Читаем Всё и Ничто полностью

Выставка «Примитивизм и искусство XX века» в МоМА, Нью-Йорк.

Британия и Гонконг договорились о процедуре возвращения Гонконга Китаю в 1997 г.

1985

«Трюизмы» Дженни Хольцер показаны на электронном табло на Таймс-сквер в Нью-Йорке.

В Лондоне открывается галерея Саатчи, поддерживающая молодых художников-постмодернистов.

Британские ученые обнаружили озоновую дыру над Антарктидой.

Начало перестройки в СССР.

1986

Смерть Йозефа Бойса.

Открываются Музей Людвига в Кёльне и Музей современного искусства в Лос-Анджелесе.

Опубликована книга Розалинды Краусс «Оригинальность авангарда и другие модернистские мифы».

Фильмы Дэвида Линча «Синий бархат» и Питера Гринуэя «Чрево архитектора».

В Москве проходит XVII Молодежная выставка с участием московских неофициальных художников и «Новых художников» из Ленинграда.

Чернобыльская авария. А. Д. Сахарову разрешено вернуться в Москву.

1987

Умер Энди Уорхол.

В Москве открывается Первая галерея и проходит первый фестиваль параллельного кино с участием ленинградских некрореалистов, создана группа «Инспекция Медицинская Герменевтика».

Билл Гейтс становится миллиардером.

1988

Выставка Джеффа Кунса «Банальность» в Нью-Йорке.

Опубликована книга Дональда Каспита «Новый субъективизм. Искусство 1980-х годов».

Первая тотальная инсталляция И. Кабакова «Десять персонажей» в галерее Фельдмана в Нью-Йорке.

В Мюнхене опубликована книга Бориса Гройса «Gesamtkunstwerk Stalin: Die gespaltene Kultur in der Sowjetunion».

Ретроспективы Павла Филонова и Казимира Малевича в Государственном Русском музее, Ленинград.

Выставка «Советское искусство 1920–1930-х годов» в Русском музее.

Выставка западного искусства XX в. «Эпоха открытий» в Государственном музее им. Пушкина в Москве и в Эрмитаже в Ленинграде.

Выставкой живописи Фрэнсиса Бэкона Центральный Дом художника (Москва) начинает показ западного искусства второй половины XX в. За ней следуют экспозиции Гюнтера Юккера, Яниса Кунеллиса, Роберта Раушенберга и Джеймса Розенквиста.

«Молодежный» выпуск журнала «Искусство» – первая в официальной советской прессе публикация о нонконформизме.

Компьютерный вирус поражает 6000 компьютеров Пентагона. «Сатанинские стихи» Салмана Рушди.

1989

Выставка «Волшебники земли» в Центре Помпиду, Париж.

«От неофициального искусства к перестройке: 40 лет ленинградского андерграунда» в выставочном комплексе в Гавани, Ленинград.

В Москве, в ЦДХ, и позднее в ГРМ в Ленинграде выставка Василия Кандинского.

Выставка московского концептуализма «Green Show» в галерее «Exit Art» в Нью-Йорке.

Вышла книга Маргариты Тупицыной «Края советского искусства» («Margins of Soviet Art») – история советского искусства от 1920–1930-х гг. к нонконформизму 1960–1980-х гг.

Вывод советских войск из Афганистана.

Разрушение Берлинской стены.

Крушение коммунистических режимов в Восточной и Центральной Европе.

Резня на площади Тяньаньмынь в Китае.

1990

Выставка «Высокое и Низкое: Современное искусство и популярная культура» в МоМА, Нью-Йорк.

Выставка московского концептуализма «Между весной и летом» в Институте современного искусства в Бостоне.

Выставка художников-эмигрантов из Нью-Йорка «Транзит» в ГРМ, Ленинград.

Выставка западного модернизма и постмодернизма «Территория искусства» в ГРМ.

Неоакадемическая выставка и конференция «Молодость и красота в искусстве» в Доме ученых Ленинграда.

В Москве создана первая государственная коллекция неофициального искусства второй половины XX в. – Музей объекта при заповеднике Царицыно.

В залах Государственной Третьяковской галереи на Крымском валу открывается выставка советского искусства 1920–1930-х гг., которая позднее преобразуется в первую постоянную экспозицию XX в.

Выставкой «Шизо-Китай. Галлюцинация у власти» начинает свою работу Институт современного искусства в Москве.

Объединение валют Восточной и Западной Германии.

Конец режима апартеида в ЮАР.

1991

Выставка инсталляций «Дислокации» в МоМА, Нью-Йорк.

Выставка бронзовых писсуаров «По Марселю Дюшану» Шерри Ливайн.

Выставка «Советское искусство около 1990 года» в Кунстхалле Дюссельдорфа и Израильском музее Иерусалима (в 1992 г. – в ЦДХ в Москве).

Выставка «Другое искусство. 1956–1976» в Третьяковской галерее на Крымском валу и Русском музее.

Открываются Центр современного искусства и галерея Гельмана в Москве, происходит смена поколений в московском искусстве – начинают работать художники-постконцептуалисты и акционисты.

Фильмы Питера Гринуэя «Книги Просперо» и Квентина Тарантино «Бешеные псы».

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги