция русских формалистов // Вестник ВолГУ. Серия 8. Литературоведение. Журналистика. 2011. № 10. С. 65–72.

Шкловский 1930 – Шкловский В. Рукавица за поясом // Кино и жизнь. 1930. № 7. С. 11.

Шкловский 1935 – Шкловский В. О кино и о литературе // Знамя. 1935. № 5. С. 204–208.

Шкловский 1938 – Шкловский В. О новых путях кино // Знамя. 1938. № 3. С. 264–271.

Шкловский 1990 – Шкловский В. Журнал как литературная форма // Шкловский В. Гамбургский счет: статьи – воспоминания – эссе (1914–1933). М.: Сов. писатель, 1990. С. 384–387.

Шклярович 1933 – Шклярович А. Что такое «предварительный период» // Советское кино. 1933. №7. С. 27–30.

Шмидт 1929 – Шмидт П. Кино и биология // Кино и культура. 1929. № 2. С. 25–27.

Шнейдер 1934 — Шнейдер М. Авторский сценарий // Советское кино. 1934. № 7. С. 6–16.

Шнейдер 1934 – Шнейдер М. Лирическое отступление // На литературном посту. 1928. № 22. С. 45–48.

Шумский 1932 – Шумский В. Историко-оборонная фильма // Пролетарское кино. 1932. № 8. С. 17–22.

Шумяцкий 1935а – Шумяцкий Б. Кинематография миллионов. М., 1935.

Шумяцкий 1935б – Шумяцкий Б. Пути мастерства. М.: Кинофотоиздат, 1935.

Эйзенштейн 1929 – Эйзенштейн С. Перспективы // Искусство. 1929. № 1–2. С. 116–122.

Эйзенштейн 1964 – Эйзенштейн С. Будущее советского кино // Эйзенштейн. Избранные произведения: В 6 т. Т. 5. М.: Искусство, 1964. С. 29–31.

Эйхенбаум 1936 – Эйхенбаум Б. «Женитьба» Гоголя на экране // Искусство кино. 1936. № 3. С. 24–25.

Экк 1935 — Экк А. «Книга сценариев» // Звезда. 1935. № 12. С. 247–249.

Экк 1936 — Экк А. Рецензия на книгу «Лицо советского киноактера» // Литературный современник. 1936. № 2. С. 219.

Эльсберг 1936 – Эльсберг Я. «Чапаев» и советское искусство // Знамя. 1936. № 3. С. 225–244.

Эрмлер 1932 – Эрмлер Ф. Юткевич С. Встречный. Отрывки из сценария звуковой картины // Пролетарское кино. 1932. № 13–14. С. 14–26.

Эсбург 1936 – Эсбург С. О жанре, заслуживающем уважение // Искусство кино. 1936. № 2. С. 50–52.

Эстетика 1934 – «Эстетика Гегеля» // Литературный критик. 1934. № 10. С. 3–7.

Юков 1927 — Юков К. Идеологический центр мещанства // На литературном посту. 1927. № 24. С. 71–78.

Юков 1932 — Юков К. Творчество Горького на экран! // Пролетарское кино. 1932. № 17–18. С. 1–18.

Перейти на страницу:

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография