Уорхол

Кроме этого, обсуждался моральный аспект выставочной экспозиции. Всем хотелось знать, что скрывается за «портретами» супа Campbell’s, нарисованными в фас. Всех интересовало, может, причиной такой одержимости одним предметом стали какие-то детские комплексы или психологические травмы? Какой смысл несут в себе эти картины? Обвинение? Осуждение капитализма и американской цивилизации? Но все эти вопросы задавались с легкой ироничной усмешкой.

Пока в галерее Ferus Gallery продолжалась выставка суповых банок Энди Уорхола, владелец продовольственного магазина, расположенного по соседству, поставил в витрину настоящие банки, снабдив их рекламным призывом: «Здесь вы можете купить настоящие банки с супом: 3 банки – всего за 60 центов».

Уорхол лишь пожимал плечами и улыбался: он должен был научиться управлять своими реакциями, эмоциями и даже мыслями. В то время Энди был гораздо более прямодушен и открыт, менее двулик, менее расчетлив (каким он стал очень скоро после этого). Особенно хорошо это заметно в интервью, напечатанном в журнале «Искусство в Америке»: «Я обожаю Америку. В моем представлении она – это формула символов, банальных, обезличенных товаров и бесконечно материализованных объектов, на которых сегодня стоит Америка. Это производство всего того, что может покупаться и продаваться». Вообще-то, не в привычках Уорхола было рассуждать о чем-то с такой заметной горячностью! Заявление сделано очень четко! Все предельно ясно.

Иная горячность, уже другого порядка: 1960 год был для Уорхола очень неудачным в финансовом плане. Он заработал «всего» 60 000 долларов, тогда как в предыдущем году – 100 000 долларов. Он даже был включен в список выдающихся личностей в рубрике «Большой бизнес». «Финансовые трудности» ему помогли, указав направление и заставив приложить максимум усилий, чтобы изменить свое поведение. Теперь он пробует себя в образе «агрессивного продавца» своих работ, такого же напористого, как Роберт Скалл, эксперт и «открыватель» новых имен в области современного искусства, который посетил Уорхола после отказа в персональной выставке, полученного от Лео Кастелли.

Роберт Скалл, «сам себя сделавший» миллионер, король желтых такси[324], и его жена Спайк собрали уже весьма значительную и очень интересную коллекцию поп-арта, покупая по смехотворно низким ценам произведения непосредственно у художников, предлагая им «живые» деньги, причем немедленно.

– Я хочу вам кое-что продать, – заявил Роберту Уор-хол. – Мне безразлично, сколько картин вы возьмете, но мне нужно 1400 долларов. Можете взять пять.

– Шесть, – возразил Скалл.

– Пусть будет шесть, – согласился Уорхол.

Он получил 1400 долларов, а Скалл завоевал славу одного из самых крупных коллекционеров поп-арта. К тому же Уорхол с тех пор стал завсегдатаем ужинов и званых вечеринок, которые давала чета Скалл. На каждом из таких приемов Энди манерно цеплял вилкой из своей тарелки микроскопические кусочки выбранного блюда, приговаривая при этом: «О, вообще-то я ем только сладости». Его так и прозвали – Энди-сладкоежка.

Айвен Карп отправлял своих клиентов напрямик к Уорхолу. Он выступал в роли посредника, и Уорхол за это платил ему комиссионные. В числе известных коллекционеров, которые, благодаря Айвену Карпу, нашли возможность проникнуть в мастерскую к Энди Уорхолу, особенно следует упомянуть семью Тремейн[325]. Только в 1962 году они купили не меньше четырнадцати его работ, среди них «Мужчина для Мег», «Банка супа Campbell’s» с оторванной этикеткой, «Мэрилин», «Нарисуйте сами» (рисунок фиалок с числовыми указателями для раскрашивания). «Мы всегда считали, что Энди Уорхол был наивным художником, кем-то вроде Анри Руссо[326]… Какая ужасная ошибка! – восклицает Эмили Тремейн в книге “Коллекция Тремейн и мастера XX века”. – Мы несколько раз заходили в мастерскую Энди, и почти все время у него одновременно работали два стереопроигрывателя: на одном играла пластинка с произведениями Баха, другая, запущенная на полную громкость, выдавала завывания рока. Вообще, мы пришли к выводу, что Энди и его работы, пожалуй, самые загадочные и самые сложные из всех художников, с которыми мы познакомились».

Необычный способ воспринимать произведение искусства! Но разве не так, или почти так, происходит с Уорхолом?! Персонаж привлекает внимание многочисленной публики к своей работе, но в то же время ее скрывает. Работа «сделана» без какого бы то ни было чувства, сам персонаж тоже абсолютно бесстрастен, словно это товары потребления. Они в точности соответствуют друг другу. Но если в роли «персонажа» выступает Уорхол, то он, по всей вероятности, с большей легкостью, чем любой другой, переходит в состояние «товара потребления» или «съестного припаса».

Уорхол – певец