Журнал Культурный код. Выпуск 1

В попытке уместить три книги в два фильма сценаристы выдумали кучу абсолютно далёких от канона идей. Так Арвен стала воительницей, что убьёт царя-ведьмака, Дэнетор должен был присутствовать на совете в Ривенделле, там же должна была появиться и Галадриэль.

В итоге оказалось, что компания «Мирамакс» не может найти деньги для двух картин, и Питеру Джексону предложили снять всего один двухчасовой фильм, на что он дал отрицательный ответ, потому что сама идея уложить «Властелина колец» в двухчасовую ленту сама по себе звучит абсурдно при объёме первоисточника.

После разрыва сотрудничества с «Мирамакс» режиссёр не сдался и начал предлагать проект с 15-минутной презентацией фильма другим студиям, и к его счастью отозвалась компания «Нью Лайн Синема», которая не только согласилась финансово поддержать проект, но и дала добро расширить дилогию до трилогии. Разумеется, это пошло только на пользу как сценарию, так и фильму в целом, на который средств теперь не экономили. Все три части снимались как одна целая, с выделенным на неё бюджетом почти в 300 миллионов долларов. И во всём этом огромна заслуга режиссёра, сумевшего отстоять проект и довести задумку до конца.

Все три фильма выйдут в период с 2001 по 2003 год и станут настоящими кинохитами, десятикратно окупив затраченный на создание бюджет. А там было на что потратиться. Тут тебе и огромное число миниатюрных моделей, и впечатляющая компьютерная графика с передовой технологией захвата движения с помощью которой сделали Голлума, прочие визуальные эффекты, а также огромное количество разных костюмов, впечатляющий грим и величественные декорации вплоть до отстройки целых городов типа Эдораса – столицы Рохана. Всё было сделано на совесть и с полной отдачей на работу всех сил.

Но не только технической стороной впечатлял Властелин колец, но и блестящей игрой актёров, добросовестно выполнивших свой долг. Отличились Иен Маккеллен, Шон Эстин, Шон Бин и, конечно же, Вигго Мортенсен, на съёмках чуть не убитый полетевшим в него кинжалом, сломавший палец ноги в сцене, где пинал шлем, и сломавший часть зуба во время неудачного дубля боевой сцены. Также нельзя не упомянуть дублёров актёров и карликов, исполнявших в некоторых сценах роль хоббитов. Снимавшиеся с тоннами грима, в латексных костюмах, лазившие по горам и болотам актёры, дублёры и каскадёры совершили настоящий творческий подвиг, снимая эту картину.

Особую роль в фильме сыграла величественная музыка композитора Говарда Шора. Наверняка все его музыкальные темы, начиная от заглавной в титрах, кончая темой Рохана, наверняка отложились у вас в памяти, как пример по-настоящему эпической и монументальной мелодии.

Одним из главных достоинств ленты можно считать бережный перенос со страниц книги на экраны событий, локаций и персонажей так, как их описывал Толкин в своей саге. Например, его участие в Первой мировой войне в битве на реке Сомма в 1916 году вдохновило писателя на создание локации Мёртвых Топей, как места некогда страшного и ожесточённого сражения древности. Питер Джексон бережно передал на экране изначальную задумку автора и сделал локацию похожей на поле сражения времён Первой Мировой с мёртвыми деревьями, огнями и телами погибших воинов в болоте. Что получилось и жутко, и страшно, и красиво, и одновременно завораживающе.

Также нельзя не отметить большое везение съёмочной группы, сумевшей найти в Новой Зеландии локацию для создания декораций города Эдорас в натуральную величину, что позволило довольно точно воспроизвести поселение таким, каким оно было описано в книге. Помимо этого были точно воссозданы локации типа Минас-Тирита.

Но не всегда Питеру Джексону удавалось в точности передать текст саги. Иногда приходилось идти на отхождение от канона, жертвуя лояльностью фанатов книжного первоисточника в пользу простого зрителя. Например, у Толкина не было всевидящего ока на башне. Там этот образ был скорее символом присутствия Саурона в этом мире, а также показателем того, что тёмный властелин видит всё (привет всем мировым масонским ложам). Показать это на экране было бы крайне проблематично, поэтому, чтобы визуализировать врага, дабы потом показать во всей красе его разгром, а также крушение цитадели тьмы, и было визуализировано великое око Тёмного Властелина. И дальнейший взрыв как торжество сил света над силами тьмы только подчеркнул значимость и эпичность момента. Согласитесь, без крушения башни и агонии зла перед гибелью, победа бы не смотрелась так же притягательно, как это было показано в фильме.