Читаем Владимир Высоцкий. Жизнь после смерти полностью

В. Плотников вспоминает то время: «Некоторых мизансцен из «Гамлета», которые есть в альбоме, в спектакле на самом деле нет. Я придумал их сам. И даже те сцены, которые скопированы с постановки, мы снимали, оставаясь с Высоцким после спектакля. На спектаклях я тоже снимал. Но там – иногда актер до нужного места не дойдет, иногда свет собьется, а мне нужно очень точное попадание. И потом, камера во время спектакля шумит, отвлекает.

Было несколько идей, которые мне хотелось реализовать и которых в спектаклях не было. Например, всем известна фотография, где Высоцкий поет в меч, словно в микрофон. Идея с мечом понравилась Любимову, но ее невозможно было повторить по ходу спектакля. Меч ростом с Володю, а потому я Володе специально подставлял чурбачок. Во время спектакля же чурбачки подставлять невозможно. Очевидцы вспоминают: «Как сейчас помню, сидит Высоцкий в глубине сцены, перебирая струны. Потом встает. Выходит на авансцену и поет в меч – как в микрофон: “Шум затих, я вышел на подмостки…”» Подобные воспоминания очевидцев мне очень приятны, потому что не было в спектакле такой мизансцены, не было этого пения в меч».

Выставка фотографий была дополнена афишами и некоторыми предметами реквизита из спектаклей «Таганки», личными вещами Высоцкого – его гитарой, костюмом Гамлета, книгами, ему посвященными.


В июле 2005 года Россия отметила 25 лет со дня смерти поэта и артиста Владимира Высоцкого. По тому, как страна отмечала в этот год день смерти поэта, можно было оценить присутствие Высоцкого и его творчества в умах и сердцах людей. И не только его ровесников, но и поколения, родившегося после его смерти. Высоцкий стал историей – историей живой и продолжающейся, поскольку еще не окончен земной путь людей, для которых он стал частью личной духовной биографии и частью молодости.

В Театре на Таганке 25 июля, как всегда, состоялся спектакль «Владимир Высоцкий». Ряд мероприятий, проводимых в этом году, отличался от традиционно-ритуальных акций возложения цветов к могиле, чтения стихов у памятника, прочувствованных слов по всем каналам телевидения…

На всех мероприятиях главным действующим лицом по праву директора Центра-музея был Никита Высоцкий.

– Пусть люди даже поздравляют друг друга в этот день – это не скверно, ведь это дата начала бессмертия Высоцкого, – делился своими ощущениями Н. Высоцкий в одном из многих интервью по поводу этой даты. – 25 лет назад даже самым близким людям трудно было предположить, что его популярность будет расти с каждым годом. Это не глумление, это празднование начала прекрасной судьбы.


22 июля в Краснодаре Н. Высоцкий открыл первый в стране частный музей Владимира Высоцкого. Задуман музей был еще два года назад председателем попечительского совета Краснодарского краевого общественного фонда творчества Высоцкого генеральным директором «Астонюгспецстроя» Александром Зубовым. Под строительство двухэтажного здания музея мэрия Краснодара выделила участок в одном из самых живописных уголков города – в Парке имени 30-летия Победы.

Н. Высоцкий: «Это не частная коллекция, коих в России очень много, а настоящий музей. Сотрудники музея обучались в нашем Государственном культурном центре-музее Владимира Высоцкого. Отличие этого музея от всех остальных в том, что он сделан не по постановлениям и указаниям, а по велению сердца людей для людей. Это истинно народный музей».

Музей представляет собой постоянно действующую экспозицию – афиши, фотографии, автографы стихотворений… Две трети экспонатов переданы музею Государственным центром-музеем: музыкальные записи, билеты и программки «Таганки», гримерный столик артиста, личные вещи, самая любимая детская игрушка – лошадка, сохраненная родителями в годы войны. А начинался музей с двух комнат в сельском клубе – житель кубанской станицы Нововеличковская Евгений Луцко более 40 лет собирал все, что связано с жизнью и творчеством поэта. «Коллекция началась с рентгеновских пленок, которые я купил у спекулянтов в 1961 году», – рассказывал Е. Луцко на открытии музея. Работать музей будет под лозунгом «Профессиональный подход и отсутствие коммерческой выгоды» – никаких билетов, никакой платы за вход.

На открытие музея Н. Высоцкий привез с собой «группу поддержки» из именитых актеров. Валерий Золотухин, Лариса Лужина, Светлана Светличная, Галина Хомчик, Михаил Ефремов, Сергей Безруков, Константин Тарасов, бард из Швеции Стефан Рингбом на церемонии открытия музея исполняли песни и читали стихи Высоцкого.


Перейти на страницу:

Похожие книги

100 мифов о Берии. Вдохновитель репрессий или талантливый организатор? 1917-1941
100 мифов о Берии. Вдохновитель репрессий или талантливый организатор? 1917-1941

Само имя — БЕРИЯ — до сих пор воспринимается в общественном сознании России как особый символ-синоним жестокого, кровавого монстра, только и способного что на самые злодейские преступления. Все убеждены в том, что это был только кровавый палач и злобный интриган, нанесший колоссальный ущерб СССР. Но так ли это? Насколько обоснованна такая, фактически монопольно господствующая в общественном сознании точка зрения? Как сложился столь негативный образ человека, который всю свою сознательную жизнь посвятил созданию и укреплению СССР, результатами деятельности которого Россия пользуется до сих пор?Ответы на эти и многие другие вопросы, связанные с жизнью и деятельностью Лаврентия Павловича Берии, читатели найдут в состоящем из двух книг новом проекте известного историка Арсена Мартиросяна — «100 мифов о Берии».В первой книге охватывается период жизни и деятельности Л.П. Берии с 1917 по 1941 год, во второй книге «От славы к проклятиям» — с 22 июня 1941 года по 26 июня 1953 года.

Арсен Беникович Мартиросян

Биографии и Мемуары / Политика / Образование и наука / Документальное
Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
100 рассказов о стыковке
100 рассказов о стыковке

Р' ваших руках, уважаемый читатель, — вторая часть книги В«100 рассказов о стыковке и о РґСЂСѓРіРёС… приключениях в космосе и на Земле». Первая часть этой книги, охватившая период РѕС' зарождения отечественной космонавтики до 1974 года, увидела свет в 2003 году. Автор выполнил СЃРІРѕРµ обещание и довел повествование почти до наших дней, осветив во второй части, которую ему не удалось увидеть изданной, два крупных периода в развитии нашей космонавтики: с 1975 по 1992 год и с 1992 года до начала XXI века. Как непосредственный участник всех наиболее важных событий в области космонавтики, он делится СЃРІРѕРёРјРё впечатлениями и размышлениями о развитии науки и техники в нашей стране, освоении космоса, о людях, делавших историю, о непростых жизненных перипетиях, выпавших на долю автора и его коллег. Владимир Сергеевич Сыромятников (1933—2006) — член–корреспондент Р РѕСЃСЃРёР№СЃРєРѕР№ академии наук, профессор, доктор технических наук, заслуженный деятель науки Р РѕСЃСЃРёР№СЃРєРѕР№ Федерации, лауреат Ленинской премии, академик Академии космонавтики, академик Международной академии астронавтики, действительный член Американского института астронавтики и аэронавтики. Р

Владимир Сергеевич Сыромятников

Биографии и Мемуары