Введение в историю мировой художественной культуры

— впервые появился термин «потерянное поколение». Выразителем настроений этого поколения стала плеяда писателей, которые, как правило, сами прошли войну. Их произведения были близки и понятны читателям во всех странах, как бы одна боль на всех. Мысли об абсурдности войны, которые стали зарождаться еще у некоторых просветителей, теперь звучали с новой силой.

Одновременно в разных странах появились романы с общей идеей — трагедия человека, получившего приличное образование и оказавшегося солдатом, столкнувшимся со всей грязью и мерзостью войны (американский — Эрнест Хемингуэй «Прощай оружие», немецкий — Эрих Мария Ремарк «На западном фронте без перемен», французский — Анри Барбюс «Огонь»). Во всех вышеназванных романах герой испытывает шок от несоответствия мирной жизни и реальных событий на фронте. В тылу люди вели себя так, будто никакой войны нет.

В корне изменились установки европейской литературы. До этого вся европейская литература, так или иначе, сводилась к герою (от эпического до «маленького человека»). Война — экстремальная ситуация, показавшая, что от человека не зависит ничего. Все активное начало в новом литературном герое направлялось не на то, чтобы жить, а на то, чтобы выжить и сохранить себя в экстремальных условиях. Вводятся описания грязных подробностей войны.

По прошествии некоторого времени после войны на смену описанию личных впечатлений приходят романы-эпопеи, пытающиеся понять истоки произошедшего и перспективы будущего. Это Мартен Дю Гар «Семья Тибо», Алексей Толстой «Хождение по мукам», Ярослав Гашек «Похождения солдата IIIвейка», Джон Толкин «Хранители». Основная идея всех этих произведений — зло не национально, а наднационально.

Из творческих мастерских постимпрессионистов развиваются новые, все более разнообразные, течения (в основе своей рассчитанные не на широкую публику, а элитарные).

1. Продолжателями традиций Гогена и Ван Гога стали фовисты (некий критик заклеймил их словом lesfauves, означающем в переводе с французского «дикие звери», и название закрепилось). У них цвет полностью вытеснил форму, в результате картины не имеют объема. Наиболее ярким представителем фовистов является Анри Матис.

2. Продолжателями Сезанна были кубисты. Этот новаторский метод создания живописного образа был изобретен Пабло Пикассо и Жоржем Браком. Реальные объекты «расплющены» на холсте так, что разные грани одного и того же предмета видятся одновременно с разных точек зрения. Вместо того что бы создавать иллюзию предмета в пространстве, как это пытались делать художники, начиная с периода Возрождения, кубизм воспроизводит объекты в системе двухмерного пространства холста.

З. Третьим основным направлением в искусстве начала ХХ в. стал экспрессионизм (от лат. expressio — выражение). Он ставил задачу — выразить субъективный мир человека. Наиболее ярко экспрессионизм проявился в творчестве Эдварда Мунка и Эрнста Барлха.

Эти три течения очень точно отразили состояние общества накануне первой мировой войны: разложение на составляющие крайности.

В это время еще существовал стиль модерн, но он исчез с началом войны. Модерн — как искусство для повседневной жизни — оказался ненужным. А элитарные течения, напротив, оказались актуальны. Идеи кубизма и фовизма нашли воплощение в военном камуфляже и военном строительстве.

После Первой мировой войны в изобразительном искусстве вновь происходят изменения: кубизм и фовизм уставшей от войны публике неинтересен. Эти течения делятся на еще более мелкие направления. Символическим итогом этого процесса стал «Черный квадрат» Казимира Малевича.

Выжил только экспрессионизм, так как изображал экстремальную ситуацию, а война и была такой ситуацией. Но этот стиль воспринимался теперь более обыденно.

Еще до первой мировой войны стало зарождаться новое направление в искусстве, ярко проявившее себя в послевоенные годы — сюрреализм. Он опирался на учение Фрейда о подсознании. Возникновение новых направлений было вызвано необходимостью выразить глобальные проблемы. Зачинатели и многие последователи этого направления остались непонятыми широкой аудиторией и имена их известны лишь специалистам. Однако три испанца, три друга создали в этом стиле подлинные шедевры в различных областях:

— живопись — Сальвадор Дали;

— литература — Габриэль Гарсиа Лорка;

— кино — Луис Бунюэль.

В архитектуре так же произошли изменения, связанные с войной. Война показала ненужность архитектурных излишеств. Строить надо было так, чтобы в случае разрушения можно было быстро восстановить. В архитектуре стали ценить практичность и удобства.

На архитектуру повлиял также социальный вопрос: солдаты, вернувшиеся с войны, требовали компенсации в виде хорошего жилья; требовались дешевые и удобные квартиры.