Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

Комментаторы поспешили назвать оригинал Хоукса (сценарий О. Стоуна) первой «постмодернистской» гангстерской эпопеей. Тони даже говорит о себе в терминах, которые напоминают классические изречения Роберта Уоршоу: «Гангстер — трагический герой», «Я нужен тебе, я — плохой человек!»

Де Пальма доводит до нового, мелодраматического завершения классическую тему гангстерского жанра: одержимость героя властью на территории и неизбежная ее потеря. Тони мечтает об абсолютной власти — над своим собственным телом, над сердцами и привязанностями тех, кто близок ему, и над сферами влияния его криминальной империи. Он, перепродавший горы кокаина, не смог увидеть на своих камерах слежения своего убийцу.

Более, чем любые фильмы о катастрофах, снятые с начала 1970-х гг., противоречивая лента Де Пальмы показала странное волнение от взрыва социального микрокосмоса, над которым по-прежнему горит надпись, которая как бы в насмешку говорит неоновыми буквами: «Мир твой». Э. Мат.

ЛЕГЕНДА О НАРАЙАМЕ (1983)

NARAYAMA BUSHIKÔ

Япония (Toei), 130 мин., цветной

Язык: японский

Режиссер: Сехеи Имамура

Продюсеры: Горо Кусакабе, Дзиро Томода

Автор сценария: Сехеи Имамура по книге «Легенда о Нарайаме» Ситиро Фукадзава

Оператор: Масао Тотидзава

Музыка: Синитиро Икебе

В ролях: Кен Огата, Сумико Сакамото, Такэдзе Аки, Тонпеи Хидари, Сеидзи Курасаки, Каору Симамори, Рютаро Тацуми, Дзюнко Такада, Нидзико Киекава, Мицуко Байсе

Каннский кинофестиваль: Сехеи Имамура (Золотая пальмовая ветвь)

Этот странный фильм воспроизводит хронику жизни и смерти обитателей деревни, затерянной в отдаленном горном районе в Японии в 19 в. Каждого поселянина, когда ему исполнится 70 лет, относит его мужской родственник по крутой горной тропинке на гору Нарайама и оставляет его там до наступления смерти.

В «Легенде о Нарайаме» рассказывается о событиях из жизни одной семьи, которую возглавляет женщина, Орин (Сумико Сакамото), которой вскоре исполнится 70 лет. Режиссер Сехеи Имамура беспощадно и сюрреалистично показывает жизнь деревни, раскрывая неприкрытые желания и трудности, с которыми сталкиваются сельские жители. Во время голода, когда семья потребляет больше пищи, чем им полагается, их хоронят заживо.

В последней части фильма Орин исполняется 70 лет, и старший сын Тацухеи (Кен Огата) должен отнести ее на Нарайаму. Путешествие по крутой горе оказывается более сложным, чем жизнь в деревне. Путешествие продолжается, и Тацухеи упорно следует к своей цели, а Орин спокойно воспринимает свою грядущую смерть. И мы тогда осознаем, что исполнение этого экстравагантно бесполезного ритуала делает жителей деревни гуманными. Р. Х.

АМАДЕЙ (1984)

AMADEUS

США (Saul Zaentz), 160 мин., цветной

Режиссер: Милош Форман

Продюсер: Сол Заенц

Автор сценария: Питер Шаффер по своей пьесе

Оператор: Мирослав Ондрицек

Музыка: Иоганн С. Бах, Вольфганг Амадей Моцарт, А. Сальери

В ролях: Ф. Мюррей Абрахам, Том Халс, Элизабет Берридж, Саймон Кэллоу, Рой Дотрис, Кристин Эберсол, Джеффри Джонс, Чарлз Кэй, К. Бэйкер

«Оскар»: С. Заенц (лучший фильм), М. Форман (режиссер), П. Шаффер (сценарий), Ф. М. Абрахам (актер), П. фон Браденштайн, К. Черны (художественное оформление и декорации), Т. Пистек (дизайн костюмов), П. ЛеБланк, Д. Смит (грим), М. Бергер, Томас Скотт, Тодд Бекельхайде, Кристофер Ньюмен (звук)

Номинации на «Оскар»: Т. Халс (актер), М. Ондрицек (оператор), Н. Даневич, М. Чендлер (монтаж)

Чешский режиссер Милош Форман выбрал на главную роль американца Тома Халса, чтобы изобразить веселого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта резко контрастирующим с роскошными детальными декорациями эпического двухсерийного фильма «Амадей». Но раскованная высококлассная игра Халса изумительно передает шутки несносного ребенка, основываясь на теории, что музыка, превосходящая жизнь, должна создаваться человеком не от мира сего.

Халс прыгает и издевается, признавая нелепость и глупость своих вычурных камзолов и раскрашенных париков. При этом он настолько совпадает с ритмом фильма, что перестаешь замечать клоунские выкрутасы и американский акцент. Питер Шаффер использовал для сценария свою собственную пьесу «Амадей», которая рассказывает о тщетных попытках Моцарта бороться с тривиальными композициями его соперника Сальери (который изумительно представлен раздражительным Ф. Мюрреем Абрахамом). Моцарт — увлеченный женщинами простак, но его гениальность подтверждается музыкальным аккомпанементом фильма, в котором звучит музыка из «Дон Жуана». И хотя такая потрясающая музыка в соединении с окружающим китчем может показаться странной, возможно, это было заложено в идею фильма. Форман стремится дать современную интерпретацию жизни и достижений одного из самых гениальных людей человечества. Дж. Кл.

ТЕРМИНАТОР (1984)

THE TERMINATOR

США (Cinema 84, Euro Film Fund, Hemdale, Pacific Western), 108 мин., цветной

Язык: английский/испанский

Режиссер: Джеймс Кэмерон

Продюсер: Гейл Энн Херд

Авторы сценария: Джеймс Кэмерон, Гейл Энн Херд

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии