Виртуозные команды. Команды, которые изменили мир

Как им это удавалось? Сид Сезар разместил группу феноменально одаренных писателей… в «скорлупке» – пустой комнате и позволил им делать все, что угодно. Он предлагал сценаристам свои часто грубоватые советы о том, как им следует работать вместе, но не контролировал все до мелочей. Сезар создавал им такие условия работы, которые способствовали развитию их творческого начала. Ядро команды составляли Мел Брукс, создатель ряда новаторских комедий, и Вуди Аллен, который также «получил свой большой шанс» как член команды Сезара и позднее стал оскароносным сценаристом и режиссером. Кроме того, в команду входил знаменитый продюсер, писатель и автор комедий Карл Рейнер (создатель «Шоу Дика Ван Дайка», The Dick Van Dyke Show), а также Ларри Гелбарт, автор телевизионного сериала «Смесь» (M*A*S*H) и бродвейского спектакля «Город ангелов» (City of Angels), и Нил Саймон, ставший впоследствии одним из самых успешных бродвейских драматургов. Несмотря на свою яркую индивидуальность и эксцентричность, эти люди работали как команда; иногда кто-то «исполнял сольную партию», но они всегда были частью чего-то большего, чем их индивидуальные стремления.

Видение: давать клиенту больше прежнего

Новая технология часто открывает возможность для революционных инноваций. Поиск материала для показа на телевидении начался с традиционных развлекательных представлений. Необходимо было найти продукт, который бы понравился зрителям. Естественно, остановились на комедии. Первые телевизионные комедии довольно быстро превратились в настоящий балаган с грубыми, примитивными шутками. Среди создателей комедии лишь Сид Сезар выделялся не только как тонкий знаток своего ремесла, но и как человек, размышлявший об искусстве и назначении комедии. В своей автобиографии «Где я был?» (Where have I been?) он пишет:

«Почему столько комедий в то время строилось на унижении другого человека? Почему для того, чтобы вызвать смех, достаточно было бросить пирог кому-то в лицо или облить человека сельтерской? Наверняка был и другой способ»[200].

Несмотря на то что многим нравились эти грубые шутки, Сезар хотел предложить зрителям что-то лучшее, пробудить в них интеллект и повысить эрудицию растущей телеаудитории. По его собственным словам, он намеревался «создать сатиру на современные искусство, психиатрию, героические фильмы, рекламу и на многое другое, что не затрагивалось на телевидении»[201].

Сезар намеревался реализовать эту благородную цель вместе с «братом по духу» – продюсером и режиссером Максом Либманом (Max Liebman). Кроме желания добиться успеха в этой невероятно конкурентной области развлекательного телевидения, он также мечтал о создании чего-то оригинального в мире музыкальной комедии – шоу, в котором, помимо шуток, будут еще и интересные мысли, и юмор. Зрители, как считал Либман, были уже готовы к новой, более высокой сатире:

«На нашем шоу есть одно безоговорочное правило: наша аудитория совсем не тупая, многие зрители обладают высоким интеллектом, поэтому не стоит низводить их до уровня посредственности. Именно поэтому мы относимся к ним как к взрослым, зрелым людям, стараясь придумать соответствующее развлечение, без всяких компромиссов, и верим, что им это понравится»[202].

Замысел Либмана предполагал дополнение «усложненной комедии» песнями и танцами. Он объяснял это так:

«Я не имею в виду такие заумные шутки, которые сложно понять. Я говорю об изощренности, смягченной требованиями развлекательного представления, которая предлагает аудитории нечто не столь знакомое, как водевиль, но понятное и интересное»[203].