Читаем Зодчие Москвы XX век. Книга 2 полностью

Много внимания уделяли архитекторы разработке фасадов. Они понимали свою задачу так: «Найти такую архитектурную характеристику домов, которая дала бы возможность успешно применять типовые проекты в различных городах РСФСР со сложившимся характером архитектуры». Отсюда первый вывод: «Архитектура отдельных домов должна быть наиболее простой, а композиция фасадов — нейтральной». Отсюда — отказ от усложненной пластики, поскольку каждый дом рассматривался как составная часть единой пространственной композиции застройки. Именно вставки, по мнению авторов, должны были придать ей пластику и силуэт.

Поскольку серия предназначалась для застройки в исторически сложившихся городах РСФСР, авторы полагали, что стилевая характеристика домов, входящих в серию, должна быть основана на приемах русской классики — такие здания наиболее гармонично, по мнению авторов, входят в разновременную и архитектурно разнохарактерную застройку.

На основе серии 1-402 в начале 1950-х гг. комплексно застраивались значительные по размерам городские территории в Челябинске, Донецке, Волгограде, Альметьевске, Ульяновске. Анализ проектов серии 1-402 (как, впрочем, и целого ряда других аналогичных разработок) позволяет говорить о том, что уровень понимания и осмысления проблемы массового жилищного строительства к середине 1950-х гг. был чрезвычайно высок. В сущности, были поставлены и частично решены в проектах многие из тех вопросов, которые так трудно и медленно находят разрешение в наши дни. Почти три десятилетия понадобилось для того, чтобы уменьшить разрыв, образовавшийся между уровнем проектного мышления и возможностями индустриальной базы домостроения в момент запуска домостроительного конвейера.

В. А. Веснин и И. В. Жолтовский, М. Я. Гинзбург и Н. А. Ладовский, А. К. Буров и Н. А. Остерман, А. В. Власов и А. М. Зальцман... Каждый из этих московских зодчих в разное время и с разных позиций занимался вопросами типового, индустриального, массового строительства, так или иначе был причастен к созданию «архитектуры для всех». В этой плеяде достойное место принадлежит Михаилу Павловичу Парусникову.

М. ПАРУСНИКОВ

Жилой дом на улице Горького. 1940 -1946


Проекты жилых домов серии 1-408. 1951—1954. Совместно с Л. Дюбеком, А. Белоконем, Т. Звездиной


А. М. Журавлев

Н. КОЛЛИ

(1894-1966)

Николай Джемсович (Яковлевич) Колли, выдающийся зодчий, ученый, педагог и общественный деятель, родился в Москве. Предки его были выходцами из Шотландии, но обрусели уже в середине XVIII в.

С 1913 по 1915 г. Н. Д. Колли работал чертежником на строительстве Казанского вокзала. В 1922 г. он закончил архитектурный факультет Вхутемаса, однако уже с 1916 г. проектировал и строил первые сооружения, а с 1920 г. занимался педагогической практикой в МВТУ (а впоследствии и в Московском архитектурном институте). Н. Д. Колли активно участвовал в проектировании и строительстве павильонов Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки, работая вместе с И. В. Жолтовским. В 1924—1925 гг. разрабатывал проекты рабочего поселка в Иваново- Вознесенске и жилых домов из стандартных элементов заводского изготовления.

Одна из крупных построек этого времени в Москве, осуществленная по проекту Колли,— П-образный в плане корпус жилого дома № 14 по Ленинградскому проспекту, так называемый дом РЖСКТ — «Новая Москва» (1926 г.). Архитектура этого здания характерна для жилой застройки 1920-х гг.— простой и рациональной, определявшейся строгими условиями развития строительной техники и экономики того времени. Впоследствии дом был надстроен с шести до восьми-девяти этажей, на месте входов, расположенных по наружному периметру здания, установлены лифты, а входы в лестничные клетки устроены со двора.

В этот период Н. Д. Колли активно участвовал в деятельности Московского архитектурного общества, сблизился с конструктивистами. Он участвовал в составе авторского коллектива под руководством В. А. Веснина в проектировании и сооружении Днепрогэса, вспомогательных сооружений гидроэлектростанции и первых домов города Запорожье. Эта работа вывела Колли в ряды ведущих архитекторов страны.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Итальянский ренессанс XIII-XVI века Том 1
Итальянский ренессанс XIII-XVI века Том 1

Борис Робертович Виппер 1888–1967 крупнейший российский искусствовед, член-корреспондент Академии художеств СССР. Выпускник, а впоследствии профессор Московского университета, блестящий лектор, заместитель директора Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, историк западноевропейской живописи, уникальный знаток голландского искусства «золотого века». Основные труды посвящены кардинальным проблемам истории искусства (борьба направлений, история стилей и жанров) и отличаются широтой обобщений и охвата материала. Среди них: «Проблема и развитие натюрморта» (1922), «Тинторетто» (1948), «Борьба течений в итальянском искусстве XVI века» (1956), «Становление реализма в голландской живописи XVII века» (1957), «Очерки голландской живописи эпохи расцвета» (1962), «Проблемы реализма в итальянской живописи XVII–XVIII вв.» (1966).В данное издание вошли лекции Виппера по курсу «Итальянский ренессанс. История изобразительного искусства и архитектуры XIII–XVII в.», прочитанные в МГУ в 1944–1954 гг. Первый том включает лекции с 1 по 17, второй с 18 по 27. Издание богато иллюстрировано репродукциями картин и архитектуры.

Борис Робертович Виппер , Б. Р. Виппер

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография