Кстати
Этому правилу инстинктивно подчиняются даже те, кто в жизни о нем не слышал, потому что незнание вовсе не влияет на понимание законов прекрасного. Уверен, что если вы фотографировали, то автоматически старались применить к построению кадра правило третей, даже не зная о его существовании.
• Если в кадре находится линия горизонта, то она должна приблизительно совпадать с одной из линий воображаемой сетки, которой вы мысленно разделили кадр согласно правилу третей. Иначе снимок будет статичным, «мертвым». По правилу третей, при съемке пейзажа небо должно занимать две трети либо одну треть кадра.
• Линия горизонта никогда не должна располагаться близко к центру снимка.
• При съемке фокусироваться нужно на одной из точек пересечения воображаемых линий.
Толстые линии, разделяющие пополам каждую сторону кадра и пересекающиеся в его центре (см. рис. 5.4), называются «мертвыми». Если расположить объект съемки на этих линиях или в центре кадра, то фотография поскучнеет, а у зрителя останется (если останется) впечатление чего-то застывшего и омертвевшего. Но, скорее всего, на снимок просто не обратят внимания.
Нет правил без исключений: иногда размещение объекта в центре снимка бывает оправданным. Фотограф сознательно размещает объект на пересечении «мертвых» линий или на одной из них, если хочет подчеркнуть его статичность, неподвижность. Так, помещенные в центр кадра горизонт, рассекающий неподвижную гладь воды, и силуэты рыбаков на пирсе создают впечатление штиля, остановившегося времени (рис. 5.5).
Рис. 5.5.
Чтобы подчеркнуть неподвижность, статичность объекта, его располагают на одной из «мертвых» линийИзбегайте деления кадра на симметричные части. Помните: почти любое проявление симметрии изображения наводит на зрителя тоску.
Направляем взгляд зрителя
Для усиления динамики кадра необходимо заставить взгляд наблюдателя двигаться по изображению.
• Мы привыкли читать слева направо и точно так же разглядываем фотографию. Поэтому смысловой центр лучше располагать в правой части кадра, чтобы взгляд и объект снимка двигались навстречу друг другу.
• Перед движущимися предметами, а также в том направлении, куда обращен взгляд человека, следует оставлять свободное пространство, особенно если движение или взгляд выходят за рамки снимка.
• Объекты в кадре должны располагаться не хаотично, а так, чтобы образовывать простые геометрические фигуры.
• Если взгляд движется из левого верхнего угла в правый нижний (рис. 5.6), то создается впечатление, что объект движется по направлению к наблюдателю (или вниз, словно съезжая с горки).
Рис. 5.6.
Если линии изображения ведут из левого верхнего угла в правый нижний, то создается впечатление, что объект приближается к наблюдателю• Если линии на снимке ведут взгляд из левого нижнего угла в правый верхний (рис. 5.7), то объект как бы удаляется от зрителя (или создается впечатление движения в гору), усиливая перспективу и создавая иллюзию пространства.
Рис. 5.7.
Линии, ведущие взгляд из левого нижнего угла в правый верхний, создают впечатление, будто объект удаляется от зрителя или движется в гору• Очень эффектный прием – выявить в композиции изогнутые линии и формы вроде буквы S, или треугольника, или целого пучка линий, заставляющих взгляд зрителя буквально метаться по плоскости изображения (рис. 5.8).
Рис. 5.8.
Изогнутые линии изображения за пределами снимка сходятся в одной точке• Симметричные повторяющиеся структуры притягивают взгляд и завораживают. Поэтому самые обыденные предметы вроде решетки ограды или коллекции свечей и ваз на снимке могут выглядеть необычно и даже загадочно (рис. 5.9).
Рис. 5.9.
Повторяющиеся структуры порой выглядят очень интригующе• Художники (и фотографы) издавна знают, что линии в изображении оказывают на зрителя эмоциональное воздействие: плавно изогнутые линии успокаивают, ломаные действуют как раздражитель, вертикальные придают снимку величие, горизонтальные – спокойствие и безмятежность, а диагональные – динамичность.
Если фотографируемый объект или ландшафт имеет подобные «силовые линии» и вы их увидели, то считайте, что полдела сделано. Поискав наилучший ракурс, вы заметите, что эти линии помогают лучше передать профиль и характер местности, объектов, а также их атмосферу и настроение.
Вывод: ищите линии, которые заставят ваш кадр «зазвучать».
Перспектива