Читаем 100 лучших мультфильмов? (СИ) полностью

Всего Бауэрс сделал более пятидесяти фильмов, но их финансовая отдача, видимо, всё же была невелика, поскольку он закончил свою карьеру опять же газетным карикатуристом.

Фильм: STEAMBOAT WILLIE / Пароходик Вилли

Год:1928

Продолжительность: 7 мин. 42 сек.

Режиссёры: Walt Disney, Ub Iwerks / Уолт Дисней, Аб Айверкс

Страна: США

По реке плывёт пароходик. Насвистывая весёлый мотивчик, штурвал крутит Микки Маус. Потом в рубку заходит здоровенный кот и занимает место у штурвала, а мышонок изгоняется на менее цивильную работу. У причала пароход принимает на борт группу домашних животных и одну пассажирку — мышку Минни. Она впопыхах роняет на палубу гитару и папку с нотами, которые тут же съедает глупый козёл. После чего приобретает необычное свойство: если крутить его за хвост, он подобно граммофону исторгает музыку. Микки с радостью начинает подыгрывать, используя для звукоизвлечения разнообразную живность, пока снова не появляется грозный кот…

Многие (в том числе и сам Уолт Дисней) называют «Пароходик Вилли» первым мультфильмом про Микки Мауса. На деле же, он был уже третий: до этого вышли «Plane crazy» / «Безумный самолёт» и «The Gallopin' Gaucho» / «Галлопирующий Гаучо», а «Пароходик Вилли» (название которого, кстати, пародирует вышедший в том же году фильм «Steamboat Bill, jr.» / «Пароходный Билл» с Бастером Китоном) является первым звуковым фильмом про Микки, что в представлении дотошного Диснея, видимо, более соответствует понятию настоящего мультфильма.

Микки Маус в этом фильме ещё молодой, грубоватый и без знаменитых белых перчаток (их он впервые наденет в фильме «The Opry house» / «Дом Опри» 1929 года). Появление этого персонажа, которому суждено стать лицом компании (кстати, до 1946 года Уолт Дисней ещё и лично озвучивал Микки) — без сомнения, явление значительное, и право на место в сотне лучших мультфильмов вполне заслуживает.

На сегодняшний день Микки Маус стал героем более 120 фильмов (не говоря уже про комиксы и видеоигры), стоимость его образа оценивают в сумму более трёх миллиардов долларов. Компания Диснея регулярно продляет на него авторские права. Из-за деятельности компании, направленной на периодическое продление сроков охраны имущественных авторских прав, СТЕА (Copyright Term Extension Act — «закон о продлении срока охраны авторских прав») иногда называют «Mickey Mouse Protection Act» («закон об охране Микки Мауса»).

Фильм: THE SKELETON DANCE / Танец скелетов

Год: 1929

Продолжительность: 5 мин. 28 сек.

Режиссёры: Walt Disney, Ub Iwerks / Уолт Дисней, Аб Айверкс

Страна: США

Ночь. Кладбище. Часы на часовне бьют двенадцать. Из-за надгробного камня выскакивают четыре человеческих скелета и начинают весело плясать какой-то безумный танец. Потом один скелет выдёргивает у своего товарища берцовые кости и принимается выстукивать тому вдоль хребта, как на ксилофоне, музыкальный парафраз «Марша троллей» из оперы Грига «Пер Гюнт». Двое других лихо отплясывают, демонстрируя чудеса гибкости. Крик петуха прекращает весёлый шабаш — скелеты поспешно прячутся в могилу.

«Танец скелетов» стал первым фильмом в серии «Silly symphonies» / «Забавные симфонии» (впоследствии было снято около 80 эпизодов).

В этом мультфильме Аб Айверкс пробует анимировать персонажей эластично — этот стиль, который американцы называют «каучуковый шланг», вскоре станет характерным для диснеевской анимации… Я не случайно говорю: Аб Айверкс (а не Уолт Дисней), потому что именно этому мультипликатору принадлежит большинство графических решений в ранних фильмах Диснея. Кстати, в титрах тогда так и указывалось: «Уолт Дисней представляет… работу Аба Айверкса». Другое дело, что все лавры (и дивиденты) доставались как раз Диснею, уделявшему большое внимание коммерческой стороне вопроса. Это ведь именно Айверкс придумал Микки Мауса, а предприимчивый Дисней вовремя оформил на мышонка авторские права.

В 1930 году разногласия между мультипликаторами привели к тому, что Аб Айверкс ушёл из компании Диснея и организовал свою собственную, начав выпускать мультфильмы про лягушонка Флипа (было снято 38 фильмов) и вруна Вилли (14 фильмов). Однако в делах коммерции Айверкс был не столь сведущ, и вскоре его студия прекратила существование. Поработав немного на «Warner Brothers», Аб в 1940 году вернулся на студию Диснея, где теперь стал заниматься в основном разработкой визуальных эффектов. Эту работу Айверкс делал и для других студий (например, он создал спецэффекты для фильма Альфреда Хичкока «Птицы»).

Фильм: L'IDEE / Идея

Год:1932

Продолжительность: 25 мин. 21 сек.

Режиссёр: Berthold Bartosch / Бертольд Бартош

Страна: Франция

Мечтательный молодой человек, сидя у окна, смотрит в ночное небо и тут перед ним возникает Идея в виде небольшого росточка обнажённой девушки, окружённой свечением.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство