Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

1001 фильм, который вы должны посмотреть

«Турецкие сладости» голландского режиссера Пола Верховена — это предтеча его цикла высокобюджетных голливудских фильмов, исследующих природу человеческой сексуальности: «Основной инстинкт» (1992), «Шоу-гёрлз» (1995) и «Звездный десант» (1997). Часто критикуемый за чрезмерное насилие и откровенно сексуальные сцены в своих фильмах, Верховен всегда делал упор на том, что его картины лишь отражают жизнь, а не влияют на нее. В «Турецких сладостях» снялся Рутгер Хауэр в роли Эрика Вонка, неразборчивого в связях скульптора, который знакомится с красавицей Ольгой (Моник ван де Вен), чей сексуальный аппетит совпадает с его собственным. Роман развивается, они решают пожениться, но разница между системами ценностей Эрика и его новых родственников приводит к тому, что любовь умирает. Спустя годы Эрик и Ольга вновь встречаются, чтобы окончательно расстаться. Фильм строится как серия ретроспективных эпизодов, в которых постепенно раскрывается внутренний мир и чувственность Эрика.

Фильм начинается со сцены, где Эрик насмерть забивает дубинкой мужчину, а затем всаживает молодой женщине пулю между глаз. Мы видим панорамные кадры комнаты Эрика, затем камера замирает на его полуобнаженном теле, и мы видим, что он лежит в постели наедине со все еще свежими фантазиями. Он просматривает фотографии одной и той же женщины, которая, как позже становится ясно, и есть Ольга. Затем проносится целая вереница случайных женщин, которых соблазняет Эрик, одержимый пополнением коллекции своих сексуальных трофеев.

«Турецкие сладости» интересны построением повествования: примерно к середине фильма мы снова возвращаемся к настоящему, а последующая его часть продолжается с того момента, с которого фильм начинался. Настроение последней трети фильма кардинально отличается от начала: создается впечатление, будто это уже другой фильм. Он переносит нас в трогательную сказку о любви и потерях, экстазе и отчаянии.

Свободно выраженная сексуальность, присущая фильмам Верховена, — в самом центре внимания «Турецких сладостей» и представлена как резкая критика буржуазных ценностей. Обусловленный провоцирующим поведением Эрика, этот необычный роман приводит в ярость, его эффект усиливается взрывными отношениями главных героев. «Турецкие сладости» были названы лучшим голландским фильмом века на кинофестивале в Нидерландах в 1999 г. Р. Де.

ДУХ УЛЬЯ (1973)
EL ESPÍRITU DE LA COLMENA

Испания (Elías Querejeta), 97 мин., истменколор

Язык: испанский

Режиссер: Виктор Эрисе

Продюсер: Элиас Керехета

Авторы сценария: Виктор Эрисе, Анхель Фернандес Сантос, Франсиско Дж. Керехета

Оператор: Луис Куадрадо

Музыка: Луис де Пабло

В ролях: Фернандо Фернан Гомес, Тереза Химпера, Ана Торрент, Изабель Тельериа, Кетти де ла Камара, Эстанис Гонзалес, Хосе Вильясанте, Хуан Франсиско Маргальо, Лали Сольдевила, Мигель Пикасо

На установление основных элементов сюжета в фильме Виктора Эрисе «Дух улья» требуется не менее 20 минут. В нем повествуется о семье, состоящей из отца (Ф. Ф. Гомес), матери (Т. Химпера) и двух дочерей (И. Тельериа — Исабель, А. Торрент — Ана). Эрисе показывает человека в различных ситуациях: на пасеке и в своем кабинете, женщину, пишущую письмо, а затем передающую его в почтовый вагон поезда, девочек в зале кинотеатра, где показывают Франкенштейна в постановке Джеймса Уэйла (1931). Такие ознакомительные портреты отражают мучительное одиночество героев, а окна в комнатах напоминают соты в ульях главы семейства.

Этот мистический фильм трогателен во многих отношениях, но он не умещается в рамки определенного жанра или замысла. Как и в других произведениях на протяжении не очень удачной карьеры Эрисе семья с одной стороны рассматривается как место, где герой получает психологические травмы, а с другой стороны это источник близости и единения.

С поразительной тонкостью Эрисе воссоздает обстановку маленького городка в Кастилии. Герои фильма мечтают о других странах, пока реальность не вторгается в их фермерский дом: это политический беженец, которого впечатлительная Ана, напуганная, но очарованная, принимает за блуждающий «дух» монстра Франкенштейна, воплощенный в человеческом облике. Фильм начинается как сказка («Однажды...»), а заканчивается волнующим заявлением, обращенным к духам ветра: «Я — Ана». Э. Мат.