Величие Древнего Египта

Поначалу греческое искусство, которое появилось в Египте вместе с налаживанием торговых отношений между Грецией и Египтом, практически не оказало влияния на египетское искусство. Когда греческое влияние действительно сказалось на египетской скульптуре, так это при Птолемеях; о живописи ничего сказать нельзя, поскольку не сохранилось никаких живописных работ. Только в римский период опять появились росписи, причем только в одном районе страны, в Фаюме, там, где Птолемеи основали поселения для иностранных наемников и обитавших в Дельте греков. Фаюмские портреты – это синтетический сплав греческой и египетской культур; египетской, поскольку они использовались в египетском погребальном обряде, придя на смену портретным саркофагам, а греческой – по стилю, настроению и, возможно, по технике.

При римлянах, похоже, полностью исчезло исконно египетское искусство, впрочем, как и древняя религия и письменность Египта. В погоне за чужими художественными идеями и методами художники превратились в копировщиков, вместо того чтобы оставаться творцами. Однако с введением христианства появляется новое направление в искусстве, настолько тесно связанное с древним, что возникает вопрос: было ли это действительно новое направление или возрождение древнего искусства? К тому времени коптские художники научились рисовать человеческую фигуру анфас и активно использовали вновь обретенную способность. Но нельзя не заметить, что прекрасные образы, строгие линии и выражения лиц имеют огромное сходство с творениями древних художников. Эти работы напоминают и работы византийских мастеров. Однако расцвет византийского искусства произошел значительно позже, а значит, можно предположить, что византийские художники черпали вдохновение в египетском искусстве. На протяжении столетий византийское искусство оказывало огромное влияние на европейское искусство, но похоже, подобно искусству многих стран, взяло свое начало в долине Нила.

Сложившиеся в древности каноны и традиции, сохраняясь тысячелетиями, передавались из поколения в поколение. Устойчивость религиозных представлений и культовое назначение памятников искусства определили веками установленные строгие правила выбора тем, расположения сцен в рельефах и живописи, утверждения поз и жестов в круглой скульптуре. Однако, создавая рисунки на папирусе, художник вел себя более легкомысленно. Привлекает внимание детальный чертеж двери. Интересны наброски сцен повседневной жизни. Они дают более четкое представление о художественных способностях египтян, чем многие рисунки и росписи.

Ремесла

Египтянам не было равных в художественной работе по металлу. Медь была первым металлом, который стали использовать в Египте. Уже в бадарийский период медь стали ввозить в страну. Это была чистая медь, без каких-либо примесей. В период правления XVIII династии египтяне стали использовать олово для получения бронзы[144].

На стенах гробниц Древнего царства были обнаружены рисунки, на которых представлен процесс плавки и ковки меди. Плавили медь в маленьких тиглях над огнем, который раздували с помощью воздуходувной трубки с огнеупорным наконечником. Металл ковали на низких плоских наковальнях с помощью плоского гладкого камня. Кроме того, египтяне были опытными литейщиками. Метод cire perdue, буквально «с потерянным воском», был известен уже в период правления II династии.

Чеканные медные сосуды и чаши изготавливались во времена I династии и поначалу были доступны только фараонам. В период правления III династии ими уже пользовались представители высшей знати; остальной народ использовал для омовения керамические чаши и сосуды. Медь почти не употреблялась для украшений, разве что для бус, но даже в этом случае бусинки покрывали тонким слоем золота. Все инструменты изготавливались с помощью литья в открытые формы; во время раскопок были обнаружены формы для литья. Большие бронзовые двери, которые часто фигурируют в описаниях храмов периода XVIII династии, были сделаны с помощью литья.

Судя по медной статуе фараона VI династии Пепи I с сыном, египетские скульпторы умели обращаться с металлом ничуть не хуже, чем с камнем. Царь изображен в натуральную величину (высота фигуры 5 футов 9,5 дюйма). Деревянные фигуры покрыты листами чеканной меди, головы отлиты методом «потерянного воска». Судя по всему, корона, венчающая царя, и набедренная повязка были сделаны из золота. Глаза обоих фигур инкрустированы камнем (рис. 18).