В мире цветов. Премудрости бисерной вышивки. Ткацкий став... ("Сделай сам" №2∙2000)

Со времен стародавних русские вышивальщицы использовали в своей работе самые разнообразные материалы. Вышивки из традиционных шелковых и шерстяных ниток частенько дополнялись бусами, монетками, пуговками, ракушками, жемчугами, кораллами, бисером… И было это, видимо, неспроста. Внимательно вглядевшись в дошедшие до наших дней старинные образцы изделий, нетрудно заметить чарующую закономерность. Судите сами, сколь сходно холодное свечение жемчуга с инеем на деревьях, с искристым снегом, а вышитые жемчужные узоры не напоминают ли вам изморозь на стеклах?

Но вот все ярче начинает светить солнышко, и его лучи играют всеми красками радуги на ледяной глади водоемов, преломляются на почти кристальных гранях сосулек, а мастерица берет в работу драгоценные самоцветы, будто расцвеченные солнцем ледышки.

Вслед за весной наступает, наконец, долгожданное лето, и все буйство красок вмещает рукодельница в работу с многоцветным бисером.

А в память того времени, когда одеваются наши леса в «багрец и золото», берет она в руки золотую нитку. И вот уже появляются на излюбленных багряном или пурпурном фонах замысловатые, горящие осенним пламенем листья и цветы

Неотделимы в народном творчестве эти материалы — жемчуг, самоцветы, бисер, золото, да и приемы работы с ними тоже похожи. А в старославянском и в современном болгарском языках «бисер» означает «жемчуг»…

Вышивание всевозможных церковных атрибутов испокон веков почиталось на Руси женским «богоугодным делом». Произведения «лицевого» шитья, называемого так потому, что изображает лики, в отличие от шитья орнаментального, занимали главенствующее место в древнерусском искусстве. Выполненные в этой технике изделия могли быть весьма разнообразны. Пелены и большие воздухи украшали алтарные преграды и стены храмов, подвешивались под иконы, а благодаря своей легкости брались даже в военные дальние походы. Завесы, закрывающие проемы царских врат, покровы алтарных престолов и жертвенников, надгробные покровы святых, торжественные облачения священников, плащаницы, судари (покровцы) и хоругви, знамена, шитые иконы — таков богатый перечень культовых предметов, украшенных вышивкой жемчугом, драгоценными камнями и бисером. А было это искусство коллективным. Ведь композицию, рисунок создавал иконописец — «знаменщик». Литургические или вкладные подписи делал другой мастер — «словописец», а «травники» придумывали узоры (травы) позамысловатей. Да и вышивальщицы разделяли свой труд: каждая делала ту работу, в которой была искусней всех.

Работали мастерицы в специально отведенных мастерских — «светлицах», названных так потому, что под них выделялись самые светлые в доме комнаты. Такие мастерские были почти в каждом боярском или княжеском доме, богатых домах торговых и служилых людей и, конечно, в монастырях.

Блюла за работой хозяйка дома, которая обычно и сама была знатной рукодельницей. Вообще же, шить и вышивать должна была уметь каждая женщина. Прилежание в этом виде деятельности почиталось за особую добродетель. Писалось об этом даже в знаменитом «Домострое» — своде «житейской мудрости» XVI в.: «Добрые жены рукодельны», а потому и расшивание церковных пелен приравнивалось к молитве. «Добрая жена» могла истово молиться, а могла и «по вся нощи без сна пребывать, в мольбах и рукоделии, в прядиве, и в пяличном деле». Для теремных затворниц прошлого рукоделие было едва ли не единственной возможностью проявить себя в творчестве, и достигали они в этом таких высот, что приезжающие на Русь иноземцы не преминули заметить: «Лучшее, что умеют здесь женщины, — это хорошо шить и прекрасно вышивать шелком и золотом». А в своих произведениях применяли мастерицы разные техники и материалы. Лики святых вышивались шелком телесного или серого тонов «атласным» швом, «доличное» (одежды, пейзаж, архитектурные сооружения) — разноцветными шелками или серебряными и золотыми нитями.

Нимбы, контуры изображений и надписи частенько обнизывались жемчугом. Для этого сначала прокладывали двойной шнурок, по которому затем поперечными стежками прикрепляли нанизанный на нитку жемчуг.

Шли века, менялись обычаи, нравы, но неизменным оставалось пристрастие россиянок к красоте. И «галантный осьмнадцатый» век не остался равнодушен к рукоделию.

Великий М. В.Ломоносов так обращался в «Письме о пользе стекла…» к кокеткам прошлого: