Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

В аллегории инфантилизма, фильме «Жестяной барабан» Фолькера Шлендорффа рассказ ведется от лица немецкого мальчика Оскара Метцерата (Дэвид Беннент), оказавшегося за пределами реальности. Наделенный сверхъестественными качествами еще до рождения, он выносит суждения относительно поведения взрослых, особенно, в области мучительно навязчивой сексуальности. Получив в подарок жестяной барабан на свой третий день рождения, Оскар отказывается расти. Наблюдая за подъемом нацизма, он бьет в свой барабан и издает крик, способный разбить стекло в моменты вожделения или разочарования. Постепенно размеры Оскара сокращаются до карлика, символизируя исчезновение моральных устоев среди сторонников Третьего рейха.

На протяжении всего просмотра фильм не перестает удивлять и шокировать зрителей. Выступление цирка лилипутов превращается в главную новость парижской ночной жизни. На безобразной лошадиной голове появляются угри. Нацистская демонстрация переходит в вальс «Голубой Дунай». Самое волнующее, что Оскар, втиснутый в детское тело двенадцатилетнего Беннента, влюбляется в служанку, ставшую его мачехой, которая, возможно, зачала его ребенка или брата.

Этот сенсационный фильм 1979 г. является фантазией, в итоге обернувшейся неожиданными потрясениями. Г. Ч.-К.

ВЕСЬ ЭТОТ ДЖАЗ (1979)

ALL THAT JAZZ

США (Fox, Columbia), 123 мин., техниколор

Режиссер: Боб Фосси

Продюсер: Роберт Алан Артур

Авторы сценария: Роберт Алан Артур, Боб Фосси

Оператор: Джузеппе Ротунно

Музыка: Ральф Бернз, Питер Аллен, Барри Манн, Майк Столлер, Антонио Вивальди

В ролях: Рой Шайдер, Джессика Лэнг, Энн Райнкинг, Лиленд Палмер, Клифф Горман, Бен Верин, Эржебет Фолди, Майкл Толан, Макс Райт, Уильям ЛеМассена, Айрин Кейн, Дебора Геффнер, К. Доуби, Э. Холланд, Р. Хитт

«Оскар»: Ф. Розенберг, Т. Уолтон, Э. Стюарт, Г. Дж. Бринк (художественное оформление и декорации), Альберт Вольски (костюмы), Алан Хайм (монтаж), Ральф Бернз (музыка)

Номинации на «Оскар»: Роберт Алан Артур (лучший фильм), Боб Фосси (режиссер), Р. Алан Артур, Б. Фосси (сценарий), Р. Шайдер (актер), Д. Ротунно (оператор)

Каннский кинофестиваль: Боб Фосси (Золотая пальмовая ветвь)

«Пора веселиться, друзья!» Этот захватывающий, зрелищный автобиографичный мюзикл, до сих пор имеющий почитателей и критиков, можно назвать американским «8½». Это потрясающее завещание Боба Фосси, талантливого танцора, великолепного хореографа, многократного лауреата премии «Тони», а также режиссера, получившего премию «Оскар» за фильм «Кабаре». Фосси задумал, выступил соавтором сценария и поставил эту удивительно откровенную танцевальную драму вскоре после перенесенной открытой операции на сердце, и она отражает его второе я — заядлого курильщика, глотающего таблетки развратного хореографа-постановщика Джо Гидеона в исполнении номинированного на «Оскар» Роя Шайдера. Поглощенный репетициями своего нового эротического шоу, угрозами кредиторов и погоней за длинноногими девушками-танцовщицами, Джо, не обращая внимание на боли в груди, флиртует с партнершей по театру — «ангелом смерти» Джессикой Лэнг и вдруг неожиданно умирает посреди рассуждений о своих провалах, профессиональных успехах и великолепных моментах шоу-бизнеса. Кому-то «Весь этот джаз» кажется блестящим, кому-то — претенциозным, это беспощадно остроумный и увлекательный фильм, описывающий жизнь за кулисами и передающий одержимость и всепоглощающую радость тех, кто страстно предан искусству и поглощен своим делом.

Сенсационный джазовый танец, характерный для Фосси (блестящий первый номер под задушевную песню «На Бродвее» в исполнении эстрадного артиста Бена Верина), усиливает исповедь и воспоминания самоуверенного, циничного театрального гранда. Фильм содержит эпизоды его жалкого карикатурного прошлого и лишенный раскаяния взгляд на женщин, которых он любил, использовал, оставлял (для одной из них прототипом послужила его третья жена — танцовщица, звезда Бродвея Гвен Вернон, другую играет его протеже и новая партнерша Энн Райнкинг).

Оригинальная структура и монтаж фильма были удостоены четырех заслуженных премий «Оскар». «Весь этот джаз» стоит в одном ряду с «Кабаре» (оба они являются двумя лучшими музыкальными драмами тридцатилетия). Как оказалось, эта неоспоримая, снисходительная киноэпитафия была создана за десять лет до смерти Фосси. Он умер внезапно от сердечного приступа в 1987 г., одновременно с восстановлением бродвейского хита 1960-х гг. «Милая Чарити», его режиссерского дебюта. А. Э.

БУДУЧИ ТАМ (1979)

BEING THERE

США/Великобритания/Западная Германия/Япония (BSB, CIP, Enigma, Fujisankei, Lorimar, NatWest, Northstar), 130 мин., техниколор

Язык: английский/русский

Режиссер: Хол Эшби

Продюсер: Эндрю Браунсберг

Автор сценария: Ежи Косиньски по собственному роману

Оператор: Калеб Дешанель

Музыка: Джонни Мэндел

В ролях: Питер Селлерс, Ширли МакЛейн, Мелвин Дуглас, Джек Уорден, Ричард А. Дайсарт, Р. Бейсхарт, Р. Эттавэй, Д. Кленнон, Ф. Брилл, Д. ДюБарри, О. Бербридж, Р. Келлер, Б. Корригэн, Э. Браун, Д. Джейкоб

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии