Воспоминания: территория любви

В жизни Ирины Антоновой было много встреч с известными людьми из мира искусства. Один из них – мастер итальянского кино, постановщик «Ромео и Джульетты», «Аиды» и «Травиаты» режиссер Франко Дзеффирелли – запечатлен рядом с ней на этой фотографии. Мы видим, что их связывают вполне дружеские отношения. А в 2008 году Дзеффирелли привезет на презентацию в Москву в рамках фестиваля искусств «Черешневый лес» свою книгу «Автобиография» и представит ее в «Белом зале» музея Пушкинского.

Что же касается их встречи в 2004 году, то о ней лучше всего рассказал сам Дзеффирелли, сообщив российским СМИ, что они с Ириной Антоновой были замечательными «невестой и женихом», которых благословили Путин и Берлускони. А если серьезно, то знаменитый итальянец стал первым обладателем совместной награды Президента России и Председателя Совета министров Италии. С российской стороны лауреатом этой награды стала Ирина Антонова. Владимир Путин вручил награду Дзеффирелли, а Сильвио Берлускони – Ирине Антоновой (награда вручается гражданам России и Италии за особые заслуги в развитии двусторонних отношений). И все четверо сфотографировались на память.

© В. Федоренко, фото

Так выглядела знаменитая хозяйка Пушкинского в 2005 году. Она задумчиво смотрит в камеру, словно размышляя о том, что уже сделано и сколькое еще предстоит.

В это время музей уже давно занял достойное место в ряду крупнейших мировых музеев изобразительных искусств. Его главной миссией стала популяризация в СССР, а потом и в новой России современного искусства. И в том же 2005 году музей предоставил свои залы для специального проекта первой Московской биеннале современного искусства и тем самым подтвердил свое звание «главного российского агитатора и пропагандиста» актуального искусства.

Идея Ирины Антоновой как можно больше уделять внимания современности приведет к тому, что уже в будущем году при ГМИИ откроется Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков, где будут представлены работы импрессионистов и постимпрессионистов из коллекций Ивана Морозова и Сергея Щукина.

С Дмитрием Медведевым на выставке Модильяни. 2007 © Р. Кривобок, фото

Чудесное фото, на котором директор ГМИИ приобщает к творчеству божественного Амедео Модильяни первого заместителя председателя Правительства РФ.

Тот факт, что 31 мая 2007 года Дмитрий Медведев посетил развернутую в ГМИИ выставку Амедео Модильяни, а экскурсию по выставке первому вице-премьеру провела лично Ирина Антонова, широко освещался в СМИ. На данной выставке кроме удивительной красоты и изящества портретов были представлены листы из романтической сюиты, посвященной Анне Ахматовой, к которой, как тонко намекала сама поэт в своих разговорах с друзьями и в прозе, художник питал весьма нежные чувства. Особый интерес Дмитрия Медведева вызвал портрет «Девушка в рубашке (Рыжеволосая)» 1918 года, в котором политик оценил яркость палитры, утонченность и своеобразие формы.

А первая выставка картин Модильяни в Пушкинском состоялась еще в далеком 1928 году.

Джереми Айронс и Ирина Антонова открывают выставку «Новый Свет. Три столетия американского искусства». 2007 © А. Тушин, фото

Эта фотография стала символом проходившей в 2007 году в ГМИИ выставки американского искусства. Именно в день ее открытия Ирина Антонова бесстрашно села на «харлей-дэвидсон» позади сидевшего за рулем Джереми Айронса и лихо сделала с ним круг почета вокруг музея. А после заявила журналистам: «Джереми Айронс? О, я его обожаю!».

Что касается самой выставки «Новый Свет. Три столетия американского искусства», то она была приурочена к 200-летию установления дипломатических отношений между Соединенными Штатами и Россией и организована под патронатом госсекретаря США Кондолизы Райс и министра иностранных дел РФ Сергея Лаврова.

Ровно 100 картин привезли американцы в Москву в ответ на нашу выставку «Россия!», вместившую в себя шедевры отечественного искусства от древнерусской иконописи до Кабакова и Кулика экспонировавшуюся два года назад в нью-йоркском музее Гуггенхайма.

Нам же привезли аналогичный «краткий курс искусства Нового Света – от колониального барокко до сегодняшнего постмодернизма». Лейтмотивом выставки стала тема национального самосознания. А ее экспозиция состояла из шести разделов, каждый из которых был посвящен определенному периоду в истории страны. Это разделы «Колонизация и восстание» (1700–1830), «Экспансия и разделение» (1830–1880), «Патриотизм и космополитизм» (1880–1915), «Модернизм и регионализм» (1915–1945), «Процветание и разочарование» (1945–1980).

С послом Великобритании в России Энн Прингл и замминистра культуры РФ Андреем Бусыгиным на открытии выставки У. Тернера. 2008 © В. Вяткин, фото